《长亭送别》教案 篇1
［教学要点］
体味剧作情景交融的艺术境界，鉴赏剧作富于文采的语言。
［教学过程］
一、导入
屏幕显示：范仲淹的《苏幕遮》
苏幕遮
范仲淹
碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。
黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。
这首词上阕写景，下阕抒情，这本是词中常见的结构和情景结合方式。它的特殊性在于丽景和柔情的统一。是阔远之境、秾丽之景与深挚之情的统一。写乡思离愁的词，往往借萧瑟的秋景来表达，这首词所描绘的景色却阔远而秾丽。本文也多处采用情景交融的表现手法。情同景生，景由情显，恰切地在“长亭”这个令人伤感的地方演绎了一曲“秋”的悲歌。
（解说：利用范仲淹的词，引出情景交融的艺术手法。而且让学生明白这一手法在我国古典诗词、散文中经常运用，应很好地体会和总结。）
二、体会情景交融的艺术境界
1.本折的标题为《长亭送别》，点明了送别的地点。一说起长亭，不由使人想起了别离，因为古代驿路上总是十里一长亭，五里一短亭，古人的送别也总是在这里设宴饯别，故而“长亭”本身也就带上了别离的色彩。自习时我们阅读了祝肇年先生的《情境交辉》，了解了“情由景生，境由情现”的说法。他告诉我们：“没有了境也就没有了景，情也就难有所依托。”并且结合曲词分析了四幅画面的异中之同和同中之异。请问，同学们对此有何看法呢？
明确：这篇评论，从情、景、境的关系入手，细致地分析了情与景、情与境的相依相生的内在关系。这种关系，简言之，即是“情由景生，境由情现”。作者重点论述的是情境相生的艺术原则。
的前两段，以两例曲词来说明情中见景和景中见情，这也是从总体上来说情景交融，说明这样的景不仅能传情，还能象征人物的品格、气质。中间六段是的主体——谈情境交辉。先写整体的情景交融，重在异中之同，把全部人物形象都包容在秋山落日的秋境之中。不论是途中之境、离筵之境，还是席残相别之境，总是先以凄然的秋景入手，这个完整的秋境与莺莺的离情是一致的。再写局部的情景交融，重在写同中之异，把完整统一的秋境图分成四幅小画：长亭途中、长亭离筵、曲终人散、张生远去。把莺莺的离愁别情放在这四幅画中，作境异情殊的描写，自然情境各异的四幅画，又是统一在全篇总的色调之中。最后两段，说锤炼语言是达到情境交融必不可少的条件。同时，再次强调《长亭送别》中情境交辉的艺术价值和意义。
这篇评论的不凡之处，就是对“景”字作了深度的开掘，指出“景是属于境的，人可以离景，却不可离境，只有从写境的意义上去写景，才能正确处理景与情的关系”。也就是说，景从属于境，没有境也就没有了景，情也就难有所依托，可见境在艺术描写中的重要位置。
2.祝肇年先生说：“《长亭送别》是一首真挚的抒情诗，是一幅淡雅的水墨画，是一支撩人心弦的离歌，它给人以深沉的美感享受。”同学们，你在这“美妙的感受”中，最爱哪支曲子，能把你那“美妙的感受”用语言描述出来吗？
学生思考后自由发言。
学生甲：【端正好】作者只捕捉几样形象，略加点染，便绘就了一幅动人的长亭送别图。碧云密布，黄花遍地，西风渐紧，北雁南归，由上到下，耳闻目睹，好一幅空间广阔、色彩斑斓的图画。这四句，一句一景，衬托出了莺莺为离别而烦恼的痛苦压抑心情。后两句自问自答，经霜的树林，在充满别离愁绪的莺莺眼中，尽是离人的斑斑血泪。一个“染”字，沟通了景与情的联系，使得大自然的景物融入凝重的离愁，蒙上一层沉郁忧伤的感情色彩。萧瑟的秋景与悲惨的心境化而为一，无法分开，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。
学生乙：【一煞】一曲，以青山疏林、淡烟暮霭、夕阳古道、禾黍秋风，构成一幅深秋郊外黄昏的画面。和【端正好】中的清晨景象相比，氛围更加萧瑟、凄冷。“青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相遮蔽”，是写莺莺怅然痴立，极目远送，流露出欲见不能的惆怅和不忍离去的眷恋。“夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶”，是写耳闻，进一层表现她的惆怅和眷恋；“无人语”不仅是写在寂寞的夕阳古道上听不到一点人说话的声音，更是写莺莺感叹张生离去，欲语无人，夕阳古道，原来还有窃窃私语，现在却归于一片寂静。这情景本来就够冷清凄凉了，偏偏这时候传来马的嘶鸣，它打破了夕阳古道上的沉寂，也撕裂了莺莺本来就破碎的心。马鸣之处，正是张生所在之地。听到了马的叫声而见不到骑马远去的亲人，莺莺的心情可想而知。“无声”和“有声”，两相映衬，更加烘托出当时环境的凄凉和莺莺痛不欲生的悲哀。这支曲子以景衬情，化情入景，情景交融，生动地展现莺莺“离愁渐远渐无穷”的心境。
教师补充：【一煞】和【端正好】两相映照，并与【滚绣球】曲中“恨不倩疏林挂住斜晖”互相照应；【收尾】以“四围山色中，一鞭残照里”再次渲染气氛，烘托人物心境；此外，本折中还有其他几处的景物点染。这就自始至终。相当完美地描写了送别的场景和环境，使全折具有情景交融的艺术境界。
三、欣赏剧本的曲词美
王实甫被誉为“文采派”的代表人物，他写的曲词语言优美，同学们在鉴赏的时候已经领略到了那种诗歌一般的风格。现在，让我们再一次进入那优雅迷人的世界，以剧中人的口吻来诵读课文。（可选读）
（1）分小组阅读并推荐优秀者。
（2）进行比赛，看一看谁的角色把握得好，谁的感情表演得最丰富。
（解说：“美读”训练，能够激发学生的朗读激情，也利于对人物性格的把握，还能检查学生对课文内容的理解程度，并利于对课文重点词句的表达方法的理解。）
（3）结合前边的分析，总结本折的语言特点。
①运用多种多样的修辞方法，生动形象地表现人物的心理。
如：【叨叨令】一曲中，叠音、排比兼用，又加以反复，真可谓声情并茂、一唱三叹，生动地展现了莺莺动身前已经产生的和未来将要产生的愁绪。
“听得道一声‘去也’，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌。”夸张、对偶兼用，很形象地体现了莺莺所受的心理折磨。
“泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低”，夸张、比喻、对偶同时使用，真是把离别之情写到愁极、恨极，无以复加的地步。
“将来的酒共食，尝着似土和泥。假若便是土和泥，也有些土气息，泥滋味。”夸张兼比喻，恰切地表现了离别之愁使之食之无味的情形，传达出了两人的心曲。
“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿。”是用典兼夸张，形容伤心之至，悲苦无穷。
“暖溶溶的玉醅，白泠泠的似水。”夸张、比喻、对比三者同用，以厌酒表示愁苦。
“晓来谁染霜林醉？总是离人泪。”设问和拟人兼用，更是创设了悲凄婉曲、令人哀恸的悲凉意境。
多种修辞手法的运用，增添了曲词的艺术魅力，恰切地表达了人物的思想感情，尤其是夸张描写，大都将人物感情寄附于客观事物，借助鲜明生动的形象来展示人物的内心世界，感染力很强，真不愧“花间美人”之称。
②融古代诗词与民间口语为一体。
作者善于把典雅凝练的古代诗词和流畅通俗的民间口语融为一体，从而形成清丽华美、生动活泼的语言风格。
作者融入了不少古代诗词的语句，其特有的语意、情味和表达效果与剧中语境相契合，增添了语言的文采和表现力。
作品不仅大量运用民间口语，吸收了不少方言词语、成语，而且善于将民间口语加工成富有文采的文学语言，通俗自然、生动活泼。
（解说：由于前面的课堂活动已有分析，此处只做一个概括性的总结，利于学生梳理知识。也可用多媒体或投影显示，给学生以更直观的了解。）
四、比较阅读
1.比较《长亭送别》和《窦娥冤》，回答如下问题。
（1）崔莺莺、窦娥这两个艺术典型形象的性格有什么共性和个性？
明确：共性：善良的心理，反抗精神。
个性：崔莺莺出身名门，是一个大家闺秀，期待真正的爱情，反对封建礼教，鄙弃功名利禄。
窦娥先为童养媳，后为寡妇，恪守封建伦理纲常，不怕官府，不怕严刑。
（2）《西厢记》和《窦娥冤》均为元杂剧，从节选内容来看，两文在结构和表现手法上既有相同之处，又有各自的特色，请作一下比较。
明确：相同：故事情节由一幅幅画面构成，宫调一样，曲牌也大同小异，皆由一人主唱。
不同：《长亭送别》四个部分情景交融，以景物描写设置戏剧环境，渲染气氛，与主人公的离愁别恨天然浑成。
《窦娥冤》三个场面悲壮之中藏细腻，丰富的`想象和大胆的夸张汇聚为充满奇异的浪漫色彩。
（3）关汉卿是“本色派”的代表作家，王实甫以“文采见长”为“文采派”的领袖。试就节选的两篇课文来说明两者的语言特色。
明确：《西厢记》语言华美典雅，以富于文采为特色。作者善于以景物描写设置戏剧环境、渲染气氛、情景交融，使剧情合一，富于意境美。语言委婉隽永，较多地借用或化用古代诗词中典雅凝练的语句与生动活泼的民间口语，语言具有诗化的特点。且善用修辞，丰富多彩的修辞手法使语言独具魅力。
《窦娥冤》语言朴实无华，以“本色”见长。曲中语言直白，感情强烈，直抒胸臆，多用白话，多用方言词语，通俗自然，口语化的特点更明显，修辞手法较少，更具自然洗练的民间气息。
2.播放《天仙配》录音，屏幕显示歌词：
树上的鸟儿成双对，绿水青山带笑颜。
随手摘下花一朵，我与娘子带发髻。
从今不再受那奴役苦，夫妻双双把家还。
你耕田来我织布，我挑水来你浇园。
寒窑虽破能避风雨，夫妻恩爱苦也甜。
你我好比鸳鸯鸟，比翼双飞在人间。
这一曲《天仙配》，同学们一定很熟悉，曲调轻快愉悦，宛转流畅，歌唱者七仙女和董永也是民间广为流传的追求自由、追求爱情的一对爱侣。莺莺和张生是别离，七仙女和董永是相偕还家，他们的心情不同，眼中的景物也自是不同，请同学们从这两个反差强烈的曲词中去寻找它们的共同点。
明确：虽然由于境的不同，所抒的情也不同。但他们对爱情的炽热追求，对幸福美满生活的渴望是一致的，莺莺是“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，七仙女是“夫妻恩爱苦也甜”。莺莺认为“蜗角虚名，蝇头微利，拆鸳鸯在两下里”。七仙女愿男耕女织，永守家园。由此可见，只要能夫妻相偕，举案齐眉，什么功名利禄、神仙生活皆可抛之脑后，真切地体现了他们对自由爱情的大胆追求，对传统礼教观、婚姻观的否定。
虽然一个是凄惨景象，抒离愁别恨；一个是景色美艳，写欢聚团圆，但他们所表露的情感却是一致的，那就是不愿分离，效鸳鸯比翼双飞，天长地久；学并蒂，共结连理。
（解说：《窦娥冤》刚刚学过，通过比较，可以复习旧知，联系新知，还可以在比较中明确“本色”与“文采”的不同，以及元杂剧的共性。《天仙配》一曲，也是人人皆知的名曲，和本折进行比较，可以使学生明白相同的情感在不同情境中的不同表达，更进一步体悟本曲矛盾冲突的激烈，以及反封建的主题。）
五、链接赏析
下面一诗一词都是描写离别的名篇，所使用的手法同中有异。阅读时要弄清抒情层次，看各自使用了什么手法，达到了怎样的艺术效果。
无 题
李商隐
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓境但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
雨霖铃
柳 永
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？
学生分组讨论，写出50字左右的鉴赏片断。
明确：《无题》：诗人以双关和比喻的手法，写出思念之绵长和痛苦。用相见之难来衬托分别之难，想象“晓镜”和“夜吟”的情形，扩大了抒情空间，抒尽离别的愁苦。
《雨霖铃》：上阕以清秋之景衬托离别的心境，情景交融，并直接描写了不忍分别的动作神态。尤其以空廓的楚天来形容愁绪漫无边际。下阕从眼前的分别设想别后寂寞之情和经年孤寂之感，反过来增强了眼前的离愁别绪。“杨柳岸晓风残月”为千古名句，借景抒情，使人产生依依惜别之情，未来的痛苦增强了眼前离别的不易。
将这两首诗词与《长亭送别》对比阅读，理解不正确的是（ ）
A.“相见时难别亦难”可以说明崔莺莺“恨相见得迟，怨归去得疾”的心境。而“东风无力百花残”则是她离别前身心的准确描述。
B.莺莺临别嘱咐张生的内容，可用“青鸟殷勤为探看”一言以蔽之。
C.把眼前的离别在更广阔的时空上展开，想到异地，想到以后，这一手法，这三首诗词曲全用到了。
D.《长亭送别》与这一诗一词的区别是，它不仅仅抒发一种离愁别恨，还把这种感情放在反抗封建礼教和鄙视功名利禄的背景下，因而更有深刻的意义。
分析：B（崔莺莺临别祝福的内容更丰富复杂，还有惜别担忧之情。）
六、课堂小结
作者运用古典诗词的情景交融的艺术手法，吸取古典诗词的语言精华，加重了的斑斓色彩，运用多种修辞手法，综合表现，情同景生，境由情显，恰切地在“长亭”这个令人伤感的地方演绎了一曲“秋”的悲歌，使我们深深感受到了曲词的艺术魅力，希望同学们多选几首曲子来背诵。
七、布置作业
1.选背曲词，争取多选。
2.用散文的笔法改写【端正好】一曲。
5
《长亭送别》教案 篇2
导入 ：
西厢记妙词通戏语 牡丹亭艳曲警芳心（《红楼梦》第二十三回）
林黛玉把花具且都放下，接书来瞧，从头看去，越看越爱看，不到一顿饭工夫，将十六出俱已看完，自觉词藻警人，余香满口。虽看完了书。却只管出神，心内还默默记诵。宝玉笑道："妹妹，你说好不好?"林黛玉笑道："果然有趣。"宝玉笑道："我就是个'多愁多病的身'，你就是那'倾国倾城貌'。"林黛玉听了，不觉带腮连耳通红，登时直竖起两道似蹙非蹙的眉，瞪了两只似睁非睁的眼，微腮带怒，薄面含嗔，指宝玉道："你这该死的，胡说！好好的把这淫词艳曲弄了来，还学了这些混话来欺负我。我告诉舅舅、舅母去。"说到"欺负''两个字上，早又把眼睛圈儿红了，转身就走。宝玉着了急，向前拦住说道："好妹妹，千万饶我这一遭，原是我说错了。若有心欺负你，明儿我掉在池子里，教个癞头鼋吞了去，变个大王八，等你明儿做了一品夫人病老归西的时候，我往你坟上替你驮一辈子的碑去。"说的林黛玉嗤的一声笑了，揉着眼睛，一面笑道："一般也唬的这个调儿，还只管胡说。'呸，原来是苗而不秀，是个银样腊枪头。"'宝玉听了，笑道："你这个呢?我也告诉去。"林黛玉笑道："你说你会过目成诵，难道我就不能一目十行么?" ……
这里林黛玉见宝玉去了，又听见众姊妹也不在房，自己闷闷的。正欲回房，刚走到梨香院墙角上，只听见墙内笛韵悠扬，歌声婉转。林黛玉便知是那十二个女孩子演习戏文呢。只是林黛玉素习不大喜看戏文，便不留心，只管往前走。偶然两句吹到耳内，明明白白，一字不落，唱道是："原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。"林黛玉听了，倒也十分感慨缠绵，便止住步侧耳细听，又听唱道是："良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。"听了这两句，不觉点头自叹，心下自思道："原来戏上也有好文章。可惜世人只知看戏，未必能领略这其中的趣味。"想毕，又后悔不该胡想，耽误了听曲子。又侧耳时，只听唱道："则为你如花美眷，似水流年……"林黛玉听了这两句，不觉心动神摇。又听道"你在幽闺自怜"等句，益发如醉如痴，站立不住，便一蹲身坐在一块山子石上，细嚼"如花美眷，似水流年"八个字的滋味。忽又想起前日见古人诗中有"水流花谢两无情"之句，再又有词中有"流水落花春去也，天上人间"之句，又兼方才所见《西厢记》中"花落水流红，闲愁万种，之句，都一时想起来，凑聚在一处。仔细忖度，不觉心痛神痴，眼中落泪。
作家作品：
王实甫，中国元代杂剧作家。名德信。大都(今北京市)人。生卒年与生平事迹不详。他的创作活动大致在元成宗的元贞 、大德年间。长期混迹于教坊、行院，与伎艺为伍，当是位不得志的落拓文人 。编撰杂剧 13 种 ，只有代表作《西厢记》与《丽春堂》传世，《 贩茶船 》、《 芙蓉亭 》各传曲文一折，余则散佚。
王实甫是我国古代一位杰出的语言艺术大师，他吸收了当时民间生动活泼的口语，继承了唐诗宋词精美的语言艺术，融化百家，创造了文彩斑斓的元曲语汇，成为我国戏曲史上文采派最杰出的代表，形成了非常优美的“花间美人”的艺术风格。我们今天学习的这篇课文，可以说就是这种风格的一个杰出的代表。
课文导学
1.结构层次：
结合注释，了解《西厢记》的故事梗概。
《长亭送别》一折戏因系老夫人以"相国门第不招白衣女婿"为由，硬逼张生赴京赶考，得中状元后才得与莺莺完婚之故，恩爱情人的分手才显得特别缠绵感人。
《西厢记》的故事来源于唐元稹的小说《莺莺传》（又名《会真记》）。小说叙述唐贞元年间寄居蒲州普救寺的少女崔莺莺和书生张生恋爱、终被遗弃的悲剧故事。莺莺的悲剧形象概括了中国历史上受封建礼教约束和被轻薄少年遗弃的善良少女的共同命运。可是元稹却诬莺莺为“不妖其身，必妖于人”的“妖孽”，而把张生对莺莺的始乱终弃说成是“善补过者”。这就未免颠倒黑白，文过饰非。
北宋苏轼曾在诗词里多次引用《莺莺传》的材料。秦观、毛滂都写过莺莺故事〔调笑转踏〕词。宋、金对峙时期，南戏里出现《张珙西厢记》，没有流传。北方出现的董解元《西厢记诸宫调》一般称为《董西厢》（又称《西厢□弹词》或《弦索西厢》）。它在主题思想、故事情节、人物性格等方面，都已经越出了《莺莺传》的窠臼，为后来王实甫《西厢记》的创作提供了新的基础。
《董西厢》从根本上改变了元稹《莺莺传》的思想倾向，把莺莺受张生引诱失身的悲剧故事改变为莺莺和张生为争取自愿结合的婚姻、共同向封建家长斗争、终于取得胜利的喜剧。这一改变，赋予崔、张故事以新的主题思想，使它具有明显的反抗封建礼教的精神。董解元把轻薄文人张生改变为用情专一的青年；把深受封建礼教压抑的莺莺塑造成为能够冲破封建礼教束缚的少女；加上对正面人物如红娘、法聪、白马将军和反面人物如郑恒、孙飞虎、老夫人等的刻画，初步完成了从《莺莺传》到《西厢记》的改造。
《董西厢》是说唱艺术，它以六分之一篇幅叙述孙飞虎与法聪、白马将军的战斗,不免偏离篇末提出的“才子合配佳人”的主题。至于对张生、莺莺、老夫人等人物性格的塑造，虽已扭转了《莺莺传》的思想偏颇，但有些地方为了耸动听众迎合小市民的情趣，在着力描摹书中人物的情态时，不免有过火的地方。唱词说白的生动、泼辣,是说唱家的长技,但通俗有余,优雅不足,未能充分显示有高度文化修养的张生和莺莺的性格特征。这些地方，只有到了杰出戏曲作家王实甫手里才别出心裁，另辟蹊径，从而完成了崔张故事由说唱诸宫调到杂剧的重新创造。
学生分角色朗读全文，学生体会这折戏的感情基调：充满哀怨、凄婉之情。
学生讨论，分析本折戏共几个人物，刻画了几个场面。
人物角色：夫人，长老（即下文的洁），旦，末，红娘，
由四个紧密衔接的场面组成：
一、赴亭惜别（送别途中）——表现莺莺为离别而愁苦怨恨之情。
二、长亭饯别——刻画莺莺、张生二人缠绵依恋而又无可奈何的心情。
三、残照离别（临别叮嘱）——表现莺莺对张生的关心和担心。
四、离别愁思（目送行人）——描写莺莺目送张生依依难舍的情景和离别后的痛苦。
（注：可以只将大意概括出来，对莺莺的心情的分析可以放到赏析过程中去。）
四个场面，共十九支曲文，将艺术触角伸展到人物的心灵深处，集中刻画的是莺莺送行时的细致复杂的心境意绪。
学习重点
充分领会本文情景交融的艺术境界和富于文采的戏曲语言。
以景物描写设置戏剧环境，渲染气氛，与主人公的离愁别恨天然浑成，达到了情景交融的艺术境界。
重点赏析第一部分的曲词：
[端正好]一曲，因景生情，写凄凉的暮秋景象引出莺莺的离愁别恨。
这首曲子化用了范仲淹的《苏幕遮》：
碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。 黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。
曲子的前四句，一句一景，以具有深秋时节特征的景物，衬托出莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑心情。后两句是莺莺自问自答，在为离别的痛苦而流了一夜眼泪的莺莺心目中，经霜的树林是被她的离情感动而变红的。一个"染"字，沟通了景与情的联系，使得大自然的景物融入凝重的离愁，蒙上一层沉郁忧伤的感情色彩，萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一，无法分开，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。
也有人分析说，这段曲词句句是景，只一“泪”字是情。但一个“泪”字，就使全篇景物都闪耀出别离的泪光，它们都成了传情之物，这是多么精湛的语言技巧！画龙点睛，这个“泪”字就相当于那个“睛”，着墨不多，却倾注了作家全部心血。
清代有人记载了这样一则轶闻：世传王实甫作《西厢记》，至“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞”，构思甚苦，思竭扑地，遂死。正好说明作者呕心沥血之苦。
[滚绣球]一曲，由情及景，用途中的景物为线索来抒发离别的怨恨。
这段曲词和前面的[端正好]相比，在情景上的铺设是不相同的。[端正好]主要是采用因景生情的手法，用凄凉的暮秋景象来引出莺莺的离愁别恨。[滚绣球]则是比较多的采用了由情及景的手法，柳丝系马、疏林挂斜晖、马慢走车快行、松了金钏减了玉肌等等描写，无不都是由莺莺对张生的依恋惜别之情引发出来的。
清人金圣叹对其中的“马儿屯屯的行，车儿快快的随”两句有这样的分析：
若又马儿快快行，车儿慢慢随，则中间乃自隔绝，不得多做相守也。即马儿慢慢行，车儿慢慢随，或马儿快快行，车儿快块随，亦不成其为相守也。必也，马儿则慢慢行，车儿则快快随，马儿仍慢慢行，于是车在马右，马在车左，男左女右，比肩并坐，疏林挂日，更不复夜，千秋万岁，永在长亭。此真小儿女又稚小，又苦恼，又聪明，又憨痴。一片的微细心地，不知作者如何写出来也。
这段话倒可说是把“情景交融”的境界剖析入微。马儿慢慢行，车儿快快随是景，而实际抒发的却是莺莺那种不忍遽别，虽一时半刻的厮守也不肯放弃的惜别深情。是先有这样的情，才有那样的景。
[叨叨令]一曲，用丰富的情态描写，补述莺莺动身前已经产生和未来将要产生的愁绪。
这段曲词是莺莺在自己丈夫和最知心的丫环红娘面前尽情倾诉离别的痛苦心情，因此在描写上与前面[端正好]和[滚绣球]委婉含蓄的内心独白不一样，整段曲词无遮无拦，直抒胸臆，将"车、马，被、枕，衫、袖，书、信"这些常用词带上"儿"字，加上一些叠音形容词，如熬熬煎煎、昏昏沉沉之类，用排比句巧妙组合衔接，并间以反复的感叹，造成音节和声韵的回环流转，产生一唱三叹、声情并茂的艺术效果。把莺莺柔肠百结的离别苦痛写得哀哀切切，见情见态。莺莺那种如泣如诉、呜呜咽咽的声气口吻，宛然在侧。
本段中莺莺的感情——痛
讨论第二部分：
学生自读，思考：长亭送别，突出了莺莺的什么思想？体现在哪里？
1、刻画莺莺、张生二人缠绵依恋而又无可奈何的心情——酒席上斜签着坐的，蹙愁眉死临侵地；虽然久后成佳配，奈时间怎不悲啼。意似痴，心如醉，昨宵今日，清减了小腰围；我谂知这几日相思滋味，却原来此别离情更增十倍；若不是酒席间子母每当回避，有心待与他举案齐眉；将来的酒共食，白泠泠似水，多半是相思泪。眼面前茶饭怕不待要吃，恨塞满愁肠胃；
2、突出了莺莺珍重爱情而轻视功名的思想——“但得一个并头莲，煞强如状元及第”；“蜗角虚名，蝇头微利”；“拆鸳鸯在两下里”。
本段中莺莺的感情——恨
讨论第三部分：
学生自读，思考：临别叮咛，突出了莺莺的什么思想感情？体现在哪里？
1、对张生的关心——[五煞]
2、对张生的担心——[二煞]
本段中莺莺的感情——怕
重点赏析第四部分：
[一煞]一曲，以青山疏林，淡烟暮霭，夕阳古道，禾黍秋风，构成一幅深秋郊外黄昏的画面。[一煞]与[端正好]两相辉映，并与[滚绣球]曲中"恨不倩疏林挂住斜阳"互相照应；[收尾]以"四围山色中，一鞭残照里"再次渲染气氛，烘托人物心境；此外，本折中还有其他几处的景物点染。这就自始至终、相当完美地描写了送别的场景和环境，使全折具有情景交融的艺术境界。
本段中莺莺的感情——念
难点点拨：
·如何理解《西厢记》的曲文之美？一曰意美。从戏剧内容看，意美就是准确、生动、形象地表现性格。意美也可以延伸为意态美，意美还可以拓展为意境之美，"状难状之景，达难达之情"。"到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤"等句表面上写倚楼观景，实际上大有深意。二曰形美。形与意实为表里，相互依存。从戏剧形式看，曲文中方块字的排列，组合有其独特的魅力，对称的是整齐的美，不对称的是参差的美。不要把排比、对仗、骈四俪六之类看成纯粹形式主义的劳什子，那是汉字独具的建筑美。又因为舞台上的曲文有赖于听觉的鉴赏，所以形美更包括声韵格律的音乐美。古典曲文十分讲究句式、节奏、平仄、四声、押韵、衬字等等。"青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭遮蔽。夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶"等句形声兼备，谓为形美。三曰神美。内容与形式的高度统一，使曲文达到一个全新的境界，那是曲文的最高品位。神美的神，可释为神韵。神美往往只能意会不可言传，古往今来词家甚少得之。"碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞，晓来谁染霜林醉?总是离人泪!"传说王实甫写至此处呕血而亡。事涉无稽，但这支曲子的神韵确实如风如水，可以感知、认同。
··如何理解莺莺这一人物形象？莺莺是一名敢于追求婚姻自主和幸福爱情生活的多情钟情的女子。本折一方面描写了莺莺依依不舍的痛苦之情，另一方面也表现了莺莺重情轻利的思想。她为离别而悲啼愁苦，痛极之际，竟埋怨张生忘旧情而轻远别。这种埋怨正是爱极痛极的一种变态心理，是一种深情的痴语。莺莺既倾诉着内心的万种离愁、无限幽思。又流露出怕被遗弃的痛苦心理。此时此刻，莺莺该有多少肺腑之言要说，然而她对"怜取眼前人"的临别赠言，其实正是她内心隐忧的曲折吐露，也是当时社会中司空见惯的身荣弃妻的悲剧在莺莺心灵上的阴影的反映。在莺莺看来，状元及第并不值得羡慕，最重要的是夫妻并蒂相守。而事实上张生应试是被逼的，他们的分离乃是封建势力的压迫所致。因此莺莺发出了对封建势力的怨恨。莺莺还进一步把怨愤指向那可恶的名利思想。"蜗角虚名，蝇头微利"世俗的名利观念造成了青年男女的爱情悲剧，而莺莺却对这种虚名微利表示了极大的蔑视与痛恨，这就把莺莺的思想感情由一般的离别之苦，推到一个更高的水平。
【同步导练】
·课内语段阅读
阅读下面一段曲词，完成7-10题。
[正宫·端正好]碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。……
[ 耍孩儿]淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿。伯劳东去燕西飞，未登程先问归期，虽然眼底人千里，且就尽生前酒一杯。未饮心先醉，眼中流血，心内成灰。……
[四煞] 这忧愁诉与谁？相思只自知，老天不管人憔悴。泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低。到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤。……
[一煞]青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭遮蔽。夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶。我为甚么懒上车儿内，来时甚急，去后何迟。
[收尾]四围山色中，一鞭残照里。遍人间烦恼填胸臆，量这大小车儿如何载得起。
7.对[正宫·端正好]一曲分析不正确的一项是：
A.通过莺莺对暮秋郊野景色的感受，抒发了情人分别的痛苦压抑的心情。
B.蓝天的白云，萎积的黄花，南飞的大雁，如丹的枫叶，它们在凄紧的西风中融成一体，构成了寥廓萧瑟、令人黯然的境界。
C."晓来"两句，使客观景色带上了浓重的主观色彩，构成一种"无我之境"。
D."染"、"醉"二字，不仅把外射的感受化为具有动态的心理过程，而且令离人的涟涟别泪，宛然如见。后者既写出了枫林的色彩，更赋予了在离愁的重压下不能自持的人的情态。
(答案：C。"晓来"两句应为"有我之境"。王国维《人间词话》云"有我之境物皆着我之颜色无我之境不知何者为我，何者为物"。该句有主观色彩当为"有我之境"。)
8.对[ 耍孩儿] 一曲分析不正确的一项是：
A."司马青衫"系用典，出自白居易《琶琵行》中"江州司马青衫湿"一句；
B."伯劳东去燕西飞"亦系用典，化用了乐府诗《东飞伯劳歌》中的诗句；
C."虽然眼底人千里，且就尽生前酒一杯"句是借酒浇愁，及时行乐的表现；
D."眼中流血，心内成灰"，这是莺莺送别张生悲戚、依恋、怨恨的集中表现。
(答案：C。应为借酒饯行非为"借酒浇愁，及时行乐"。)
9.下列对[一煞]一曲的分析不正确的一项是：
A."夕阳"一句，看似乎易，含情极深。日夕薄暮，本是当归之时，而今却挥袂远别，人何以堪!
B.一个"古"字，不但平添了许多苍凉况味，而且把别离的凄苦之情推及古今，它包含着人物内心的许多"潜台词"，也启示着读者观众的丰富联想。
C."无人语"三字既道出了环境的寂静，更刻绘了莺莺"笑吟吟一处来，哭啼啼独自归"的孤独感和无处可诉的痛苦心理。
D."来时"一句，直抒胸臆，表现莺莺留恋美景，留恋情人的情怀。
(答案：D。留恋美景显然不当。)
10."到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤"一段曲文，多处化引了古诗文语句，下列不属此列的一项是：
A."无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。" 李煜《相见欢》
B."枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下断肠人在天涯。" 马致远《天净沙》
C."多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。" 柳永《雨霖铃》
D."独自莫凭栏，无限江山。别时容易见时难" 李煜《浪淘沙令》(答案：D。该句写的是亡国之痛，不是离别之愁。)
16.试以《长亭送别》最后一句"遍人间烦恼填胸臆，量这大小车儿如何载得起"李后主《虞美人》中的"问君能有几多愁，恰似一江春水向东流"，秦观《江城子》中"便作春江都是泪，流不尽许多愁"，李清照《武陵春》中"只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁"作一比较分析。
(答案：都是写愁高手。将抽象的感情化为具体的物象，都饶有新意，各具特色。李煜将愁变成了水，秦观又将愁变成随水而流的东西，李清照又茭一步将愁搬上了船，王实甫则把愁装在了车上。都很自然贴切，不着痕迹，且均意境完整。)
课外作业 ：
1、背诵：开头三首曲子，[耍孩儿]，[一煞]
2、分小组研究：《长亭送别》一文与古典诗词的完美融合
时间：一周
[1]
《长亭送别》教案 篇3
第二课时
［教学要点］
体味剧作情景交融的艺术境界，鉴赏剧作富于文采的语言。
［教学过程］
一、导入
屏幕显示：范仲淹的《苏幕遮》
苏幕遮
范仲淹
碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。
黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。
这首词上阕写景，下阕抒情，这本是词中常见的结构和情景结合方式。它的特殊性在于丽景和柔情的统一。是阔远之境、秾丽之景与深挚之情的统一。写乡思离愁的词，往往借萧瑟的秋景来表达，这首词所描绘的景色却阔远而秾丽。本文也多处采用情景交融的表现手法。情同景生，景由情显，恰切地在“长亭”这个令人伤感的地方演绎了一曲“秋”的悲歌。
（解说：利用范仲淹的词，引出情景交融的艺术手法。而且让学生明白这一手法在我国古典诗词、散文中经常运用，应很好地体会和总结。）
二、体会情景交融的艺术境界
1.本折的标题为《长亭送别》，点明了送别的地点。一说起长亭，不由使人想起了别离，因为古代驿路上总是十里一长亭，五里一短亭，古人的送别也总是在这里设宴饯别，故而“长亭”本身也就带上了别离的色彩。自习时我们阅读了祝肇年先生的文章《情境交辉》，了解了“情由景生，境由情现”的说法。他告诉我们：“没有了境也就没有了景，情也就难有所依托。”并且结合曲词分析了四幅画面的异中之同和同中之异。请问，同学们对此有何看法呢？
明确：这篇评论，从情、景、境的关系入手，细致地分析了情与景、情与境的相依相生的内在关系。这种关系，简言之，即是“情由景生，境由情现”。作者重点论述的是情境相生的艺术原则。
文章的前两段，以两例曲词来说明情中见景和景中见情，这也是从总体上来说情景交融，说明这样的景不仅能传情，还能象征人物的品格、气质。中间六段是文章的主体——谈情境交辉。先写整体的情景交融，重在异中之同，把全部人物形象都包容在秋山落日的秋境之中。不论是途中之境、离筵之境，还是席残相别之境，总是先以凄然的秋景入手，这个完整的秋境与莺莺的离情是一致的。再写局部的情景交融，重在写同中之异，把完整统一的秋境图分成四幅小画：长亭途中、长亭离筵、曲终人散、张生远去。把莺莺的离愁别情放在这四幅画中，作境异情殊的描写，自然情境各异的四幅画，又是统一在全篇总的色调之中。最后两段，说锤炼语言是达到情境交融必不可少的条件。同时，再次强调《长亭送别》中情境交辉的艺术价值和意义。
这篇评论的不凡之处，就是对“景”字作了深度的开掘，指出“景是属于境的，人可以离景，却不可离境，只有从写境的意义上去写景，才能正确处理景与情的关系”。也就是说，景从属于境，没有境也就没有了景，情也就难有所依托，可见境在艺术描写中的重要位置。
2.祝肇年先生说：“《长亭送别》是一首真挚的抒情诗，是一幅淡雅的水墨画，是一支撩人心弦的离歌，它给人以深沉的美感享受。”同学们，你在这“美妙的感受”中，最爱哪支曲子，能把你那“美妙的感受”用语言描述出来吗？
学生思考后自由发言。
学生甲：【端正好】作者只捕捉几样形象，略加点染，便绘就了一幅动人的长亭送别图。碧云密布，黄花遍地，西风渐紧，北雁南归，由上到下，耳闻目睹，好一幅空间广阔、色彩斑斓的图画。这四句，一句一景，衬托出了莺莺为离别而烦恼的痛苦压抑心情。后两句自问自答，经霜的树林，在充满别离愁绪的莺莺眼中，尽是离人的斑斑血泪。一个“染”字，沟通了景与情的联系，使得大自然的景物融入凝重的离愁，蒙上一层沉郁忧伤的感情色彩。萧瑟的秋景与悲惨的心境化而为一，无法分开，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。
学生乙：【一煞】一曲，以青山疏林、淡烟暮霭、夕阳古道、禾黍秋风，构成一幅深秋郊外黄昏的画面。和【端正好】中的清晨景象相比，氛围更加萧瑟、凄冷。“青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相遮蔽”，是写莺莺怅然痴立，极目远送，流露出欲见不能的惆怅和不忍离去的眷恋。“夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶”，是写耳闻，进一层表现她的惆怅和眷恋；“无人语”不仅是写在寂寞的夕阳古道上听不到一点人说话的声音，更是写莺莺感叹张生离去，欲语无人，夕阳古道，原来还有窃窃私语，现在却归于一片寂静。这情景本来就够冷清凄凉了，偏偏这时候传来马的嘶鸣，它打破了夕阳古道上的沉寂，也撕裂了莺莺本来就破碎的心。马鸣之处，正是张生所在之地。听到了马的叫声而见不到骑马远去的亲人，莺莺的心情可想而知。“无声”和“有声”，两相映衬，更加烘托出当时环境的凄凉和莺莺痛不欲生的悲哀。这支曲子以景衬情，化情入景，情景交融，生动地展现莺莺“离愁渐远渐无穷”的心境。
教师补充：【一煞】和【端正好】两相映照，并与【滚绣球】曲中“恨不倩疏林挂住斜晖”互相照应；【收尾】以“四围山色中，一鞭残照里”再次渲染气氛，烘托人物心境；此外，本折中还有其他几处的景物点染。这就自始至终。相当完美地描写了送别的场景和环境，使全折具有情景交融的艺术境界。
三、欣赏剧本的曲词美
王实甫被誉为“文采派”的代表人物，他写的曲词语言优美，同学们在鉴赏的时候已经领略到了那种诗歌一般的风格。现在，让我们再一次进入那优雅迷人的世界，以剧中人的口吻来诵读课文。（可选读）
（1）分小组阅读并推荐优秀者。
（2）进行比赛，看一看谁的角色把握得好，谁的感情表演得最丰富。
（解说：“美读”训练，能够激发学生的朗读激情，也利于对人物性格的把握，还能检查学生对课文内容的理解程度，并利于对课文重点词句的表达方法的理解。）
（3）结合前边的分析，总结本折的语言特点。
①运用多种多样的修辞方法，生动形象地表现人物的心理。
如：【叨叨令】一曲中，叠音、排比兼用，又加以反复，真可谓声情并茂、一唱三叹，生动地展现了莺莺动身前已经产生的和未来将要产生的愁绪。
“听得道一声‘去也’，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌。”夸张、对偶兼用，很形象地体现了莺莺所受的心理折磨。
“泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低”，夸张、比喻、对偶同时使用，真是把离别之情写到愁极、恨极，无以复加的地步。
“将来的酒共食，尝着似土和泥。假若便是土和泥，也有些土气息，泥滋味。”夸张兼比喻，恰切地表现了离别之愁使之食之无味的情形，传达出了两人的心曲。
“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿。”是用典兼夸张，形容伤心之至，悲苦无穷。
“暖溶溶的玉醅，白泠泠的似水。”夸张、比喻、对比三者同用，以厌酒表示愁苦。
“晓来谁染霜林醉？总是离人泪。”设问和拟人兼用，更是创设了悲凄婉曲、令人哀恸的悲凉意境。
多种修辞手法的运用，增添了曲词的艺术魅力，恰切地表达了人物的思想感情，尤其是夸张描写，大都将人物感情寄附于客观事物，借助鲜明生动的形象来展示人物的内心世界，感染力很强，真不愧“花间美人”之称。
②融古代诗词与民间口语为一体。
作者善于把典雅凝练的古代诗词和流畅通俗的民间口语融为一体，从而形成清丽华美、生动活泼的语言风格。
作者融入了不少古代诗词的语句，其特有的语意、情味和表达效果与剧中语境相契合，增添了语言的文采和表现力。
作品不仅大量运用民间口语，吸收了不少方言词语、成语，而且善于将民间口语加工成富有文采的文学语言，通俗自然、生动活泼。
（解说：由于前面的课堂活动已有分析，此处只做一个概括性的总结，利于学生梳理知识。也可用多媒体或投影显示，给学生以更直观的了解。）
四、比较阅读
1.比较《长亭送别》和《窦娥冤》，回答如下问题。
（1）崔莺莺、窦娥这两个艺术典型形象的性格有什么共性和个性？
明确：共性：善良的心理，反抗精神。
个性：崔莺莺出身名门，是一个大家闺秀，期待真正的爱情，反对封建礼教，鄙弃功名利禄。
窦娥先为童养媳，后为寡妇，恪守封建伦理纲常，不怕官府，不怕严刑。
（2）《西厢记》和《窦娥冤》均为元杂剧，从节选内容来看，两文在结构和表现手法上既有相同之处，又有各自的特色，请作一下比较。
明确：相同：故事情节由一幅幅画面构成，宫调一样，曲牌也大同小异，皆由一人主唱。
不同：《长亭送别》四个部分情景交融，以景物描写设置戏剧环境，渲染气氛，与主人公的离愁别恨天然浑成。
《窦娥冤》三个场面悲壮之中藏细腻，丰富的想象和大胆的夸张汇聚为充满奇异的浪漫色彩。
（3）关汉卿是“本色派”的代表作家，王实甫以“文采见长”为“文采派”的领袖。试就节选的两篇课文来说明两者的语言特色。
明确：《西厢记》语言华美典雅，以富于文采为特色。作者善于以景物描写设置戏剧环境、渲染气氛、情景交融，使剧情合一，富于意境美。语言委婉隽永，较多地借用或化用古代诗词中典雅凝练的语句与生动活泼的民间口语，语言具有诗化的特点。且善用修辞，丰富多彩的修辞手法使语言独具魅力。
《窦娥冤》语言朴实无华，以“本色”见长。曲中语言直白，感情强烈，直抒胸臆，多用白话，多用方言词语，通俗自然，口语化的特点更明显，修辞手法较少，更具自然洗练的民间气息。
2.播放《天仙配》录音，屏幕显示歌词：
树上的鸟儿成双对，绿水青山带笑颜。
随手摘下花一朵，我与娘子带发髻。
从今不再受那奴役苦，夫妻双双把家还。
你耕田来我织布，我挑水来你浇园。
寒窑虽破能避风雨，夫妻恩爱苦也甜。
你我好比鸳鸯鸟，比翼双飞在人间。
这一曲《天仙配》，同学们一定很熟悉，曲调轻快愉悦，宛转流畅，歌唱者七仙女和董永也是民间广为流传的追求自由、追求爱情的一对爱侣。莺莺和张生是别离，七仙女和董永是相偕还家，他们的心情不同，眼中的景物也自是不同，请同学们从这两个反差强烈的曲词中去寻找它们的共同点。
明确：虽然由于境的不同，所抒的情也不同。但他们对爱情的炽热追求，对幸福美满生活的渴望是一致的，莺莺是“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，七仙女是“夫妻恩爱苦也甜”。莺莺认为“蜗角虚名，蝇头微利，拆鸳鸯在两下里”。七仙女愿男耕女织，永守家园。由此可见，只要能夫妻相偕，举案齐眉，什么功名利禄、神仙生活皆可抛之脑后，真切地体现了他们对自由爱情的大胆追求，对传统礼教观、婚姻观的否定。
虽然一个是凄惨景象，抒离愁别恨；一个是景色美艳，写欢聚团圆，但他们所表露的情感却是一致的，那就是不愿分离，效鸳鸯比翼双飞，天长地久；学并蒂，共结连理。
（解说：《窦娥冤》刚刚学过，通过比较，可以复习旧知，联系新知，还可以在比较中明确“本色”与“文采”的不同，以及元杂剧的共性。《天仙配》一曲，也是人人皆知的名曲，和本折进行比较，可以使学生明白相同的情感在不同情境中的不同表达，更进一步体悟本曲矛盾冲突的激烈，以及反封建的主题。）
五、链接赏析
下面一诗一词都是描写离别的名篇，所使用的手法同中有异。阅读时要弄清抒情层次，看各自使用了什么手法，达到了怎样的艺术效果。
无 题
李商隐
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓境但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
雨霖铃
柳 永
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？
学生分组讨论，写出50字左右的鉴赏片断。
明确：《无题》：诗人以双关和比喻的手法，写出思念之绵长和痛苦。用相见之难来衬托分别之难，想象“晓镜”和“夜吟”的情形，扩大了抒情空间，抒尽离别的愁苦。
《雨霖铃》：上阕以清秋之景衬托离别的心境，情景交融，并直接描写了不忍分别的动作神态。尤其以空廓的楚天来形容愁绪漫无边际。下阕从眼前的分别设想别后寂寞之情和经年孤寂之感，反过来增强了眼前的离愁别绪。“杨柳岸晓风残月”为千古名句，借景抒情，使人产生依依惜别之情，未来的痛苦增强了眼前离别的不易。
将这两首诗词与《长亭送别》对比阅读，理解不正确的是（ ）
a.“相见时难别亦难”可以说明崔莺莺“恨相见得迟，怨归去得疾”的心境。而“东风无力百花残”则是她离别前身心的准确描述。
b.莺莺临别嘱咐张生的内容，可用“青鸟殷勤为探看”一言以蔽之。
c.把眼前的离别在更广阔的时空上展开，想到异地，想到以后，这一手法，这三首诗词曲全用到了。
d.《长亭送别》与这一诗一词的区别是，它不仅仅抒发一种离愁别恨，还把这种感情放在反抗封建礼教和鄙视功名利禄的背景下，因而更有深刻的意义。
分析：b（崔莺莺临别祝福的内容更丰富复杂，还有惜别担忧之情。）
六、课堂小结
作者运用古典诗词的情景交融的艺术手法，吸取古典诗词的语言精华，加重了文章的斑斓色彩，运用多种修辞手法，综合表现，情同景生，境由情显，恰切地在“长亭”这个令人伤感的地方演绎了一曲“秋”的悲歌，使我们深深感受到了曲词的艺术魅力，希望同学们多选几首曲子来背诵。
七、布置作业
1.选背曲词，争取多选。
2.用散文的笔法改写【端正好】一曲。
《长亭送别》教案 篇4
教学目标：
1.了解元杂剧的特点和成就，了解《西厢记》的艺术成就
2.了解本课“花间美人”的艺术风格，鉴赏剧作典雅艳丽的唱词语言，体味剧作情景交融的艺术境界，学习本文运用多种修辞表现人物性格特征的写法
教学重点：
鉴赏情景交融的艺术境界和多种修辞方法对表情达意的作用。
教学设想：
1、以诵读为基础，以文学鉴赏为纽带，带动词句的理解和思想内容的分析及艺术手法的鉴赏。
2、为突出重点，突破难点，应在疏理剧情的基础上，重点赏读曲词，通过诵读、比较，让学生掌握有关知识，进行文学鉴赏的训练。
3、重视诵读，背诵开头一曲与结尾两曲。
教学过程：
一导语
有一部戏曲演了几百年，仍长盛不衰，剧中的故事流传了几百年，至今读来仍让后人柔肠百转，不忍释怀，这就是王实甫的元曲《西厢记》。
拥有高贵地位的相国千金崔莺莺，和书剑飘零的布衣书生张珙一见钟情，他们以清风明月为证，私订终生。但是，这却让崔莺莺的母亲恼怒不已，这样门不当、户不对的婚姻是她万万不能接受的，她以崔家三代不招白衣秀才为由，逼张生进京赶考，中得状元才能成婚。莺莺无奈，只得在长亭送别张生。“昨夜成亲，今日别离”，此时的她会有怎样的一番滋味在心头呢?
今天就让我们一起来走进《西厢记》，走进《长亭送别》，感受这部爱情诗剧的优美动人。
二解题
1、关于元曲
元曲是元代特有的文学艺术形式，它分为散曲和杂剧两部分。
散曲包括小令和套数两种，小令是不成套的散曲。套数是统属于一个宫调的成套的散曲。
小令和散套都要按一定的宫调来演唱，
2、关于元杂剧
元杂剧是以当时在北方流行的曲调来演唱的，因此又称为北曲杂剧或北杂剧。
在结构上，一本杂剧通常由四折组成。一折相当于现代剧的一幕或一场，四折一般分别是故事的开端、发展、高潮和结局。四折之外可以加一个楔子。(楔子一般放在第一折之前，介绍剧情，类似现代剧中的序幕;也有的放在两折之间，相当于后来的过场戏)。但也有少数杂剧突破了一本四折的形式，如《西厢记》是五本二十一折的连本戏，是元杂剧中独有的长篇。
在音乐上，杂剧的每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲。宫调就是调式，(类似于今天乐曲的C大调、D小调等)。元杂剧常用的宫调有九个，就是五宫四调：正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫、大石调、双调、商调、越调。每一个宫调都有它的音律风格(如【正宫】惆怅悲壮)。曲牌，俗称“牌子”，和词牌一样，是曲的音乐谱式。比如【端正好】【滚绣球】【叨叨令】等等，每一个曲牌，在韵上必然属于一种宫调。不同的曲牌在字数、平仄、押韵上往往不同。曲词是按照一定的曲牌填写的文字，一般要押韵，讲究对仗
3、关于《西厢记》
元末明初，《西厢记》已被誉为“天下夺魁”被尊为“春秋”。能获得这么高的赞誉，不仅是因为崔莺莺与张生的爱情故事千古佳传，张生的钟情，莺莺的痴情，红娘的热情洋溢着人性之美，更因为其富于文采的曲词。
王实甫之词，如花间美人(浓丽典雅)。铺叙委婉，深得骚人之趣，极有佳句，若玉环之出浴华清，绿珠之采莲洛浦。
——朱劝《太和正音谱》
《长亭送别》这一折又尤其突出。诗词曲不分家，今天就让我们用鉴赏诗词的方法来赏析这一折的精彩唱词
三唱词赏析
《长亭送别》被誉为写离愁别恨的绝唱。“昨夜成亲，今日别离”，我们却看不见呼天抢地，也没有抱头痛哭，我们看到只是“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞”那种诗意的迷惘和浓浓的哀愁。
让我们一起赏析【端正好】【滚绣球】，把握剧作家营造这种诗意的方法
【学生活动】
1、齐读【端正好】【滚绣球】
2、思考：写的好么?为什么?
【明确】
1、文辞典雅，富有诗意(融合唐诗宋词、融情于景、下词传神)
碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞
选取了带有季节特征的意象，蓝天的白云，凋萎堆积的黄花，南飞的大雁，如丹的枫叶，大块用色，着意点染，他们在凄紧的西风中融成一体，构成了寥廓萧瑟、令人黯然神伤的暮秋图景(用词准确)
化用抒情意境【苏幕遮】(打苏幕遮全词)(学生读?)
旅次乡愁、离情别恨，(为何借用其秋景?)取暮秋典型意象，用萧瑟凄凉的意境，以烘托送别的凄冷氛围(两者表现离愁别绪方面有异曲同工之妙)。
这段曲词句句是景，只一“泪”字是情。衬托出莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑心情。
(借用意境，还要将之与剧情融合，剧作家下词就必须极为讲究)
西风紧
“猛”?不好，还有停歇的时候，只是客观状态。
“紧”，一阵紧接着一阵，没有停歇，凉风阵阵，吹得人心头渐凉，(难过之时)心头发紧，契合离别的心境;若不是风凄紧，蓝天白云黄花红叶，归雁成阵，莺莺所见，一派俊爽空灵的景象，不合情理，“紧”表现出暮秋图的凄迷萧瑟，以烘托出主人公悲凉的心境
晓来谁染霜林醉?总是离人泪。(离人的泪水将枫叶打红)
“抹”?不好，表层的，“染”，由内到外，霜打枫林，在离人的眼中竟是以血泪染红，写出泪多，离情的浓重;
“醉”，不仅写出了枫林的色彩，赋予枫林以人的情态，仿佛它也在离愁的重压下不能自持，仿佛枫叶也因人离去而愁肠百转，痴痴迷迷，透露出离情正苦。
作者妙用“染”、“醉”，沟通了景与情的联系，使大自然的景物融入了人的凝重的离愁，萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境，抽象的情感变得自然，生动，感人。
【学生活动】挑战自己，背诵【端正好】
2、抒情细腻婉转，具体动人(运用多种手法)。
【明确】【滚绣球】这支唱词运用了多种表现手法、修辞方法，抒情细腻婉转，具体动人。
恨——正面描写(恨：相见迟，归去疾，玉骢难系，疏林挂不住斜晖)。
三个“恨”字反复出现，越“恨”含义越深广，表现了炽热而又复杂的感情。
柳丝系马(远行人马儿不走)、疏林挂斜晖(一日不尽，相随时间更长)。
马儿屯屯的行，车儿快快的随(心理活动极为精妙，虽一时半刻的厮守也不肯放弃的惜别深情)——侧面描写(内心活动)。
对比(屯屯、快快)、夸张(听-松，望-减)、借代(斜晖、玉肌)——多种手法。
总结：运用正面描写、侧面描写等表现手法，以及夸张、借代、对比等修辞手法，以反反复复、曲曲折折的咏叹，展现出莺莺在长亭上愁肠百转的心理状态，让我们如见其人，如闻其声，更动其情，韵味悠长。
3、【学生活动】课文剩余的17支曲子，抒情婉转缠绵、心理描摹逼真，用词优美典雅处很多，你最喜欢的是哪支曲子，试赏析一下(运用手法，刻画形象，表现情感)
四总结全文
《长亭送别》这一折曲词为何被称为爱情诗句? (辞美)
首先，曲词熔炼了很多古典诗词。比如化用范仲淹的词《苏幕遮》。“未饮心先醉”：化用柳永《诉衷情》中“未饮心如醉”一字之差，更加夸张，语意更加沉重，表现莺莺饯别时的极端愁苦。“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起?”化用“只恐双溪蚱蜢舟，载不动许多愁。”(李清照《武陵春》)极言愁多。
其次，善于运用民间口语，并加工为富有文采的文学语言。例如【叨叨令】这一支曲的词汇、语句都是民间口语。通过加衬字“儿”;通过变换叠音形容词，通过设置成排比句，造成一种音韵的回环反复，产生一唱三叹，声情并茂的艺术效果。
最后，全折巧用修辞。比喻、夸张、用典、对比、对偶、排比、反复、叠音、设问等等。特别是巧用夸张，并与比喻、用典、对比相结合，因情随物而设。
五课后作业
通过对《长亭送别》的唱词赏析，我们感受到了这部爱情剧作诗的优美典雅，同时也把握了一些抒情表现手法，课后请同学们对唱词做进一步的吟诵体味，并通过莺莺的唱词的内容(【么篇】【朝天子】以及【三煞】【二煞】)思考把握女主人公的思想性格。
六教学反思
1、本文选择读、赏、析的教学流程，以赏析诗歌的角度来品赏17首唱词，重点较为突出，能在一定程度上给予学生启发、指导，基本完成教学目标。
2、作为元曲重点学习掌握的文本，教者只用了一个课时，在文本的赏析扩展上较为有限，不能引导学生更有效、更深入地了解、体验元曲的魅力，有点遗憾。
3、由于接触元曲较少，对这种文学体裁了解不深，教者原本以为学生在理解唱词、把握意境上存在较多的问题，但在实际教学过程中，学生能参照教者的赏析示范，以较为饱满的热情参与鉴赏活动，鉴赏技巧的运用比较到位，大都能从诗词赏析的角度切入，谈及唱词在措辞、修辞运用、意境营造等方面的独到之处。
4、发展设想：
①教学课时应为两课时，第一课时重点赏析唱词，第二课时重点评鉴人物(崔莺莺)，如有可能，设置第三课时，作课外的延伸对比阅读
②课后作业安排学生选取自己喜欢的唱词，化用其意境、或借用其措辞，或运用其修辞，仿写唱词，做到活学致用。
《长亭送别》教案 篇5
【教学目标】
知识目标
通读全文，理解情节，分析剧中人物形象，体会主人公在离别时的痛苦心情和怨恨情绪。
能力目标
1、品味曲词多用修辞，融古代诗词和民间口语为一体而富于文采的特点。
2、理解景物描写的作用，欣赏情景交融的特点。
德育目标
理解文中主题，领悟剧中的矛盾冲突和莺莺性格中的叛逆精神。
【教学重点】
1、积累有关知识，品析人物形象。
2、欣赏曲词特点，品味艺术魅力。
【教学难点】
体悟莺莺离别时的心理，理解主人公的叛逆精神，明确本剧的戏剧冲突。
【教学方法】
1、策划分角色朗读和美读，在读中领略优美曲词的艺术魅力。
2、运用现代化手段，扩大课堂容量，为学生欣赏课文提供帮助。
3、引导、点拨学生对曲词的赏析、学习和领悟曲词的艺术手法。
4、对曲词进行改写，以加深对课文的理解。
【教具准备】
多媒体
【教学步骤】
一、利用多媒体播放《长亭送别》的京剧唱段，营造学习曲词的氛围，激发学生的学习兴趣。
二、利用多媒体屏幕显示。
1、王实甫简介。
2、《西厢记》全剧简介。
三、阅读课文，整体整知。
要求：1、学生轻声朗读全文，读准字音，掌握节奏，领会情感。
2、结合注解，弄清句意，把文中化用的诗句和运用的典故画出来。
3、鼓励学生大胆质疑。
经学生讨论之后，利用多媒体屏幕展示有关化用的诗句及运用的典故。
四、 初次品读课文
请学生选出自己最感兴趣的曲词，进行有感情地朗读，并发表自己的评论。
在学生初步感知的基础之上，结合《长亭送别》的连环画，叙述并归纳《长亭送别》的情节。
五、 再次品读，分析人物形象。
结合剧情，概括人物的个性特点。
通过曲词把握主人公离别时的痛苦心情和怨恨情绪。
六、 第三次品读，欣赏曲词美，体会情景交融的艺术境界。
分小组阅读，以剧中人的口吻诵读课文，并推荐优秀者上台表演。
总结本折戏的语言特点，
七、选取任何一首感兴趣的曲词，改写为一篇散文。
八、 总结。
《长亭送别》词如花间美人，铺叙委婉。深得骚人之趣，极有佳句，若玉环之出浴华清，绿珠之采洛浦。给人以深沉的美感享受，它是一首真挚的抒情诗，是一幅淡雅的水墨画，是一首动人的离情歌。
附板书设计：
情景交融的艺术境界
因景生情
送别路上→痛
由情及景
长亭饯别→移情于景→恨
临行叮嘱→直抒胸臆→怕
极目远送→化情入景→念
《长亭送别》教案 篇6
教学目标
1.了解元杂剧的特点与成就。
2.了解本课曲词富于抒情性和音韵美的特点。
3.把握剧情，鉴赏女主人公莺莺的艺术形象。
4.体味剧作情景交融的艺术境界，鉴赏剧作富于文采的语言。
重点、难点及解决办法
把握、鉴赏女主人公的艺术形象，鉴赏剧作曲词的音韵美和体会其情景交融的艺术境界，是学习的重点和难点。为突出重点，突破难点，应在疏理剧情的基础上，重点赏读若干支曲词，通过诵读、比较，让学生掌握有关知识，进行文学鉴赏的训练。
课时安排 2课时
学生活动设计
1.第一课时，要求学生疏理剧情，并重点赏读这出戏开头的三支曲词和结尾处《一煞》、《收尾》两支曲词，体会曲词情景交融的艺术特点。
2.第二课时，重点赏读自《脱布衫》至《二煞》共十四支曲词，体会曲词中反映的莺莺心理活动，并理解人物的思想性格。
教学步骤
第一课时
一、导入
《西厢记》是脍炙人口的艺术杰作，同学们是从什么时候起知道这部作品的？读过那些与《西厢记》有关的书，是否观赏过相关的影视戏曲作品？
（学生可自由作答，能引入课文学习的正题即可。）
二、简介《长亭送别》
《长亭送别》是《西厢记》的第四本第三折，（《西厢记》共五本二十一折，这在元杂剧中是颇为少见的。全剧剧情，可参看课本题解）也是全剧最为脍灸人口听精彩片断之一。随着剧情的发展，莺莺终于克服了身心解放的要求与封建精神桎梏的矛盾，迈出了关键的一步，与张生私下结为夫妻。但接下来便是老夫人逼张生赶考，并说考不取功名便“休来见我”，崔、张爱情又面临新的威胁。无奈中张生只好起程“上朝取应”。这场送别戏共有十九支曲文，由莺莺主唱，既是塑造莺莺形象的重场戏，也充分体现了王实甫剧作情景交融、富于文采的特点。
三、疏理剧情：
《长亭送别》写莺莺、红娘、老夫人到十里长亭送别上京赶考的张生，莺莺是最重要的剧中人，经过的时间线索。度依据送，把课文划分为四个部分。
第一部分{开头至“叨叨令”结束}：赴长亭途中
第二部分{承上至“四边静”之前}：长亭别宴
第三部分{承上至“小生又生些念”}：临别叮咛
第四部分{“一煞”至此折剧终}：长亭别后
四、赏读曲词《端正好》。全曲共六句二十五字，可要求学生先背诵，后作赏析。提问：这支曲子在修辞上有什么特点？是怎样渲染出剧中主人公的离愁别恨的？
明确：曲子句子式既整饬又参差错落，前3个三字句构成对偶、排比。后又各有一个四字句、七字句和五字句。前四句一句一景，点明送别的季节，以景衬情。后二句用设问手法，说是“离人泪”“染霜林醉”，一“染”一“醉”，下得极度有分量。沟通了景与情的联系，使大自然的景物融入凝重的离愁，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。
五、与《端正好》对比，赏读剧本末尾的《一煞》、《收尾》。
提问：和《端正好》一样，《一煞》和《收尾》也是情景交融、借景抒情的。王季思教授评点这两支曲子说：“末二曲写张生去后莺莺的怅望情景，景中有人、有情，虚情实写，正语反诘，俱臻妙境。”试说说你对这段评语的理解。
明确：“虚情实写”，就是寓情于景，借生动的景物来传情。这两支曲子写夕阳残照、青山疏林、淡烟暮霭、秋风马嘶，我们仿佛看到莺莺满怀凄楚，怅然痴立，目送张生转山坡、出疏林，“离愁渐远渐无穷”，此时的满目秋景，都是莺莺悲凉心境的外化。《收尾》的末句“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起”？便是“正语反诘”，即用反问句抒写心境。比之于李清照的“只恐双溪舴舟，载不动许多愁”的正面直说，更显得激越真切。
六、与以上三支曲子对比，赏读《滚绣球》和《叨叨令》。
提问：这两支曲子主要写什么？有人说，只有《端正好》、《一煞》和《煞尾》这样的曲词，才可以称为“绝纱好辞”，《滚绣球》与《叨叨令》便相形见绌，你的看法怎样？
明确：《滚绣球》仍是莺莺的内心独白，借去长亭途中的景物，从正面刻画莺莺与张生难以离舍的复杂内心世界。《叨叨令》由红娘的问话引发，叙说动身前无心打扮的原因，设想今后孤凄的生活情景。
关于曲词的评价：《端正好》、《一煞》等化用唐诗宋词精美语句固然堪称“绝妙好辞”，而《滚绣球》、《叨叨令》亦各有特色。这两支曲子使用对偶、排比、夸张等修辞手法，写得也很生动真切，同时，又更多地融口语入曲，语言通俗，才能使演员宜于演唱，听众容易接受，雅俗共赏。《叨叨令》多用叠词、衬字，更能体现口语化的音韵美。有时委婉含蓄，有时尽情倾泻，两种曲子风格各异而能统一，正是王实甫才具超群之处，不必硬性分出高下。
七、总结
本课时我们只重点赏读了五支曲子，对课文华美曲雅、富于文采的语言已多有领会。王实甫是酿造气氛、描摹环境的圣手，他描绘的情景交融的艺术意境，有使人感泣的魅力；他又是杰出的语言大师，曲词艳丽曲雅，又自然流利，毫不矫揉造作。下一课时，我们将时一步赏读共余曲词。
八、布置作业
1.复习已讲析、讨论的五支曲子，进上步作吟诵体味。
2.诵读自《脱布衫》和《二煞》等十四支曲子，体会其中反映出的莺莺的心理活动与思想性格。
板书设计
剧情分析曲词赏读
（《端正好》至《叨叨令》）送别途中《端正好》：浓色重彩以景写情
（《脱布衫》至《朝天子》）长亭别宴《滚绣球》：借景抒情哀婉动人
（《四边静》至《二煞》）临别叮咛《叨叨令》：口语入曲通俗真切
（《一煞》至《收尾》）长亭别后《一煞》、《收尾》：虚情实写正语反诘
第二课时
一、复习旧课
与课文一、四部分不同，二、三部分都是写莺莺、张生在长亭别宴上的表现。张生赶考，莺莺送别，表现了二人之间的真挚爱情，更反映出莺莺的痛苦心情和叛逆性格。对此，应通过曲词的赏析，用心体会。
二、学生吟诵、赏读曲词，教师作适当解说。
三、进行课堂讨论。
1.讨论一：自《脱布衫》至《二煞》的十四支曲子，并未脱离长亭送别的具体情境，也仍旧体现了情景交融的特点。哪些曲词体现了这一特点？
明确：在叙事抒情中融情于景，借景抒情的，如《脱布衫》的“下西风黄叶纷飞，染寒烟蓑草萋迷”，把整个离宴用萧条气氛笼罩起来，使秋境与离情统一。又如《四煞》的“泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低”，黄河与西岳华山，也被用来作离愁别恨的陪衬。还有《四边静》的“两意俳徊，落日山横翠”，把席残人散，两人相别的人物活动包容在苍山落照的秋境之中，气象阔大，使人如在画里，历历在目。
2.讨论二：莺莺是重爱情轻功名的，具有反抗封建礼教的叛逆性格，哪些曲词中体现了这一点？
明确：在莺莺心目中，金榜题名，并不是爱情的前提与基础。如在《朝天子》中，她称上朝应考是“‘蜗角虚名，蝇头微利’，拆鸳鸯在两下里”，在《二煞》中说“你休忧文齐福不齐”“你却休‘金榜无名誓不归’”，在《幺篇》中说“但得一个并头莲，煞强如状之及第”。这些言语，与老夫人汲汲于功名的态度形式鲜明对比，是莺莺叛逆性格的体现。）
3.讨论三：虽然张生一再表白自己不会再在异乡拈花惹草，但莺莺却总担心他“停妻再取妻”，故而一再试探、叮咛，莺莺为什么会有这样的担心？
明确：在男尊女卑的封建时代，妇女地位低下，始乱终弃的事是屡见不鲜的。实际上，作为《西厢记》故事雏形的《会真记》（唐元稹作）和《莺莺歌》（唐李绅作），都将张生描写为始乱终弃的薄情文人。莺莺的离愁别恨，固然反映她对爱情的执著，同时也是她对不能掌握自身命运的悲哀和抗争，而不只是单纯的儿女情长。
4.讨论四：课文二、三部分的十四支曲子中，细节生动，描摹逼真处甚多，试举你最喜欢的曲子作说明。
此题无统一答案，可由学生自由发挥。如《满庭芳》、《快活》、《朝天子》的细节描写，《耍孩儿》、《四煞》的夸张对比等，都很突出。
四、总结、扩展
《西厢记》既有曲折的故事和栩栩如生的人物形象，又有美曲雅的语言，称它能代表元杂剧的最高成就，绝非过誉之词。而且，不仅《红楼梦》的中宝、黛爱读《西厢记》，今天读它也还有现实意义。当代著名作家李存葆，便为《西厢记》写下他感悟人类情爱的长篇散文《飘逝的绝唱》。
问题讨论：
李存葆在《飘逝的绝唱》中说，当代世界，“暴力对美色的霸抢远未结束，权力对美色的侵吞仍显贪婪”；以金钱为媒，“用钞票铺设婚床”的现象更为多见。你思考过这些问题吗？作为已步入青春期的年轻人，你认为什么样的爱情观才是正确的？
明确：社会丑恶现象是客观存在的事实，不必隐晦，自然也不要夸大。让年轻人早一些接触“爱情观”问题亦无坏处，可避免他们在独立面对生活时的迷失。爱情是人类最美好的情感之一，引导青年人珍惜它，有利于他们美好情操道德的养成与坚守。
五、课后作业
1.选择最喜欢的一支或几支曲子，背诵出来，并把它写成现代诗。
2.课后阅读《西厢记》全剧剧本。
3.阅读李存葆《飘逝的绝唱》，写一则读笔记。（李文原载20xx年第3期《十月》，《散文海外版》等多种报刊转载，并收入《20xx年度中国最佳散文》等文集）
板书设计
人物性格思想启迪
崔莺莺蔑视功名利禄营造良好的社会氛围
执著追求爱情摒弃金钱权力的侵蚀
反封建礼教的叛逆性格让爱情的人类精神之花更美更艳
《长亭送别》教案 篇7
一、教学目标：
知识教学点
1、进一步了解元杂剧的特点与成就。
2.了解本课曲词富于抒情性和音韵美的特点。
能力训练点
1.把握剧情，鉴赏女主人公莺莺的艺术形象。
2.体味剧作情景交融的艺术境界，鉴赏剧作富于文采的语言。
德育渗透点
认识王实甫《西厢记》反封建礼教的意义，引导学生树立正确的人生观和爱情观。
二、教学重点：
把握、鉴赏女主人公的艺术形象，鉴赏剧作曲词的音韵美和体会其情景交融的艺术境界。
三、教学难点：
体会莺莺别离时的心情，理解其反封建的叛逆精神。
四、教学设想：
1、为突出重点，突破难点，应在疏理剧情的基础上，重点赏读若干支曲词，通过诵读、比较，让学生掌握有关知识，进行文学鉴赏的训练。
2、安排3课时。第一课时，介绍有关知识，朗读课文，要求学生疏理剧情。第二课时重点体会曲词情景交融的艺术特点。第3课时重点体会曲词中反映的莺莺心理活动，并理解人物的思想性格和反封建的社会意义。
第一课时
教学要点：
介绍有关知识，朗诵课文，疏通情节。
教学过程：
一、导入新课：
同学们，前一课我们学习了关汉卿的《窦娥冤》，了解了元杂剧中的一个个性鲜明、敢于反抗的妇女窦娥的光辉形象，今天我们将学习了解元杂剧中另一个勇于反抗现实的妇女崔莺莺的形象。
二、介绍王实甫和他的作品：
王实甫(约1260-1336)，名德信，字实甫，大都(现在北京市)人，元代著名杂剧作家。所作杂剧十四种，仅存《崔莺莺待月西厢记》《四丞相高会丽春堂》《吕蒙正风雪破窑记》三种及《韩彩云丝竹芙蓉亭》《苏小卿月夜贩茶船》各一折。剧作大都以青年女性反抗封建礼教为题材，塑造了崔莺莺、红娘、刘月娥等不同妇女的典型形象。他的作品戏剧性强，曲词优美，对元杂剧和后来戏曲的发展有很大影响。
《西厢记》来源于唐代元稹的《莺莺传》、金代董解元的《西厢记诸宫调》共五本21折：张君瑞闹道场、崔莺莺夜听琴、张君瑞害相思、超桥店梦莺莺、张君瑞庆团圆。它正面提出了“愿天下有情的都成了眷属”的主张，具有更鲜明的反封建礼教和封建婚姻制度的主题。
首先，《西厢记》歌颂了以爱情为基础的结合，否定封建社会传统“门当户对”、“父母之命，媒约之言”的联姻方式。作为相国小姐的崔莺莺和书剑飘零的书生相爱本身，在很大程度上就是对以门第、财产和权势为条件的择偶标准的违忤。崔莺莺和张生始终追求真挚的感情。他们最初是彼此对才貌的倾心，经过联吟、寺警、听琴、赖婚、逼试等一系列事件，他们的感情内容也随之更加丰富，这里占主导的正是一种真挚的心灵上的相契合的感情。
其次，崔莺莺和张生实际上已把爱情置于功名利禄之上。张生为崔莺莺而“滞留蒲东”，不去赶考;为了爱情，他几次险些丢了性命，直至被迫进京应试，得中之后，他也还是“梦魂儿不离了蒲东路”。崔莺莺在长亭送别时叮嘱张生“此一行得官不得官，疾便回来”，她并不看重功名，认为“但得一个并头莲，煞强如状元及第”;即使张生高中的消息传来，她也不以为喜而反添症候。《西厢记》虽然也是以功成名就和有情人终成眷属作为团圆结局，但全剧贯穿了重爱情、轻功名的思想，显示出王实甫思想的进步性。
三、学生反复朗读课文。
四、理清剧情结构，明确：
1、《长亭送别》表现崔莺莺和张君瑞的离愁别恨，反映“悲欢聚散一杯酒，南北东西万里程”的送别主题，
2、情节并不复杂。整折戏崔莺莺主唱，由四个场面构成：长亭路上、筵席之中、分手之时和分别之后。
3、作者刻意安排了四幅风景画面，让一个个描绘秋景的组合意象融人了戏曲空间。
五、指出有关化用的诗词典故。
[端正好]化用了范仲淹的《苏幕遮》“碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳接水。芳草无情，更在斜阳外。黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。”
[幺篇]“昨宵今日，清减了小腰围”与李清照的“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”同。
[满庭芳]运用孟光献饭的典故，是表现崔莺莺对张生的体贴之心;运用“望夫石”的典故是表现崔莺莺对张生的爱之深切。
[朝天子]“暖溶溶的玉醅，白泠泠似水，多半是相思泪”一句化用范仲淹《苏幕遮》酒入愁肠，化作相思泪。
[朝天子]“蜗角虚名，蝇头微利”这个典故语出苏轼《满庭芳》词。表明了对功名利禄的蔑视和痛恨态度。
[一煞]写“别愁”，使用了“青山”、“古道”、“夕阳”、“烟霞”四种意象。试从唐诗宋词中查找运用这些意象写“愁”的名句。
青山：行人无限秋风思，隔水青山似故乡。(戴叔伦《题稚川山水》)
两岸青山相送迎，谁知离别情?(林逋《长相思·吴山青》)
古道：劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。(王维(送元二使安西》)
千里断肠，关山古道，回首高城似天杏。(赵企《感皇恩·别情》)
夕阳：秋草独寻人去后，寒林空见日斜时。(刘长卿《长沙王贾谊宅》)
斜阳外，寒鸦点点，流水绕孤村。(秦观《满庭芳·山抹微云》)
烟霭：日暮乡关何处是?烟波江上使人愁。(崔颢《黄鹤楼》)
念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。(柳永《雨霖铃·寒蝉凄切》)
第二课时
教学要点：
1、学习课文第一、四部分的几支曲子。
2、欣赏戏剧“淡雅的水墨画，真挚的抒情诗”的艺术境界。
教学过程：
一、导入新课：
世间最令人黯然消魂者，唯别而已。古往今来，留下了多少送别的诗词歌赋。而长亭历来就是离愁别恨的一个载体。柳永的词《雨霖铃》有“寒蝉凄切，对长亭晚”。李叔同的《送别》有“长亭外，古道边，芳草碧连天”。
我们今天要学的《长亭送别》第一、四部分也称得上一曲抒写离愁别恨的绝唱。我称它是：
板书：浅雅的水墨画，真挚的抒情诗
二、回顾《长亭送别》四境。
1、途中之境
长亭送别 2、宴中之境
3、话别之境
4、目送之境
三、听京剧《哭 宴》。
(崔唱反二黄散板)碧云天，黄花地，西风紧，(原板)北雁南翔。问晓来谁染得霜林醉?总是离人泪千行。成就迟，分别早，叫人惆怅，系不住骏马儿空有这柳丝长。七星车快与我把马儿赶上，那疏林也与我挂住了斜阳，好让我与张郎把知心话讲，远望那十里亭痛断人肠!
四、赏读“途中之境”、“目送之境”。
(一)、赏读“途中之境”
1、赏读曲词《端正好》。(学生先背诵，后作赏析。)
提问：描绘了一幅什么图画?有哪些意象组成?
明确：点染了一幅空间广阔、色彩斑斓的暮秋霜林图图：蓝天白云，黄花满地，西风凄紧，北雁南飞，霜林染红。还有一个哀怨的泪人儿。化用了范仲淹《苏幕遮》词句：“碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳接水。芳草无情，更在斜阳外。黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。”
提问：这幅图画有无人的主观感情?体现了主人公什么感情?
明确：有，从“离人泪”可以看出体现了主人公离别前伤感悲凉的心境。
提问：哪俩个字实现了情与景的交融?
明确：“染”、“醉”二字，下得极有分量。“是什么染的?又是谁染的?”前者不仅把外射的感受化为具有动态的心理过程，而且令离人的涟涟别泪，宛然如见——昨夜伤心到天明，血泪竟染红了整座山林!后者既写出了枫林的色彩，更赋予了在离愁的重压下不能自持的人的情态——非霜林醉，乃人不能自禁也。至此，萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一，无法分开，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。情由景生，境由情出，世传王实甫写到这里“思竭，扑地而死”。
(二)、赏读“目送之境”(学生齐读课文 )
提问：《一煞》《收尾》写了那些景?
明确：【一煞】一曲，以青山疏林，淡烟暮霭，夕阳古道，禾黍秋风，构成一幅古道烟霭图。和【端正好】中的清晨景象相比，氛围更加萧瑟凄冷。
提问：在这样的景是怎样体现莺莺的惆怅和不忍离去的眷恋的?
明确：1、极目而不见：“青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相遮蔽”，是写莺莺怅然痴立，极目远送，流露出欲见不能。
2、欲语又无人：“夕阳古道无人语”，“无人语”不仅是写在寂寞的夕阳古道上听不到一点人说话的声音，而且是写莺莺感叹张生离去，欲语无人。夕阳古道，原来还有切切私语，现在却归于一片寂静。
3、闻声人无迹：“禾黍秋风听马嘶”，情景本来就够冷清凄凉了，偏偏这时候传来马的嘶鸣，它打破了夕阳古道上的沉寂，也撕裂了莺莺本来就破碎的心。马鸣之处，正是张生所在之地!听到马的叫声而见不到骑马远去的亲人，莺莺的心情可想而知。“无声”和“有声”两相映衬。
4、见马不见人：“一鞭残照里”进一层表现她的惆怅和眷恋。
这支曲子句句写景，句句含情，以景衬情，化情入景，情景交融，生动展现了莺莺“离愁渐远渐无穷”的心境。
讨论：课堂练习第一题
比较分析以下句子，你认为哪一句更好?
李后主《虞美人》中的“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。”
秦观《江城子》中“便作春江都是泪，流不尽许多愁。”
王实甫《长亭送别》最后一句“遍人间烦恼填胸臆，量这大小车儿如何载得起?”
李清照《武陵春》中“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。”
明确：都是写愁高手。将抽象的感情化为具体的物象，都饶有新意，各具特色。李煜将愁变成了江水，秦观又将愁说成比江水更多，王实甫则把愁装在了车上，李清照又进一步将愁搬上了船。都很自然贴切，不着痕迹，且均意境完整。但也有不同，语气的变化：设问-假设-反问-肯定;修辞：明喻-暗喻-无比喻词。
课堂练习二
以“怅望”为题，将[一煞][收尾]两支曲子改写成现代诗歌，尽量用上曲中意象，从莺莺的视角表现离别之情。示例：
清山啊，你不要挡住我的视线/树林啊，你不要遮住我的眼睛/淡烟暮霭啊，也请你快快散开/让我再送一送我的张郎//夕阳古道啊，你见过多少离人泪/可如今，只剩我无数话儿无人说/秋风禾黍啊，是你送来我张郎的骏马鸣嘶嘶/声声马鸣，撕着我的心儿痛/说什么门当户对媒约之言，我只道今生今世与张郎心相连/说什么功名和仕途，我只问何年何月何日是归期//山重水复情难断，水断山崩思绵绵/我的离愁啊，山一样重水一样长/象这般大的车儿如何载得起，向前行
(三)、小结
【一煞】与【端正好】两相辉映，并与【滚绣球】曲中“恨不倩疏林挂住斜阳”互相照应;【收尾】以“四围山色中，一鞭残照里”再次渲染气氛，烘托人物伤感悲凉、惆怅眷恋心境;此外，本折中还有其他几处的景物点染。这就自始至终、相当完美地描写了送别的场景和环境，使全折具有情景交融的艺术境界。
五、课堂练习。
阅读[正宫·端正好] [一煞] [收尾]完成下列各题。
1、对[正宫·端正好]一曲分析不正确的一项是：
A.通过莺莺对暮秋郊野景色的感受，抒发了情人分别的痛苦压抑的心情。
B.蓝天的白云，萎积的黄花，南飞的大雁，如丹的枫叶，它们在凄紧的西风中融成一体，构成了寥廓萧瑟、令人黯然的境界。
C.“晓来”两句，使客观景色带上了浓重的主观色彩，构成一种“无我之境”。
D.“染”、“醉”二字，不仅把外射的感受化为具有动态的心理过程，而且令离人的涟涟别泪，宛然如见。后者既写出了枫林的色彩，更赋予了在离愁的重压下不能自持的人的情态。
(答案：C。“晓来”两句应为“有我之境”。王国维《人间词话》云“有我之境物皆着我之颜色”“无我之境不知何者为我，何者为物”。该句有主观色彩当为“有我之境”。)
2、下列对[一煞]一曲的分析不正确的一项是：
A.“夕阳”一句，看似乎易，含情极深。日夕薄暮，本是当归之时，而今却挥袂远别，人何以堪!
B.一个“古”字，不但平添了许多苍凉况味，而且把别离的凄苦之情推及古今，它包含着人物内心的许多“潜台词”，也启示着读者观众的丰富联想。
C.“无人语”三字既道出了环境的寂静，更刻绘了莺莺“笑吟吟一处来，哭啼啼独自归”的孤独感和无处可诉的痛苦心理。
D.“来时”一句，直抒胸臆，表现莺莺留恋美景，留恋情人的情怀。
(答案：D。留恋美景显然不当。)
4、“到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤”一段曲文，多处化引了古诗文语句，下列不属此列的一项是：
A.“无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。” ( 李煜《相见欢》)
B.“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下断肠人在天涯。”(马致远《天净沙》)
C.“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。” 柳永《雨霖铃》
D.“独自莫凭栏，无限江山。别时容易见时难” 李煜《浪淘沙令》
(答案：D。该句写的是亡国之痛，不是离别之愁。)
六、总结、扩展。
本课时我们只重点赏读了支曲子，对课文华美曲雅、富于文采的语言已多有领会。王实甫是酿造气氛、描摹环境的圣手，他描绘的情景交融的艺术意境，有使人感泣的魅力;他又是杰出的语言大师，曲词艳丽曲雅，又自然流利，毫不矫揉造作。主要特点为：1、意象的选用;2、情与景的交融;3、特定情态的描写;4、容古誓词典故入戏;5、修辞手法的广泛运用
七、课后作业。
1.将《端正好》《滚绣球》《叨叨令》改写成现代散文;将《一煞》《收尾》改写成现代诗。
2.诵读其余曲子，重点赏读《幺篇》、《朝天子》、《耍孩儿》、《五煞》、《二煞》，体会莺莺的心理活动与其反封建的性格。
板书设计：
淡雅的水墨画，真挚的抒情
景 —— 情
(碧云、黄花、西风、北雁、离人)
途中之境：暮秋霜林图 伤感悲凉→情由景生
长亭送别 宴中之境 境由情现
话别之境
目送之境：古道烟霭图 惆怅眷恋→景随人远
(疏林、暮霭、古道、秋风、断肠人) 情随境长
第三课时
教学要点：
赏读“宴中之境”与“话别之境”，体会莺莺反封建的叛逆性格。
教学过程：
一、学生朗读课文。
二、重点赏读“幺篇”“快活三”“朝天子”“耍孩儿”“五煞”“二煞”几支曲子。
三、检查作业：以“长亭路”为题，将[端正好)[滚绣球)[叨叨令]三曲改写成散文。示例：
暮秋时节一天，碧蓝的天空飘着几朵白云，地上到处是零落的菊花，萧瑟的秋风一阵紧似一阵，避寒的大雁结阵飞向南方。百草憔悴，雾凉霜寒，枫林经霜变红，在秋风中纷纷离枝，坠落于地。
一辆油壁香车从普救寺驶出，穿过疏林，驶向十里长亭。车上坐着相府千金崔莺莺和侍女红娘。傍晚清冷的阳光斜照在莺莺挂满泪痕的脸上，哀怨中透着几分娇媚。轻车的前侧，张生骑在马上，不紧不慢行着。秋风掀开车厢幕帘一角，莺莺顺眼望去，恰见张生向车厢投过深情一瞥，面容凄惨双目噙泪。
长亭孤零零坐落在山脚路旁。车马声惊动亭上栖鸦“噗噗”飞起。莺莺被红娘搀下车来，目睹此景，倒吸一口凉气。此处就是分手之地么?张生和莺莺对视一眼，心有万语千言，却又无从说起。只见南飞的大雁，划过眼前。它是否在为离别的人儿传来平安的消息呢?
四、自读“宴中之境”。
1.从夫人的说话来看，她是怎样一个人?
提示：“三辈子不招白衣女婿”，贪图富贵权势的势利的贵族。
2.“昨宵今日，清减了小腰围”一句采用了什么手法?与哪一诗句所表情意手法相同?
提示：夸张手法，意思是说因为离愁别恨而消瘦了;与李清照的“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”同。
4.“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，表现了崔莺莺怎样的思想感情?提示：珍惜爱情，轻视功名利禄。
5.[满庭芳]中用了几个典故?其在文中的作用是什么?
提示：运用孟光献饭的典故，是表现崔莺莺对张生的体贴之心;运用“望夫石”的典故是表现崔莺莺对张生的爱之深切。
6.“暖溶溶的玉醅，白泠泠似水，多半是相思泪”一句化用的'是谁的诗句?提示：范仲淹《苏幕遮》。
7.“蜗角虚名，蝇头微利”这个典故出于何处?用此典故表明了怎样的意思?提示：语出苏轼《满庭芳》词。表明了对功名利禄的蔑视和痛恨态度。
五、赏读“话别之境”。
1.夫妻赠诗表现了二人怎样的心情?
提示：崔莺莺告诫张生切勿忘记她;张生则发誓永无别恋。这充分展示了二人深厚的情谊。
2.怎样理解[耍孩儿]中的典故?
提示：“红泪”借王嘉《拾遗记》的典故，司马青衫借白居易《琵琶行》的典故，表现主人公因离别而生的伤心之情。“伯劳飞去燕西归”则用牛郎织女的典故表现两人缠绵难舍的心情。
3.[五煞]表明了主人公怎样的心情?
提示：对张生的生活的关心，千叮万嘱，真情自现。
4.[二煞]中所用是几个典故?这些典故的作用是什么?
提示：三个典故，见课本。其作用是表明崔莺莺对张生的担心。
5、运用想象，以“话别”为题，将此境改写成话剧片断。示例：
(西风黄叶，寒烟衰草。长亭酒席上崔张泪眼相对。)
莺莺 (举杯，神情惨恻)：今日一别，未知何日相见(泪落杯中)
张生 (接杯)：小姐放心，此一去，定然争得功名，早日回归!(饮酒)
[红娘见张生有自负之色，轻笑]
红娘 ：金榜题名，倒要小心呀。
张生 ：(语塞)这……红娘是了解我的心迹的。
莺莺：你休忧“文齐福不齐”，我只怕你“停妻再取妻”啊。
张生 (摔杯)：还有谁比的过你啊，我怎会生此念?有违情义，如同此杯!
莺莺：夫妇情投意合，如同并蒂莲花，胜过状元及第，何必千里奔波求取虚名?不管得官不得官，早早回来就是。
张生： (感动，流泪)小姐知我。(传来马嘶声)时辰不早，我得准备上路了。
莺莺： (泪流满面)前程漫漫，一路要多加小心啊。荒村野露要早点睡，野店风霜要晚点行。
张生：这我自知道，我走之后你也要保重啊。(欲行)
莺莺：且慢。君行别无所赠，但有一物送君。(展帕，轻吟)弃掷今何在，当时且自亲。还将旧来意，怜取眼前人。
张生： (恭听，接帕端详)小姐不必多虑!谨占一绝，以剖寸心。(吟诗)人生长远别，孰与最关亲?不遇知音者，谁怜长叹人?
红娘 ：(轻叹)劳燕分飞，一对苦命的人儿。
2.《长亭送别》中，莺莺的反封建意识具体表现在哪些曲词中?
莺莺在送别张生时的依恋、痛苦、怨恨、忧虑，都是与她美好的爱情理想紧紧地联系在一起的。她对张生的爱，是相互倾慕的产物，丝毫没有掺杂进世俗的考虑和利害的打算。她所追求的是纯真专一、天长地久的幸福爱情，而不是封建的“家世利益”。
①对拆散鸳鸯的不满。莺莺“遥望见十里长亭，减了玉肌”，“见安排着车儿，马儿，不由人熬熬煎煎的气”。
②对功名富贵的蔑视。莺莺劝张生休忧“文齐福不齐”，休提“金榜无名誓不归”，认为“得一个并头莲，煞强如状元及第”，功名富贵不过是“蜗角虚名，蝇头微利”
3、人物心理的细腻刻画
离愁别恨：经历艰难，始能结合，昨夜允婚，今日别离。
忧心忡忡：荒村雨露，野店风霜，无人扶持，最难调护。
惴惴不安：异乡花草，再行栖迟，停妻再娶，忘情负义。
埋怨不满：拆散鸳鸯，催逼上路，此情难诉，此恨谁知?
4、方法
直抒胸臆：如“但得一个并头莲，煞强如状元及第
借景言情：如“晓来谁染霜林醉，总是离人泪”。
以景衬情：如“夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶”。
妙用修辞：如运用典故、比喻、对偶、夸张等手法。(例略)
六、讨论：
《西厢记》第五本写张生高中状元，衣锦荣归，有情人终成眷属。而明代的金圣叹批点本《第六才子书西厢记》砍去《西厢记》第五本大团圆结局，崔、张分手为剧本的结局，遂令《西厢记》由喜剧变为悲剧。对金批《西厢》的结局，谈谈你的看法。(示例)
第一种看法：剧中主人公生活的时代，封建礼教坚如磐石，大团圆结局本来就缺少生活依据，而带有浓厚的理想主义色彩，崔、张爱情走向毁灭是合乎逻辑的结果。状元及第，奉命完婚更是入了俗套，令人感到先前崔母的刁难竟是如此“合理”。
金批《西厢》让崔张爱情在凄凄切切中收场，揭露了封建礼教对美好爱情的摧残，具有震撼人心的力量。金批《西厢》的流行，是历史的选择。
第二种看法：爱情的极点便是幻灭的终点，这不符合作者“让普天下有情的都成了眷属”这一美好愿望，也不符合观众希望“花好月圆”的审美心理。崔、张从一见钟情到两情相悦，经历了许多艰难曲折，起码，在王实甫看来，大团圆是这对痴男怨女的最好结局。第五本中的封建因素是时代局限造成，不宜苛求古人。金批《西厢》尾截王实甫《西厢记》是没道理的。
板书设计：
一、人物心理的细腻刻画：
离愁别恨 忧心忡忡 惴惴不安 埋怨不满
二、方法：
直抒胸臆 借景言情 以景衬情 妙用修辞
三、莺莺：追求真挚自主美好的爱情，反封建的叛逆性格。
四、主题：反封建礼教，愿天下有情人终成眷属。
《长亭送别》教案 篇8
教学重点：欣赏情景交融的艺术境界
教学难点：崔莺莺的典型意义
教学方法：朗读法提问法
教学过程：
一、导入新课
我们大概都看过电影《泰坦尼克号》吧。为什么这部影片能够风靡全球，深深地打动无数人的心呢？它讲述的只是贵族少女罗丝和穷画家杰克的爱情故事，但是它演绎出的却是一种人性的美，一种无私的爱。那么，今天，我们要学习的是元代杂剧王实甫的《西厢记》。中最精彩的一折戏《长亭送别》，感受主人公美好无私的爱。
二、明确学习目标
1、欣赏《长亭送别》中情景交融、充满诗情画意的艺术境界。
2、整体感知课文，理清情节线索
3、重点赏析课文第一、二部分
三、检查预习情况
玉骢金钏靥芥醅
四、师生共同研讨课文
1、整体感知课文，理清情节线索
要求学生浏览课文，用四个小标题概括画面内容，理清情节线索。
板书：送别途中——长亭饯别——临别叮嘱——惜别目送
2、重点赏析课文部分段落
引导和激发学生的想象和联想，运用“一切景语皆情语也”的名言来理解男女主人公“送别”的心情，从而较好地把握情景交融的`艺术特色及熔古典诗词入曲的特点。
﹙一﹚阅读第一部分
赏析[端正好]
（1）全体学生朗诵[端正好]
（2）教师提问，学生回答
提问：作者选取了哪些意象？有何特征？艺术效果如何？“西风紧，北雁南飞，晓来谁染霜醉”这三句中，你认为哪两个字用得好？有何艺术效果？这支曲子在整折戏中有何作用？
明确：景碧云天（烘托气氛）黄花地（诗情画意）
西风紧北雁南飞（化用诗词加深意境）霜林染醉（促人想象）
情痛（愁苦）
赏析[滚绣球]
（1）全体学生朗诵[滚绣球]
（2）教师提问，学生回答
提问：这支曲子选取了哪些意象？抒发了莺莺的什么感情？运用了哪些艺术手法？其艺术效果如何？
柳丝玉骢疏林斜晖马儿车儿借景抒情离情难舍
松了金钏减了玉肌夸张身心憔悴怨恨
提问：请找出第一部分中情景交融，借景抒情的语句来，并说出抒发了莺莺的什么感情。
例如：
“下西风黄叶纷飞，染寒烟衰草萋迷。”（渲染张生内心因离别而产生的惆怅、凄凉之情。）
“四围山色中，一鞭残照里。”“泪随流水急，愁逐野云飞。”（渲染莺莺内心怅惘、眷恋、失意。）
赏析[滚绣球]
（1）指名学生朗诵[叨叨念]
（2）教师提问，学生回答
提问：【叨叨令】中采用了什么修辞手法？几个叠词？这种手法和这些叠词的运用有何艺术效果？
明确：排比、反复手法；五个叠词；排比、反复和叠词的运用造成了音节和声韵的回环流转，产生了“一唱三叹”的艺术效果。
﹙二﹚研习第二部分
引导学生阅读相关段落，分组讨论如下问题
问题：
﹙1﹚从夫人的说话来看，她是怎样一个人？
明确：贪图富贵权势的势利的贵族。
﹙2﹚[脱布衫]中也有环境描写，这里有何作用？
提示：渲染张生内心因离别而产生的惆怅凄凉之情。
﹙3﹚“昨宵今日，清减了小腰围”一句采用了什么手法？与哪一诗句所表情意手法相同？
提示：夸张手法，意思是说因为离愁别恨而消瘦了；与李清照的“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”同。
﹙4﹚“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，表现了崔莺莺怎样的思想感情？
提示：珍惜爱情，轻视功名利禄。
﹙5﹚[满庭芳]中用了几个典故？其在文中的作用是什么？
提示：运用孟光献饭的典故，是表现崔莺莺对张生的体贴之心；运用“望夫石”的典故是表现崔莺莺对张生的爱之深切。
﹙6﹚“暖溶溶的玉醅，白泠泠似水，多半是相思泪”一句化用的是谁的诗句？
提示：范仲淹《苏幕遮》：黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。
﹙7﹚“蜗角虚名，蝇头微利”这个典故出于何处？用此典故表明了怎样的意思？
提示：语出苏轼《满庭芳》词。表明了对功名利禄的蔑视和痛恨态度。
五、小结：
《长亭送别》一折戏，不仅在于它反映了女主人公勇敢、大胆地追求自由爱情，反对封建礼教的思想，它深深打动人们的更重要的原因在于情景交融的艺术特色。
六、布置作业
背诵[端正好]、[滚绣球]
完成学习与评价
《长亭送别》教案 篇9
【教学目标】
【知识目标】
1、了解王实甫作为“文采派”代表的戏曲语言特点。
2、学习情景交一融，运用景物气氛描写来烘托戏曲人物形象的写法。
【能力目标】
1、能通过反复诵读品味本剧语言的诗情画意之美，并正确赏析用诗词典故对人物感情与性格的表达效果。
2、能够根据剧情正确分析概括人物性格及主题。
3、能运用比较鉴赏的方法提高欣赏戏曲语言艺术的品位。
【情感目标】
能正确认识封建家长制与礼教思想对青年男一女爱情婚姻的压制与残害，能欣赏张生和莺莺对爱情的执着追求及叛逆性格。
第一课时
一、由柳永〈雨霖铃〉导入。
全词中心句：多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节。
对爱情执着追求，胜过荣华富贵的名句：
次去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。
以特殊时间、地点与景物衬托离愁悲苦的名句：
今宵有酒何处，杨柳岸晓风残月。
二、王实甫与〈西厢记〉简介。
1、王实甫，名德信，字实甫。
2、〈西厢记〉是元杂剧四大爱情剧的高一峰。
3、四大爱情悲剧：
王实甫〈西厢记〉关汉卿〈拜月亭〉郑光祖〈倩女幽魂〉白朴〈墙头马上〉
4、〈西厢记〉全名〈崔莺莺待月西厢记〉（试解题）是元杂剧中特殊的连本长戏，共五本二十一折。[唐、元稹〈莺莺记〉，金、董解元〈西厢记诸宫调〉]
5、剧情简介。（参见〈导学〉与注解①）
三、速读课文后，全班朗读全文，注意角色转换及情感变化。
四、整体把握呢哦容：
本折库名为〈哭宴〉，题目为课文编者所加，试按谈两题各自侧重点，并按本题为线索把全折分为几个画面，分别拟定小标题。
1、原题侧重送别的气氛情感，突出性格矛盾而编题侧在地点、事件，留有悬念，但也较一般化。
2、五里——短亭，十里——长亭，送君终须别，离愁万里长。崔莺莺在什么情况下与张生分离？在送别过程中有怎样的情感变化？可以分为几个场面？试给它们各拟小标题。
[板书]莺莺→长亭送别←张生
3、读到这里，我们耳边仿佛仍响着莺莺对张生深情的呼唤，眼前也会浮现出她泣涕涟涟的哀凄形象，它不禁使我们联想到上学期学过的两首诗词中情一人、爱人惜别的场面，试加以比较，本剧对离情的描写在场面、气氛上更接近于哪一首，而在情感表达上又更接近于哪一首？
《雨霖铃》情景相融相生，触景生情，景由情生（虚写），情景相生。
《孔雀东南飞》叙事抒情，直抒胸臆，缠一绵悱恻，海誓山盟，反抗封建家庭与封建礼教。
五、朗读几个精美唱段。
六、作业：
1、试分析本文的语言特点，比较与《窦娥冤》的不同。
2、试分析崔莺莺与张生的形象，并概括本剧主题。
第二课时
一、复述《窦娥冤》的语言特色，并与本文作比较，体会本文语言文采斑斓的特点。（注
意本文描写、化用与用典）
《窦》唱词通俗《长》离愁别恨的绝唱→花本色派对白朴实优美动人的情诗间直抒胸臆诗情画意的气氛美清新自然情景相生的艺术人纯属口语名句典故的化用的较少典故文采斑斓的语言风格。
二、试分析作者怎样通过戏剧语言来表现人物不同个性，揭示人物之间自身的矛盾冲突，以而为主题服务？
[板书]
人物感情性格
张生钟情贫寒白衣，为人诚挚，追求爱情与功名爱情与功名
莺莺深情名门之女，为人善良，重爱情轻功名
红娘热情深为婢女，活泼善良，坚持正义绝不妥协家长礼教与
夫人无情相国夫人，盛气凌人，重富贵轻亲情亲情爱情
愿天下有情一人终成眷属（反礼教，争自一由）
三、开放讨论题。本文抒情特点是情景交一融，情随境迁，景随情生。请你引用唱词或对白来说明这三种情况。
1、送别路上：借景抒情，情景相融，景语皆情语。“晓来谁染霜林一醉？总是离人泪。”最为动人，是直抒胸臆。
2、饯行宴上：以心里感受的唱词抒发了悲伤无奈而刻意掩饰的内心愁苦，只一对句写句烘托气氛，这是景由情生之句。
3、饯行宴上：莺莺以一曲[满庭芳][快AA][朝天子]直抒胸臆，表现内心难以抑制愁苦与强烈反叛不满之情。
4、惜别一节：几乎全是直抒胸臆，只两组对句以景衬情，情景相生。
5、离愁一节：因恋去身影远逝而极目尽处，触景而生情，情随境生，更突出“泪随流水急，愁逐野云飞”的无尽之苦。
四、朗读全文。
五、作业：
1、《导学教程》之[同步驱动]部分。
2、预习《闺塾》：
①了解汤显祖生平及代表作。
②了解《牡丹亭》全剧剧情。
③课文节选部分主要表现什么样的矛盾冲突。
《长亭送别》教案 篇10
一、课型：赏析课
二、教学目标
（一）知识目标：
1.了解本课曲词富于抒情性和音韵美的特点。
2。 通过诵读、品味、赏析，体会主人公在分别时复杂、微妙而丰富的情感，把握人物形象。
3、通过解读文本，欣赏优美曲词，领略我国传统文化的艺术魅力。
（二）能力目标：
1、培养学生对我国古代戏曲的初步鉴赏能力，掌握一定的吟诵技巧。
2、培养学生对古代文学作品的感受能力和判断能力。
3、培养学生鉴赏诗词由意象到意境，并由意境挖掘人物内心情感的能力。
（三）德育目标：
1.理解《西厢记》歌颂爱情自主、婚姻自由的反封建主题。
2.体验人物际遇和内心世界，培养学生审美意识和审美情趣。
三、重点与难点
通过对曲词的诵读，解读文本，分析崔莺莺复杂的情感世界，把握、鉴赏女主人公的艺术形象。重点赏读四支曲词，通过诵读、比较，培养学生鉴赏古代戏曲文学的能力。
四、教学方法：
情境教学法、讨论分析法，讲授法、诵读法等
五、教学手段：借助多媒体进行文字图片投影、flash片断欣赏
六、教学思路设计：
《长亭送别》，历来被称为情景交融的典范，离愁别恨的绝唱。本折戏原题为《哭宴》。因此，本节课，我试图以“教师范读和引导学生品味相结合”为主要策略，以崔莺莺的眼泪为突破口，以写泪的的手法为桥梁，以诵读为辅助，以文学鉴赏为纽带，让学生通过诵读，去感受崔莺莺的眼泪，进而走进她那复杂的情感世界，实现“课堂有读书声”、“学习的空间让学生说话”的宗旨。并以此为学生提供一个学习古典戏曲的范式，想尝试着引导、启发学生，对“泪”作进一步的课外延伸探讨，读写结合，自己动手，通过写泪来展现人物的情感世界，实现文本的价值，让学生在读、赏、练的过程中体味阅读的快乐。
七、教学教程
（一）古琴音乐背景 （幻灯片一）
（二）教师导入新课 （幻灯片二）
由柳永的《雨霖玲》描写离别的诗句导入。
（三）相关剧情介绍 （幻灯片三）
普救寺一见倾心，救佳人张珙退兵。
母命难违相思苦，红娘牵线订终身。
长亭古道惨别离，金榜题名良缘成。
（四）概括本折戏的剧情
本折戏为四幕：㈠长亭路上；㈡长亭饯宴；㈢临行叮嘱；㈣依依送别。
（五）明确本节课的切入点 （幻灯片4） “透过泪眼解离愁－－走进崔莺莺的情感世界’’。
（六）学生自读，找出在《长亭送别》里有哪些含泪的曲词？（学生找后，教师明确）。（幻灯片5）
（七）赏析曲词［端正好］
1、创设情景
2、诵读指导
学生齐读；教师点评;指名（或推荐）诵读，教师点评。教师引导：
这是莺莺在往长亭去的路上所唱的，我们要注意体会，她与张生在长亭分别是一种什么情绪呢？我们首先要把握好基调，读出悲愁的情味，这就需要我们处理好语速的快慢、语调的高低、音节的轻重、语气的强弱等问题。
教师范读：（我试着给大家朗读一下，请同学们再用心感受，用心体会。）
“碧云/天，黄花/地，西风/紧，北雁/南飞。晓来/谁染/霜林醉？总是/离人/泪。” （幻灯片6）3、赏析意境
问题一：为什么要这样读呢？明确：把握意境，进而挖掘人物的内心情感。
问题二：（提问）那么，［端正好］这支曲词，共描绘了哪些意象呢？明确：分别是碧天
白云，黄花满地，西风阵阵，北雁南飞，霜林如血，离人落泪。
问题三：这是典型的秋天景象，在《沁园春 长沙》中描绘的是一幅什么样的图景呢？该怎么读？明确：描绘了秋景的辽阔、绚烂，点出了万物竞上，生机蓬勃的景象。所以我们在读时就应该是激昂，高亢的语调
问题四：同样是秋景，为什么这里不能那样读呢？你能从哪些关键的字词谈谈你的感受吗？明确：
（1）紧，表现人物内心的感受心中的凄苦、冷落，随着离别的来临一次比一次更强烈。
（2）染，用了拟人的手法，表现离人眼如滴血之泉，泪如黄河之水。
（3）可见，“黄花”“西风”“孤雁”“霜林”一起构成了一幅凄清萧瑟之景。在这样的情景下又要和心上人分别，此情此景，我们可以用学过的有一句词来表达 ： 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！ （ 幻灯片 7）
总结： 此曲将秋景与人的心情巧妙地联在了一起，营造了凄凉的景，难耐的情，很好地渲染了莺莺内心的悲情，为全折戏奠定了一个感情的基调。由此我们就知道了本折戏的“戏眼”就是：泪――总是离人泪。
4、学生再读
5、唱段欣赏 （幻灯片8）
（八）解读崔莺莺的“泪”
第一步：教师引导学生赏析[滚绣球]，领悟崔莺莺的“泪”。
1、问题：情人的离别，总是恨满愁肠，而莺莺的离别与一般情人的离别有什么不同呢？她的泪里包含什么特殊情感呢？（请用文中的语句回答）
2、指名诵读[滚绣球]，教师对诵读稍加指点。
3、品析：
明确： 恨
领悟情感：从剧情介绍可知，莺莺和张生，历经波折，方能结合，可昨夜母亲刚刚允婚，今日又要被迫分离，此情此景，莺莺怎能不黯然伤神？ 所以，“泪”表现了莺莺不愿、不忍分别的内心伤痛。
第二步：学生分组品读，领悟崔莺莺的“泪”。
1、创设情景：再从崔莺莺的泪水里找出莺莺复杂的情感。
2、布置分工：分三组，每组讨论一个曲词，并确定好中心发言人。
3、明确任务：
（1）先自读本组的曲词，找出关键词、关键句。
（2） 品析“泪”中 ，传达出莺莺内心怎样复杂的感情？
（3）这种复杂的感情，在本折戏的其它曲词里能够得到印证吗？ （幻灯片9）
4、方法提示：
字不离句，句不离段，段不篇，不要将眼泪从特定的场景、情境中抽绎出来，一定要联系剧情的发展，联系整折戏甚至是整部戏的内容。前后左右同学自由组成学习小组，选好首席发言人，并在讨论中做好记录。
5、 学生自读，分组讨论，教师巡视指导
6、 第三步：展示学习结果，走进崔莺莺的情感世界。
1、［朝天子］
（1）请一位女生朗读。读后，老师指导、范读。
（2）归纳：怨
（3）总结：这眼泪里，包含了崔莺莺的两重恨，对母亲的怨恨，对俗门第观念的愤恨。莺莺含着眼泪坐在饭桌旁，此恨绵绵无绝期啊！（投影：泪：忠于爱情，鄙视功名，怨恨世俗观念） （幻灯片10）
（4）学生再读曲词：
2、[耍孩儿]
（1） 归纳：忧
（2）总结：这叫“中”亦忧，不“中”亦忧，崔莺莺忧心如焚。这眼泪中，包含了莺莺对婚姻前途深深的担忧。这是莺莺对张珙的真情告白：（投影： 泪 对爱人的担忧，内心忧愁，才下眉头，却上心头 （幻灯片11）
3、[一煞]
（1）归纳：思
（2）总结：这是写莺莺临别之际的肝肠寸断及想象与张珙别后的场景。这真是： 过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白平洲（投影：泪：相思之苦，过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠 ，肠断白蘋洲。 （幻灯片12）
（九）感知人物形象。
崔莺莺：美丽善良、多愁多情、忠于爱情、鄙视功名、悲情女性。 （幻灯片13）
（十）课外延伸，读写结合
练习：在我们的生活当中，我们自己，或者我们的亲友，师长，甚至陌路人，在委屈时，忧伤时，自责时，痛苦时，高兴时，都会流下情感的泪花，那么，请你设定一个情境，用简单的几句话，写出自己或他人曾经流下的泪，注意 ： 通过写泪来写出人物的内心世界。（如母亲的泪，父亲的泪，同学的泪，老师的泪。） （幻灯片14）
（十一）结束授课：欣赏弘一法师李叔同先生，根据《长亭送别》的意境，创作的歌曲《送别》。
（十二）附：板书设计
《长亭送别》教案 篇11
教学目标：
1.把握作品主题和情节结构。
2.体味人物的思想感情，把握人物性格特征。
3.品味情景交融的艺术境界。
4.揣摩富于文采的戏曲语言。
教学过程：
一、导语
首先，我们来复习一下上个学期学习的北宋柳永的一篇词？《雨霖铃》师生齐背，这首词写的是什么内容？分别，恋人分别时的难舍难分。词中表现主题的句子是？多情自古伤离，更那堪冷落清秋节。古往今来，最动人的文字是离别的文字。最难写的文字也是离别的文字。今天我们要学的《长亭送别》也是其中抒写离情别绪的绝唱。
后人对于王实甫的《西厢记》有这样的评价：
王实甫《西相记》，第六才子书——金圣叹（中国清代才子，中国第一批评家，其余几部书为：《庄子》、《楚辞》、《左传》、《杜诗》、《水浒》。）
新杂剧，旧传奇，《西厢记》天下夺魁。——贾仲明《凌波仙》，那么《西厢记》写的是什么内容呢？下面请同学们，把书打开到130页，我们一起来看一下书下的注释一，（请一个同学用自己的语言复述一下《西厢记》的故事情节）
本课要掌握的字词有？
筵席（ yān ） 玉骢 ( cōng ) 迍迍 （zhūn ）
金钏（chuàn） 靥儿 （ yè ） 揾（wèn ）
蹙眉（ cù ） 萋迷（qī ） 玉醅（ pēi ）
谂知（ shěn ） 赓 （ gēng ） 青鸾 （luán ）
（纠正并齐读）
二、整体感知课文
1、《长亭送别》这一折内容可以分为几个场景？（用四个小标题把《长亭送别》这折戏概括一下？）
明确：__送别途中_——_长亭饯别___——__临别叮嘱____——__目送惜别
（ 1 — 3 ） （ 4— 11 ） （ 12 —17 ） （18 —19 ）
2、在“长亭饯别”场景中哪些句子写出了崔莺莺、张生缠绵依恋而又无可奈何的情态？
明确：[小梁州]我见他阁泪汪汪不敢垂,恐怕人知;猛然见了把头低,长吁气,推整素罗衣。
[上小楼]合欢未已，离愁相继。想着俺前暮私情，昨夜成亲，今日别离。我谂知这几日相思滋味，却原来此别离情更增十倍。
[满庭芳]供食太急，须臾对面，顷刻别离。若不是酒席间子母每当回避，有心待与他举案齐眉。虽然是厮守得一时半刻，也合着俺夫妻每共桌而食。眼底空留意，寻思起就里，险化做望夫石。
[快活三]将来的酒共食，白泠泠似水，多半是相思泪。眼面前茶饭怕不待要吃，恨塞满愁肠胃。“蜗角虚名，蝇头微利”，拆鸳鸯在两下里。一个这壁，一个那壁，一递一声长吁气。
[幺篇]虽然久后成佳配，奈时间怎不悲啼。意似痴，心如醉，昨宵今日，清减了小腰围。
3、在“临别嘱托”场景中哪些句子表现了崔莺莺对张生的关爱与牵挂？
明确：[五煞]到京师服水土，趁程途节饮食，顺时自保揣身体。荒村雨露宜眠早，野店风霜要起迟！鞍马秋风里，最难调护，最要扶持。
[二煞]你休忧“文齐福不齐”，我则怕你“停妻再娶妻”。休要“一春鱼雁无消息”！我这里青鸾有信频须寄，你却休“金榜无各誓不归”。此一节君须记，若见了那异乡花草，再休似此处栖迟。
4、在《长亭送别》中，哪些地方突出表现了她珍重爱情、鄙弃功名利禄的思感情？
明确：【幺篇】：“但得一个并头莲，煞强如状元及第。”【朝天子】：“‘蜗角虚名，蝇头微利’，拆鸳鸯在两下里。” 科白：“张生，此一行得官不得官，疾便回来。”
【二煞】：“你休忧‘文齐福不齐’，我只怕你‘停妻再娶妻’。休要‘一春鱼雁无消息’！我这里青鸾有信频须寄，你却休‘金榜无名誓不归’。” 三、精读课文
1、读[端正好]曲子，思考本段化用了谁的诗词？
明确：范仲淹《苏幕遮》
环境描写起何作用？
明确：点染了一幅空间广阔、色彩斑斓的图画：蓝天白云，黄花满地，西风凄紧，北雁南飞，霜林染红。前四句，一句一景，以具有深秋时节特征的景物,衬托出莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑心情。后两句是莺莺自问自答，在为了离别的痛苦而流了一夜眼泪的盈盈心目中，经霜的树林是被他的离情感动而变红的。
哪两个字体现了情与景的交融？明确：一个“染”自，沟通了景与情的联系。使得大自然的景物融入凝重的离愁，蒙上一层沉郁忧伤的感情色彩，萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一，无法分开，创造了委婉深沉、令人伤感的悲凉意境
2、读[滚绣球]曲子，思考
找出体现莺莺心情的词句。
明确：恨相见得迟，怨归去得疾
她的这种心情又通过哪些意象抒写出来的？
明确：柳丝难以系住行人的马，恨不得请树林挂住夕阳
“马儿迍迍的行，车儿快快的随”能否改动如下“马儿迍迍的行，车儿迍迍的随”或 “马儿快快的行，车儿快快的随”
明确：马儿是张生的马，到达长亭的路也就那么长，而张生希望与莺莺多呆一会，而莺盈也希望与生多呆一会。读[叨叨令]曲子，思考并找出与《雨霖铃》有关词句相对应的曲词，试作分析。
明确：雨霖铃（下阕）
多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有、千种风情，更与何人说！
四、合作赏析
[一煞][收尾]写了哪些景？是怎样体现莺莺的惆怅和不忍离的眷恋的？
“便人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起？”句运用了什么表现手法，表达了人物怎样的内心情感？
【一煞】一曲，以青山疏林，淡烟暮霭，夕阳古道，禾黍秋风，构成一幅古道烟霭图。和【端正好】中的清晨景象相比，氛围更加萧瑟凄冷。
明确：1、极目而不见：“青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相遮蔽”，是写莺莺怅然痴立，极目远送，流露出欲见不能。
2、欲语又无人：“夕阳古道无人语”，“无人语”不仅是写在寂寞的夕阳古道上听不到一点人说话的声音，而且是写莺莺感叹张生离去，欲语无人。夕阳古道，原来还有切切私语，现在却归于一片寂静。
3、闻声人无迹：“禾黍秋风听马嘶”，情景本来就够冷清凄凉了，偏偏这时候传来马的嘶鸣，它打破了夕阳古道上的沉寂，也撕裂了莺莺本来就破碎的心。马鸣之处，正是张生所在之地！听到马的叫声而见不到骑马远去的亲人，莺莺的心情可想而知。“无声”和“有声”两相映衬。
4、见马不见人：“一鞭残照里”进一层表现她的惆怅和眷恋。
这支曲子句句写景，句句含情，以景衬情，化情入景，情景交融，生动展现了莺莺“离愁渐远渐无穷”的心境。
“便人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起？”句运用了什么表现手法，表达了人物怎样的内心情感？
化抽象为具体，说明离愁之重
欣赏黄梅戏〈长亭送别〉，深深体主人翁的离别之情况。
交流整理好的离别诗句：
明确：1、莫道秋江离别难，舟船明日是长安。
2、故人西辞黄鹤楼, 烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
3、与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。
4、明月隐高树，长河没晓天。悠悠洛阳道，此会在何年？
5、朝闻游子唱离歌，昨夜微霜初渡河。鸿雁不堪愁里听，云山况是客中过。
6、寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
7、劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
8、仍怜故乡水，万里送行舟。
9、故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
10、请君试问东流水，别意与之谁短长。
11、李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
12、白玉一杯酒，绿杨三月时。春风余几日，两鬓各成丝。
13、此地一为别，孤蓬万里征。浮云游子意，落日故人情。
14、轮台东门送君去，去时雪满天山路。山回路转不见君，雪上空留马行处。
15、天明登前途，独与老翁别。
16、日斜江上孤帆影，草绿湖南万里情。
《长亭送别》教案 篇12
●教学目标
一、知识和能力
1.把握、鉴赏女主人公莺莺的艺术形象
2.体味剧作情景交融的艺术境界，鉴赏剧作富于文采的语言。
二、过程和方法
诵读、感悟、理解、讨论、鉴赏。
三、情感态度和价值观
认识王实甫《西厢记》反封建礼教的意义，引导学生树立正确的人生观和爱情观。
●教学设想
【朝天子】【二煞】两曲集中表现了全折的戏剧冲突和主人公的叛逆精神，可在通读课文的基础上，引导学生对这两支曲子作简要分析，提纲挈领地了解剧情，准确地把握人物的思想感情和性格特征。
要重视诵读。开头三曲、结尾两曲应要求背熟，还可要求选背其他一些曲子。不但要背一些单支曲子，还要注意整体诵读。在诵读时，让学生注意把握全折哀怨的抒情基调，读出感情起伏的变化。
要重视曲词鉴赏。曲词鉴赏不必太多，可根据鉴赏重点进行选择。例如，【叨叨令】一曲运用排比和反复的修辞方法，【耍孩儿】一曲有多处借用古代诗词的语句，可着重从语言特色的角度来鉴赏；【朝天子】【二煞】两曲，可着重从人物的思想感情和性格特征方面鉴赏；【端正好】【一煞】两曲，则可着重鉴赏情景交融的艺术境界，引导学生深入体会。鉴赏曲词时，注意在学生不易觉察的关键之处进行点拨。
鉴赏富于文采的戏曲语言，不要搞成修辞方法的辨析或语句出处的考查，而要结合课文的语境，揣摩语义、情味，体会修辞方法和古代诗词的语句的表达效果。
如有条件，可让学生阅读《西厢记》剧本，或欣赏戏曲《西厢记》的音像资料。
●学法指导
1.从分析情节入手，了解莺莺的心理变化，从而准确把握人物思想性格。
按情节可把全折分为四部分。第一部分是赴长亭路上的场面。通过三支曲子，写出莺莺为离别而愁苦怨恨的心境。第二部分是长亭饯别的场面，通过八支曲子，写出崔、张二人缠绵依恋而又无可奈何的情态、心理，突出了莺莺重爱情而轻名利的反抗精神。第三部分是临别叮嘱的场面，用六支曲子写出莺莺对张生的关心与担心，关心的是他身体，担心的是他考中后“停妻再娶妻”，进一步表现莺莺对功名利禄的轻视。第四部分是分手后的场面，用两支曲子，写出莺莺目送张生依依难舍的情景和离别后的痛苦。
2.选择几支曲子，反复诵读，了解所用的修辞方法，品味其情景交融的意境。如，可把几支描写秋天景色的曲子【端正好】【脱布衫】【一煞】集中起来读，然后作两种比较：一是与毛泽东《沁园春·长沙》中描写秋景的诗句对比，看看所选取的景物和表达的情感有何不同；二是将这三支曲子描写的景象对比，看看景物特点和表达的气氛有何不同。
一、重点、难点
把握、鉴赏女主人公莺莺的艺术形象，鉴赏剧作曲词的音韵美和体会其情景交融的艺术境界，是学习的重点和难点。
二、解决办法
为突出重点，突破难点，应在疏理剧情的基础上，重点赏读若干支曲词，通过诵读、比较，让学生掌握有关知识，进行文学鉴赏的训练。
师生互动活动设计
1.第一课时，要求学生梳理剧情，并重点赏读这出戏开头的三支曲词和结尾处【一煞】、【煞尾】两支曲词，体会曲词情景交融的艺术特点。
2.第二课时，重点赏读自【脱布衫】至【二煞】共十四支曲词，体会曲词中反映的莺莺的心理活动，并理解人物的思想性格。
课时安排
2课时
第一课时
教学步骤
一、明确目标
1.大致了解剧作及课文节选的这一折戏。
2.重点赏读【端正好】、【一煞】、【煞尾】和【叨叨令】等几支曲词，体会其情景交融的抒情美。
二、整体感知
《长亭送别》是《西厢记》的第四本第三折，《西厢记》共五本二十一折，这在元杂剧中是颇为少见的（全剧剧情可参看课本题解），《长亭送别》也是全剧最为脍炙人口的精彩片断之一。随着剧情的发展，莺莺终于克服了身心解放要求与封建精神桎梏的矛盾，迈出了关键的一步，与张生私下结为夫妻。但接下来便是老夫人逼张生赶考，并说考不取功名便“休来见我”，崔、张爱情又面临新的威胁。无奈中张生只好起程“上朝取应”。这场送别戏共有十九支曲文，由莺莺主唱，既是塑造莺莺形象的重场戏，也充分体现了王实甫剧作情景交融、富于文采的特点。
三、教学过程
1.导入
《西厢记》是脍炙人口的艺术杰作，同学们是从什么时候起知道这部作品的？读过哪些与《西厢记》有关的书，是否欣赏过相关的影视戏曲作品？
（学生可自由作答，能引入课文学习的正题即可。）
2.整体感知
这一折写张生赴京赶考，莺莺送别的情景，刻画了莺莺离别时的痛苦心情和怨恨情绪，表现了张生和莺莺之间的真挚爱情，突出了莺莺的叛逆性格，强化了全剧歌颂婚姻自由、反对封建礼教的主题。全折可以分为四部分。
第一部分（科白和【端正好】等三曲），是赴长亭路上的场面，写莺莺为离别而愁苦怨恨的心境。【端正好】一曲，情景交融，写深秋景象勾起她的离情别绪。【滚绣球】一曲，主要以途中的景物为线索来抒发离别的怨恨。【叨叨令】以丰富的情态描写，补述莺莺动身前已经产生和未来将要产生的愁绪。
第二部分（“做到见夫人科”至“专听春雷第一声”），是长亭饯别的场面，主要刻画莺莺、张生二人缠绵依恋而又无可奈何的情态、心理，突出莺莺珍重爱情而轻视功名利禄的思想感情。“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，“‘蜗角虚名，蝇头微利’，拆鸳鸯在两下里”，表明了莺莺对赴试的态度，显示了她的反抗精神。
第三部分（【四边静】至“小生又生此念”），是临别叮嘱的场面，主要表现莺莺对张生的关心和担心：既希望他“得官不得官，疾便回来”，又担心他考中后“停妻再娶妻”。这种心态不仅表现了莺莺对功名利禄的轻视，而且表明了她对二人前途的深深的忧虑。
第四部分（【二煞】至结尾），是分手后的场面，描写莺莺目送张生依依难舍的情景和离别后的痛苦。
3.鉴赏情景交融的艺术境界
这一折以景物描写设置戏剧环境，渲染气氛，与主人公的离愁别恨天然浑成，达到了情景交融的艺术境界。
【端正好】一曲，点染了一幅空间广阔、色彩斑斓的图画：蓝天白云，黄花满地，西风凄紧，北雁南飞，霜林染红。前四句，一句一景，以具有深秋时节特征的景物，衬托出莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑心情。后两句是莺莺自问自答，在为离别的痛苦而流了一夜眼泪的莺莺心目中，经霜的树林是被她的离情感动而变红的。一个“染”字，沟通了景与情的联系，使得大自然的景物融入凝重的离愁，蒙上一层沉郁忧伤的感情色彩，萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一，无法分开，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。
【一煞】一曲，以青山疏林，淡烟暮霭，夕阳古道，禾黍秋风，构成一幅深秋郊外黄昏的画面。和【端正好】中的清晨景象相比，氛围更加萧瑟凄冷。“青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相遮蔽”，是写莺莺怅然痴立，极目远送，流露出欲见不能的惆怅和不忍离去的眷恋。“夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶”是写耳闻，进一层表现她的惆怅和眷恋。“无人语”不仅是写在寂寞的夕阳古道上听不到一点人说话的声音，而且是写莺莺感叹张生离去，欲语无人。夕阳古道，原来还有窃窃私语，现在却归于一片寂静。这情景本来就够冷清凄凉了，偏偏这时候传来马的嘶鸣，它打破了夕阳古道上的沉寂，也撕裂了莺莺本来就破碎的心。马鸣之处，正是张生所在之地!听到马的叫声而见不到骑马远去的亲人，莺莺的心情可想而知。“无声”和“有声”两相映衬，更加烘托出当时环境的凄凉和莺莺痛不欲生的悲哀。这支曲子以景衬情，化情入景，情景交融，生动展现了莺莺“离愁渐远渐无穷”的心境。
【一煞】与【端正好】两相辉映，并与【滚绣球】曲中“恨不倩疏林挂住斜晖”互相照应；【收尾】以“四围山色中，一鞭残照里”再次渲染气氛，烘托人物心境；此外，本折中还有其他几处的景物点染。这就自始至终、相当完美地描写了送别的场景和环境，使全折具有情景交融的艺术境界。
4.王季思教授评点【一煞】和【收尾】：“末二曲写张生去后莺莺的怅惘情景，景中有人、有情，虚情实写，正语反诘，俱臻妙境。”试说说你对这段评语的理解。
“虚情实写”，就是寓情于景，借生动的景物来传情。这两支曲子写夕阳残照、青山疏林、淡烟暮霭、秋风马嘶，我们仿佛看到莺莺满怀凄楚，怅然痴立，目送张生转山坡、出疏林，“离愁渐远渐无穷”，此时的满目秋景，都是莺莺悲凉心境的外化。【煞尾】的末句“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起”？便是“正语反诘”，即用反问句抒写心境。比之于李清照的“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”的正面直说，更显得激越真切。
5.有人说，只有【端正好】、【一煞】和【煞尾】这样的曲词，才可以称为“绝妙好辞”，【滚绣球】与【叨叨令】便相形见绌，你的看法怎样？
【滚绣球】仍是莺莺的内心独白，借去长亭途中的景物，从正面刻画莺莺与张生难以离舍的复杂内心世界。【叨叨令】由红娘的问话引发，叙说动身前无心打扮的原因，没想今后孤凄的生活情景。关于曲词的评价，【端正好】、【一煞】等化用唐诗宋词精美语句固然堪称“绝妙好辞”，而【滚绣球】、【叨叨令】亦各有特色。这两支曲子使用对偶、排比、夸张等修辞手法，写得也很生动真切；同时，又更多地融口语入曲，语言通俗，才能使演员宜于演唱，听众容易接受，雅俗共赏。【叨叨令】多用叠词、衬字，更能体现口语化的音韵美。有时委婉含蓄，有时尽情倾泻，两种曲子风格各异而能统一，正是王实甫才具超群之处，不必硬性分出高下。
总结、扩展
本课时我们只重点赏读了五支曲子，对课文华美典雅、富于文采的语言已多有领会。王实甫是酿造气氛、描摹环境的圣手，他描绘的情景交融的艺术意境，有使人感泣的魅力；他又是杰出的语言大师，曲词艳丽典雅，又自然流利，毫不矫揉造作。下一课时，我们将进一步赏读其余曲词。
课后作业
1.复习已讲析、讨论的五支曲子，进一步作吟诵体味。
2.诵读自【脱布衫】至【二煞】等十四支曲子，体会其中反映出的莺莺的心理活动与思想性格。
附：板书设计
剧情分析曲词赏读
一、（【端正好】至【叨叨令】）送别途中【端正好】：浓色重彩以景写情
二、（【脱布衫】至【朝天子】）长亭别宴【滚绣球】：借景抒情哀婉动人
三、（【四边静】至【二煞】）临别叮咛【叨叨令】：口语入曲通俗真切
四、（【一煞】至【收尾】）长亭别后【一煞】、【煞尾】：虚情实写正语反诘
第二课时
教学步骤
一、明确目标
与前一课时的内容相结合，本课时重点赏析课文二、三部分的曲词，进一步把握曲词的艺术特色，并对莺莺这一形象作分析评价。
二、整体感知
学生吟诵、赏读曲词，教师作适当解说。与课文一、四部分不同，二、三部分都是写莺莺、张生在长亭别宴上的表现。张生赶考，莺莺送别，表现了二人之间的真挚爱情，更反映出莺莺的痛苦心情和叛逆性格。对此，应通过曲词的赏析，用心体会。
三、课堂讨论。
1.自【脱布衫】至【二煞】的十四支曲子，并未脱离长亭送别的具体情境，也仍旧体现了情景交融的特点。哪些曲词体现了这一特点？
在叙事抒情中融情于景、借景抒情，如【脱布衫】的“下西风黄叶纷飞，染寒烟衰草萋迷”，把整个离宴用萧条气氛笼罩起来，使秋境与寓情统一。又如【四煞】的“泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低”，黄河与西岳华山，也被用来作离愁别恨的陪衬。还有【四边静】的“两意徘徊，落日山横翠”，把席残人散、两人相别的人物活动包容在苍山落照的秋景之中，气象阔大，使人如在画里，历历在目。
2.莺莺是重爱情轻功名的，具有反抗封建礼教的叛逆性格，哪些曲词中体现了这一点？
这一折突出地刻画了莺莺的叛逆性格。在她心目中，金榜题名，是“蜗角虚名，蝇头微利”，不是爱情的前提和基础，因此临别时不忘叮嘱张生“此一行得官不得官，疾便回来”，“但得一个并头莲，煞强如状元及第”。这些言语，与老夫人汲汲于功名的态度形式鲜明对比。同时，她也有深深的忧虑，明确地告诉张生“我只怕你‘停妻再娶妻’”。“停妻再娶妻”，这在男尊女卑的封建时代是有现实基础的。莺莺的态度突出地表现了她的叛逆性格和对爱情的执著。莺莺的离愁别恨，是她对不能掌握自己命运的悲哀和抗争，而不只限于“儿女情长”。她的离愁别恨中闪耀着重爱情轻功名、反抗封建礼教的思想光辉。
3.虽然张生一再表白自己不会再在异乡拈花惹草，但莺莺却总担心他“停妻再娶妻”，故而一再试探、叮咛，驾莺为什么会有这样的担心？
在男尊女卑的封建时代，妇女地位低下，始乱终弃的事是屡见不鲜的。实际上，作为《西厢记》故事雏形的《会真记》（唐元稹作）和《莺莺歌》（唐李绅作），都将张生描写为始乱终弃的薄情文人。莺莺的离愁别恨，固然反映她对爱情的执著，同时也是她对不能掌握自身命运的悲哀和抗争，而不只是单纯的儿女情长。
4.课文二、三部分的十四支曲子中，细节生动，描摹逼真处甚多，试举你最喜欢的曲子作说明。
此题无统一答案，可由学生自由发挥。如【满庭芳】、【快活三】、【朝天子】的细节描写，【耍孩儿】、【四煞】的夸张对比等，都很突出。
四、鉴赏语言
有人评价：“王实甫之词如花间美人。铺叙委婉，深得骚人之趣。极有佳句，若玉环之出浴华清，绿珠之采莲洛浦。”（朱权《太和正音谱》）
王实甫的戏曲语言以富于文采为特色，曲词之美，与剧作的故事之美、人物之美、意境之美和谐统一。这在《长亭送别》一折中尤为突出。
1.运用多种多样的修辞方法生动形象地表现人物的心理。
全折运用了比喻、夸张、用典、对比、对偶、排比、反复、叠音、设问等多种修辞方法。特别是巧用夸张，并与比喻、用典、对比等结合，因情随物而设。例如，“听得道一声‘去也’，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌”，“昨宵今日，清减了小腰围”，夸张地表现感情折磨下的身心交瘁；“将来的酒共食，尝着似土和泥。假若便是土和泥，也有些土气息，泥滋味”，“泪添九曲黄河溢，恨压三峰五岳低”都是夸张兼比喻，写离别之情，达到愁极恨绝、无以复加的地步；“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿”，用了“红泪”和“青衫泪”两个典故，是夸张兼用典，形容伤心之至；“暖溶溶的玉醅，白泠泠似水”是夸张、比喻和对比，以厌酒表现愁苦至极。作品中的夸张描写，大都将人物感情寄附于客观事物，借助鲜明生动的形象来展示人物的内心世界，具有强烈的感染力。
【叨叨令】一曲，将“车、马，花、靥，被、枕，衫、袖，书、信”这些常用词带上“儿”字，加上一些叠音形容词，如熬熬煎煎、娇娇滴滴、昏昏沉沉之类，用排比句巧妙组合衔接，并间以反复的感叹，造成音韵的回环往复，产生一唱三叹、声情并茂的艺术效果。把莺莺柔肠百结的离别苦痛写得哀哀切切，见情见态。莺莺那种如泣如诉、呜呜咽咽的声气口吻，宛然在侧。
2.融古代诗词与民间口语为一体。
作者善于把典雅凝练的古代诗词与通俗流畅的民间口语融为一体，从而形成清丽华美、生动活泼的语言风格。
作品融入了不少古代诗词的语句，其特有的语义、情味和表达效果与剧中语境相契合，增添了语言的文采和表现力。例如，【端正好】中的“碧云天，黄花地”，化用范仲淹《苏幕遮》词中“碧云天，黄叶地”语句，并取其秋景凄凉的意境，以烘托送别的凄冷氛围；【朝天子】中的“蜗角虚名，蝇头微利”，引用苏轼《满庭芳》词原句，形象地表现莺莺珍重爱情、轻视功名利禄的思想感情；【耍孩儿】中“未饮心先醉”，化用柳永《诉衷情近》词中“未饮心如醉”之句，一字之易，更加夸张，语意更加沉重，表现了莺莺饯别时的极端愁苦。
作品不仅大量运用民间口语，吸收了不少的方言词和俗语、成语，而且善于将民间口语加工为富于文采的文学语言。例如【滚绣球】一曲的语汇、语句都具有民间口语的风格，可以说是口语的韵律化，通俗自然、生动活泼而又富于文采。
完成课后练习三
体会课文修辞方法多种多样、融古代诗词与民间口语为一体的语言特色。学生只要了解其中的比喻、夸张、对偶、反复的修辞方法即可，其他的修辞方法可不涉及。
1.化用范仲淹《苏幕遮》词：“碧云天，黄叶地。”“碧云天，黄花地，西风紧”，可看作三句对或排比，但不是严格的对偶或排比。
2.“见安排着车儿、马儿，不由人熬熬煎煎的气；有什么心情花儿、靥儿，打扮得娇娇滴的媚；准备着被儿、枕儿，只索昏昏沉的睡；从今后衫儿、袖儿，都做重重叠叠的泪”是排比。这四个分句也可以和“久已后书儿、信儿，索与我惶惶的寄”，合看作排比。“兀的不闷杀人也么哥？兀的不闷杀人也么哥？”是反复。
3.“将来的酒共食，尝着似土和泥”，是比喻、夸张、对偶；“假若便是土和泥，也有些土气息，泥滋味”，是进一层的比喻、夸张。
4.“蜗角虚名，蝇头微利”，是比喻、夸张、对偶；“拆鸳鸯在两下里”也是比喻。“蜗角虚名，蝇头微利”，借用苏轼《满庭芳》词原句。
总结、扩展
《西厢记》既有曲折的故事和栩栩如生的人物形象，又有华美典雅的语言，称它能代表元杂剧的最高成就，绝非过誉之词。而且，不仅《红楼梦》中的宝、黛爱读《西厢记》，今天读它也还有现实意义。当代著名作家李存葆，便为《西厢记》写下了他感悟人类情爱的长篇散文《飘逝的绝唱》。
五、布置作业
1.背诵喜欢的两支曲，并把其改写成现代诗。
2.课后阅读《西厢记》全剧剧本。
附：板书设计
人物性格思想启迪
崔莺莺蔑视功名利禄营造良好的社会氛围
执著追求爱情摒弃金钱权力的侵蚀
反封建礼教的叛逆性格让爱情的人类精神之花更美更艳
●有关资料
一、作者简介
王实甫（约1260—1336），名德信，字实甫，大都（现在北京市）人，元代著名杂剧作家。他的创作活动时期约在元成宗元贞、大德年间（1295—1307）。据贾仲明《凌波仙》吊词介绍，王实甫在当时即享有盛名，常与演员、歌伎往来。所作杂剧十四种，仅存《崔莺莺待月西厢记》《四丞相高会丽春堂》《吕蒙正风雪破窑记》三种及《韩彩云丝竹芙蓉亭》《苏小卿月夜贩茶船》各一折。剧作大都以青年女性反抗封建礼教为题材，塑造了崔莺莺、红娘、刘月娥等不同妇女的典型形象。他的作品戏剧性强，
《长亭送别》教案 篇13
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《长亭送别》表现崔莺莺和张君瑞的离愁别恨，反映“悲欢聚散一杯酒，南北东西万里程”的送别主题，情节并不复杂。整折戏崔莺莺主唱，由三个场面构成：长亭路上、筵席之中、分手之时。随着戏剧场面的转换，作者刻意安排了三幅风景画面，让一个个描绘秋景的组合意象融人了戏曲空间。读者欣赏优美的唱词，如同陪同剧中人在如画的风景中行进，进入了一种诗化的境界。下面的设计，淡化戏剧情节，突出对人物心理的把握、曲词意境的感悟和戏曲语言的欣赏。
一、对人物心理的细腻刻画
人物心理
离愁别恨：经历艰难，始能结合，昨夜允婚，今日别离。
忧心忡忡：荒村雨露，野店风霜，无人扶持，最难调护。惴惴不安：异乡花草，再行栖迟，停妻再娶，忘情负义。埋怨不满：拆散鸳鸯，催逼上路，此情难诉，此恨谁知?
细腻刻画
直抒胸臆：如“但得一个并头莲，煞强如状元及第
借景言情：如“晓来谁染霜林醉，总是离人泪”。
以景衬情：如“夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶”。
妙用修辞：如运用典故、比喻、对偶、夸张等手法。(例略)
二、对离别情境的生动描写
1.曲词中描写秋景的组合意象
[端正好]长亭路上斜晖霜林图：碧天白云、黄花堆积、秋风阵阵、北雁南飞
[脱布衫]筵席之中黄叶衰草图：飒飒秋风、黄叶纷飞、袅袅烟气、野草零落
[一煞][收尾]分手之时古道烟霭图：青山疏林、轻烟薄暮、夕阳古道、风啸马嘶
2.以“长亭路”为题，将[端正好)[滚绣球)[叨叨令]三曲改写成散文。示例：
暮秋时节一天，碧蓝的天空飘着几朵白云，地上到处是零落的菊花，萧瑟的秋风一阵紧似一阵，避寒的大雁结阵飞向南方。百草憔悴，雾凉霜寒，枫林经霜变红，在秋风中纷纷离枝，坠落于地。
一辆油壁香车从普救寺驶出，穿过疏林，驶向十里长亭。车上坐着相府千金崔莺莺和侍女红娘。傍晚清冷的阳光斜照在莺莺挂满泪痕的脸上，·哀怨中透着几分娇媚。轻车左前侧，张生骑在马上，不紧不慢行着。秋风掀开车厢幕帘一角，红娘顺眼望去，恰见张生向车厢投过深情一瞥，面容凄惨双目噙泪。
一间破败的亭子孤零零坐落在山脚路旁。车马声惊动亭上栖鸦“噗噗”飞起。莺莺被红娘搀下车来，目睹此景，倒吸一口凉气。此处就是分手之地么?“开席吧!”老夫人冰冷的声音告诉莺莺：这是无法拒绝的现实。张生和莺莺对视一眼，纵有万语千言要讲，却又无从说起。看着南飞的大雁，莺莺在心里对张生说，托付深情的大雁，传来平安的消息吧1
3.运用想象，以“临行”为题，将[耍孩儿]一曲改写成话剧片断。示例：
莺莺(举杯，神情惨恻)今日一别，且饮此杯!未知何日相见(泪落杯中)，复为公于举筋?
张生(接杯)小姐放心，此一去，定然争得功名，早日回归!(饮酒)
[红娘见张生有自负之色，轻笑]
红娘金榜题名，倒要小心招婿。
张生(语塞)这……红娘是了解我的心迹的。(摔杯)有违情义，如同此杯!
莺莺夫妇情投意合，如同并蒂莲花，胜过状元及第，何必千里奔波求取虚名?不管得官不得官，早早回来就是。
张生(感动，流泪)小姐知我。(传来马嘶声)时辰不早，我得准备上路了。
莺莺且慢。君行别无所赠，但有一物送君。(展帕，轻吟)弃掷今何在，当时且自亲。还将旧来意，怜取眼前人。
张生(恭听，接帕端详)小姐不必多虑!谨庚一绝，以剖寸心。(吟诗)人生长远别，孰与最关亲?不遇知音者，谁怜长叹人?
红娘(轻叹)劳燕分飞，一对苦命的人儿1
4.以“怅望”为题，将[一煞][收尾]两支曲子改写成现代诗歌，尽量用上曲中意象，从莺莺的视角表现离别之情。示例：
一骑绝尘去，山峦笼轻烟/转山坡，穿疏林，熟悉的身影依稀可见/道一声平安，道一声珍重，陪伴游于的是冷清清的斜阳/秋风掠过禾黍，飘来声声马嘶，马嘶声声叩击莺莺心田/劳燕分飞谁主使?离愁别恨苦难言/说什么功名仕途，只问何处归程何时归年/山程水泽情难忘，夕阳古道心相连/青山下，秋风里，离人泪，心自颠/那离愁呵，长如水，沉如铅/一辆车儿，如何载得起?如何拖向前?
三、对戏曲语言的深入品味
1.《长亭送别》中，莺莺的反封建意识具体表现在哪些曲词中?
①对拆散鸳鸯的不满。莺莺“遥望见十里长亭，减了玉肌”，“见安排着车儿，马儿，不由人熬熬煎煎的气”。②对功名富贵的蔑视。莺莺劝张生休忧“文齐福不齐”，休提“金榜无名誓不归”，认为“得一个并头莲，煞强如状元及第”，功名富贵不过是“蜗角虚名，蝇头微利”。
2.《长亭送别》曲词以词采典雅见长。试以[端正好]为例，说明这一语言特色。
[端正好]一曲因景生情，堪称“情景交融”的元曲绝唱。其妙处，一在意象的组合，典雅华美；一在情感的抒发，委婉含蓄；一在动词的运用，恰到好处：一个“染”字，不但写出了景物色彩的遽然变化，而且令这种变化带上了剧中人强烈的哀怨情绪。朱权《太和正音谱》称：“王实甫之词，如花间美人。铺叙委婉，深得骚人之趣，极有佳句，若玉环之出浴华清，绿珠之采莲洛浦。”是为定评。
3.[一煞]写“别愁”，使用了“青山”、“古道”、“夕阳”、“烟霞”四种意象。试从唐诗宋词中查找运用这些意象写“愁”的名句。示例：
青山：行人无限秋风思，隔水青山似故乡。(戴叔伦《题稚川山水》)
两岸青山相送迎，谁知离别情?(林逋《长相思·吴山青》)
古道：劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。(王维(送元二使安西》)
千里断肠，关山古道，回首高城似天杏。(赵企《感皇恩·别情》)
夕阳：秋草独寻人去后，寒林空见日斜时。(刘长卿《长沙王贾谊宅》)
斜阳外，寒鸦点点，流水绕孤村。(秦观《满庭芳·山抹微云》)
烟霭：日暮乡关何处是?烟波江上使人愁。(崔颢《黄鹤楼》)
念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。(柳永《雨霖铃·寒蝉凄切》)
四、讨论
《西厢记》第五本写张生高中状元，衣锦荣归，莺莺“金冠霞帔”、“五花官诰”，有情人终成眷属。明代以降流行的金圣叹批点本《第六才子书西厢记》砍去《西厢记》第五本大团圆结局，崔、张分手，亦即剧本的结局，遂令《西厢记》由喜剧变为悲剧。对金批《西厢》的结局，谈谈你的看法。(示例)
第一种看法：剧中主人公生活的时代，封建礼教坚如磐石，大团圆结局本来就缺少生活依据，而带有浓厚的理想主义色彩，崔、张爱情走向毁灭是合乎逻辑的结果。状元及第，奉命完婚更是入了俗套，令人感到先前崔母的刁难竟是如此“合理”。金批《西厢》让崔张爱情在凄凄切切中收场，揭露了封建礼教对美好爱情的摧残，具有震撼人心的力量。金批《西厢》的流行，是历史的选择。
第二种看法：爱情的极点便是幻灭的终点，这不符合作者“让普天下有情的都成了眷属”这一美好愿望，也不符合观众希望“花好月圆”的审美心理。崔、张从一见钟情到两情相悦，经历了许多艰难曲折，起码，在王实甫看来，大团圆是这对痴男怨女的最好结局。第五本中的封建因素是时代局限造成，不宜苛求古人。金批《西厢》尾截王实甫《西厢记》是没有道理的。
备课资料
1.杂剧知识
曲调：乐音七声，即宫、商、角、变徵、徽、羽、变宫。以宫为主的调式称“宫”，余称“调”，合称“宫调”。元杂剧常用“五宫四调”，即正宫、中吕宫、南吕宫、黄钟宫、仙吕宫、大石调、双调、商调、越调，合称“九宫”。《长亭送别》用正宫，其声情“惆帐雄壮”。正宫联套形式为[端正好]、[滚绣球]、[叨叨令]、[脱布衫]、[小梁州]、[么篇]、[快活三]、[朝天予]、[煞尾]等。
(据王力《汉语诗律学》)
曲词：押韵，平仄通押，一韵到底，用韵较密。对仗，常用对句，不计平仄，形式多样。曲文中多衬字。(据王力《汉语诗律学》、涂宗涛《诗词曲格律纲要》等)
宾白：“唱为主，白为宾，故曰宾白，言其明白晓畅也。”“北曲中有全宾全白。两人对说曰宾，一人自说曰白。”
(徐渭《南词叙录》、单宇《菊坡丛话》)
科介：“相见、作揖、进拜、舞蹈、坐跪之类，皆谓之科”，“以科字作介宇，非科介有异也”。
(徐谓《南词叙录》)
2.重要关目
①佛殿相逢：唐贞元年间，“上朝取应”的洛阳才子张君瑞于河中府(今山西永济)普救寺佛殿偶逢相国崔珏(已故)千金崔莺莺。莺莺“眼角儿留情”，“回顾觑”，张生“怎当他临去秋波那一转”，遂借“塔院侧边西厢一间房”住下“温习经史”。
(《张君瑞闹道场杂剧》)
②墙角联吟：莺莺月下至西厢侧花园焚香，张生于墙角吟诗：“月色溶溶夜，花阴寂寂春；如何临皓魂，不见月中人y”莺莺心动，依韵和之：“兰闽久寂寞，无事度芳春；料得行吟者，应怜长叹人。”莺莺的才情进一步打动了张生。
(同上)
③月夜听琴：孙飞虎兵围普救寺欲得崔莺莺，张生修书，召白马将军杜确解围。老夫人许亲复赖婚，张生深夜弹琴作歌，词衷意切，令莺莺“芳心自懂”情难禁。
(《崔莺莺夜听琴杂剧》)
④红娘传书：张生托红娘传书，“相思恨转添，漫把瑶琴弄。乐事又逢春，芳心尔亦动。此情不可违，虚誉何须奉?莫负月华明，且怜花影重。”表达了亟盼与莺莺月下相会之意。莺莺复书：“待月西厢下，迎风户半开；隔墙花影动，疑是玉人来。”张生如约跳墙莽撞而入，却遭莺莺羞辱，怏怏而去。
(《张君瑞害相思杂剧》)
⑤崔张成婚：张生染病，莺莺放心不下，托红娘问汤药，传情诗：“休将闲事苦萦怀，取决摧残天赋才。不意当时完妾命，岂防今日作君灾?仰图厚德难从札，谨奉新诗可当媒。寄语高唐休咏赋，令宵端的云雨来。”是夜，莺莺冲被封建礼教束缚，迈出决定性一步：与张生私下成婚。
(《草桥店梦莺莺杂剧》)
3.《西厢》体例
元杂剧的通例是一本四折，而《西厢记)却是五本，作为一个整体“通谱一事”。突破一本四折通例的，虽非仅为《西厢记》，但五本的规模，毕竟是一特例。究其原因，一是所敷演的故事本身，悲欢离合，曲折复杂，一本四折的通例，难以容纳；二是《西厢记)作为一部古典诗剧，有浓厚的抒情性，它不仅交待一个故事，而且表现人物的感情波澜、内心世界，这就必然要有大量的唱段，相应的篇幅；三是《王西厢》以《董西厢》为基础，而《董西厢)是一部五万言的巨制，这也要求(王西厢)有相应的规模；四是在《王西厢》产生的时代，南戏已有发展，它的动辄几十出的体例，也必然影响着王实甫的杂剧创作。
(郭预衡主编《中国古代文学史》第三册第373页)
4.《西厢》评本
明代文人评论《西厢记)成风，出现诸多评本。现存明人批评《西厢记》有十多种。主要有王世贞、李贽合评本(元本出相北西厢记》、李A赞批评本《李卓吾先生批评北厢记)、陈继儒批评本<鼎镌陈眉公先生批评西厢记)、汤显祖批评本(汤海若批评西厢记》、徐渭批评本(重刻订正元本批点画意北西厢》、汤、李、徐的《三先生合评元本北西厢》等。这些批评家从不同的角度对《西厢记》的立意、结构、人物形象发表了很多看法，从中可以看到明代丈人、进步思想家和戏曲家对《西厢记)的各种理解。
（邓绍基主编《元代文学史》第127页)
5.金批《西厢》
在明清刊本中，流传较广、影响较大的是金圣叹批评本，即《贯华堂第六才子书西厢记》。金圣叹除了随文评点，还在书前撰有两篇序文，一曰《恸哭古人》，二曰《留赠后人)，又有《读法》八十一则，颇多妙论，还对《西厢记》原文作了多处改动。对于金圣叹的评点和改动，历来众说纷纭。例如清人梁廷楠认为：“金圣叹强作解事，取《西厢记》而割裂之，《西厢》至此为一大厄；又以意为更改，尤属卤莽。”(《曲话》)但亦有称颂者，如谓：“自有《西厢》以迄于今四百余载，推《西厢》为填词第一者，不知几千万人，而能历指其所以为第一之故者，独出一金圣叹。”(李渔《闲情偶寄》)
(郭预衡主编《中国古代文学史》第三册第372页)
6.前人评点
世传实甫作《西厢》至“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞”，构思甚苦，思渴，扑地遂死。
(梁廷楠《曲话》)
其“风中”、“烟草”四句，非复写[端正好]中语，乃是特写双文(莺莺)眼中曾未见坐于如是之地也。[端正好]是写别景，此是写坐景也。
(金圣叹《第六才子书西厢记》)
“青山隔送行”，言生已转过山坡也；“疏林不做荚”，言生出疏林之外也；“淡烟暮霭相遮蔽”，在烟霞中也；“夕阳古道无人语”，悲己独立也；“禾黍秋风听马嘶”，不见所欢，但闻马嘶也；“为什么懒上车儿内”，言己宜归不宜归也；“四围山色中，一鞭残照里”，生已过前山，适因残照而见其扬鞭也。
(《闵遇五六幻西厢记五剧笺疑》)
天地间最动人归思者，莫如山色，而最慰人悬望者，莫如残照。何别?天涯游子，触景增怀。对青山之无恙，久客而悲他乡，睹落日之无多，长策而归故里。人情往往然也，未有伤心特甚如今日也。
(陈维崧《才子西厢醉心篇》)
7.今人鉴赏
“长亭送别”并没有曲折复杂的戏剧情节，其艺术魅力主要来自对人物心灵的深刻探索和真实描；摹。作者将艺术触角伸展到处于“长亭送别”这一特定时空交叉点上的莺莺的心灵深处，细腻而多层次地展示了“此恨谁知”的复杂心理内涵交织着对“前暮私情，昨夜成亲，今日别离”的亲人的百般依恋，对即将来临的“南北东西万里程”的别离的无限悲戚，对逼求“蜗角虚名，蝇头微利”而“强拆鸳鸯在两下里”的做法的深深怨恨，对当时司空见惯的身荣弃妻爱情悲剧的不尽忧虑。同时，也深刻而令人信服地揭示了这一复杂心理内涵的纯净的灵魂荚。莺莺在送别张生时的依恋、痛苦、怨恨、忧虑，都是与她荚I好的爱情理想紧紧联系在一起的。她对张生的爱，是相互倾慕的产物，丝毫没有掺杂进世俗的考虑和利害的打算。在她看来，“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，她所追求的是纯真专一、天长地久的爱情幸福，而不是封建的“家世利益”。总之，作者不仅写出了人物心灵中颤动着的爱情旋律，而且写出了激荡着巨大情感潮汐的人物心灵。
(蒋星煜主编《元曲鉴赏辞典》第348页)
“长亭送别”的曲文在《西厢记》中颇具代表性，既有丽藻，又有白描，既有对前代诗词的借鉴、化用，又有对民间口语的吸收、提炼，在总的风格上，不仅构成了协调的色彩，而且形成了通晓流畅与秀丽华美相统一的特色。论者有《西厢记》是诗剧之说。“长亭送别”是全剧诗意最浓的部分，它在情节上没有多少进展，也没有戏剧矛盾的激烈转化，只是以抒情诗的语言，叙写女主人公的离愁别恨，使全折弥漫着一种淡淡的而又是悠长的衷愁。明代胡应麟把王实甫比作“词曲中思王太白”(见《少宝山房笔丛》)，这比喻曾引出后人异议，但如果把它理解成是对王实甫的诗胆才气的赞誉，那么，胡氏确是有识见有眼力的。
(邓绍基主编《元代文学史》第124页)
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