《长亭送别》 教案 篇1
●备课资料
一、课文补注
1.诸宫调：流行于宋金元时代的文学说唱艺术，它取同一宫调的若干曲牌联成短套，首尾一韵，再用不同宫调的许多短套联成数万言的长篇，杂以说白，以之说唱长篇故事。因用琵琶等乐器伴奏，故亦称“弹词”。源于北宋神宗时，现存作品有金人（佚名）作《刘知远》的残篇、董解元的《西厢记诸宫调》、王伯成的《天宝遗事》残篇。诸宫调体制宏大，曲调丰富，对元杂剧的形成颇有影响。
2.董西厢：董解元《西厢记诸宫调》的简称，也称《西厢弹词》《弦索西厢》，诸宫调作品，金董解元作。取材于唐元稹小说《莺莺传》，但人物故事有很大的发展和创造，突出了莺莺、张生、红娘与老夫人之间的矛盾，并以张生和莺莺团圆结束。作品成功地塑造了崔莺莺、张生、红娘等的典型形象，描写生动，文词优美。为元代王实甫的杂剧《西厢记》的成功创作打下了坚实的基础，作品有白有曲，所用曲调介乎宋词和元曲之间，为北曲的早期形式。现存者皆为明刊本，是现存诸宫调的唯一完整作品。
二、课文析读
一曲女性的颂歌
《长亭送别》选自《西厢记》第四本第三折，这折戏曲由莺莺主唱，是塑造莺莺形象的重场戏之一，在全剧中占重要地位。这折戏以别宴前后为时间线索，主要通过精心安排的十九支曲文，集中刻画了莺莺送行时的心绪。它在读者、观众面前展现的是一卷情景交融的别离图。这卷别离图由三个紧密衔接的画面组成：一、赴长亭中；二、长亭别宴；三、长亭分别。倍增烦恼的暮秋天气，是这卷别离图的背景。
【端正好】【滚绣球】【叨叨令】三支曲子，系莺莺赴长亭途中所唱。莺莺是怀着无可排遣的离愁别恨，前往长亭为张生送行的。如果说【端正好】主要采用了寓情于景的手法，那么【滚绣球】便是从正面刻画莺莺与张生难以离舍的复杂内心世界。莺莺相到和张生经历了多少曲折痛苦才得以结合，刚摆脱了相思之苦，却又马上生生被迫分离，心中充满怨恨又万般无奈。接下来红娘的问话，触发了莺莺感情的闸门，使她内心的愁绪，奔涌而出。在道白“你那知我的心里呵”后起唱的【叨叨令】，是以尽情倾诉、直抒胸臆为特征的。莺莺先从眼前车与行色牵动愁肠说起，说明了沉重的别情压在心里，是无心打扮的原因。
车马到达十里长亭后，别宴开始了。可是早已“恨塞满愁肠胃”（【朝天子】）的莺莺，“甚么汤水咽得下”，“将来的酒共食，尝着似土和泥。假若便是土和泥，也有些土气息，泥滋味”。这部分共安排了九支曲子，集中刻画了郁积在莺莺心头的依恋、悲伤、怨恨的情思，同时也通过莺莺的眼和口，展示了同样经受着离愁煎熬的张生的情态。
分手的时刻迫近，人物感情与剧情也一起推向了高潮。通过配以宾白的七支曲子，一方面，回旋跌宕、波澜起伏地再次展现了莺莺不尽悲戚、痛不欲生的感情潮汐和张生的反复叮咛、无限体贴；另一方面，先是曲折吐露继而和盘托出了与离愁别恨纠结在一起的深深忧虑，从而进一步袒露了莺莺的内心世界。“此一行得官不得官，疾早便回来”，是她强烈的心声。别离终于来临，张生带着莺莺的嘱咐上马走了。莺莺目送张生渐行渐远的身影，愁绪万端，不忍遽归。
“长亭送别”没有曲折复杂的戏剧情节，其艺术魅力主要来自对人物心灵的深刻探索和真实描摹。作者将艺术触角伸展到处于“长亭送别”这一特定时空交叉点上的莺莺的心灵深处，细腻而多层次地展示了“此恨谁知”的复杂心理内涵——交织着对“前暮私情，昨夜成亲，今日别离”的亲人的百般依恋，对即将来临的“南北东西万里程”的别离的无限悲戚，对逼求“蜗角虚名，蝇头微利”而“强拆鸳鸯在两下里”的做法的深深怨恨，对当时司空见惯的身荣弃妻爱情悲剧的不尽忧虑。同时，也深刻而令人信服地揭示了这一复杂心理内涵的纯净的灵魂美。莺莺在送别张生时的依恋、痛苦、怨恨、忧虑，都是与她美好的爱情理想紧紧联系在一起的。她对张生的爱，是相互倾慕的产物，丝毫没有掺杂进世俗的考虑和利害的打算，在她看来，“但得一个并头莲，煞强如状元及第”。她所追求的是纯真专一，天长地久的爱情幸福，而不是封建的“家世利益”。总之，作者不仅写出了人物心灵中颤动的爱情旋律，而且写出了激荡着巨大情感潮汐的人物心灵。
（节选《元曲鉴赏辞典》高建中）
三、类文荐读
莺莺传（节选）
元 稹
……张生游于蒲。蒲之东十余里，有僧舍曰普救寺，张生寓焉。适有崔氏孀妇，将归长安，路出于蒲，亦止兹寺。崔氏妇，郑女也。张出于郑，绪其亲。乃异派之从母。是岁，浑瑊①薨子蒲。有中人丁文雅，不善于军，军人因丧而扰，大掠蒲人。崔氏之家，财产甚厚，多奴仆。旅寓惶骇，不知所托。先是，张与蒲将之党有善，请吏护之，遂不及于难。十余日，廉使杜确将天子命以总戎节，令于军，军由是戢②。郑厚张之德甚，因饰馔以命张，中堂宴之。复谓张曰：“姨之孤嫠未亡，提携幼稚。不幸属师徒大溃，实不保其身。弱子幼女，犹君之生，岂可比常恩哉！今俾以仁兄礼奉见，冀所以报恩也。”命其子，曰欢郎，可十余岁，容甚温美。次命女：“出拜尔兄，尔兄活尔。”久之，辞疾。郑怒曰：“张兄保尔之命，不然，尔且掳矣。能复远嫌乎？”久之，乃至。常服睟③容，不加新饰，垂鬟接黛，双脸销红而已。颜色艳异，光辉动人。张惊，为之礼。因坐郑旁。以郑之抑而见也，凝睇怨绝，若不胜其体者。问其年纪，郑曰：“今天子甲子岁之七月，终于贞元庚辰，生年十七矣。”张生稍以词导之，不对。终席而罢。张自是惑之，愿致其情，无由得也。
崔之婢曰红娘，生私为之礼者数四，乘间遂道其衷。婢果惊泪，腆然而奔。张生悔之。翼日，婢复至。张生乃羞而谢之，不复云所求矣。婢因谓张曰：“郎之言，所不敢言，亦不敢泄。然而崔之姻族，君所详也，何不因其德而求娶焉？”张曰：“余始自孩提，性不苟合。或时纨绮闲居，曾莫流盼。不为当年，终有所蔽。昨日一席间，几不自持。数日来，行忘止，食忘饱，恐不能逾旦暮，若因媒氏而娶，纳采问名④，则三数月间，索我于枯鱼之肆矣。尔其谓我何？”婢曰：“崔之贞慎自保，虽所尊不可以非语犯之。下人之谋，固难入矣。然而善属文，往往沉吟章句，怨慕者久之。君试为喻情诗以乱之，不然，则无由也。”张大喜，立缀《春词》二首以授之。是夕，红娘复至，持彩笺以授张，曰：“崔所命也。”题其篇曰《明月三五夜》，其词曰：
待月西厢下，迎风户半开。
拂墙花影动，疑是玉人来。
张亦微喻其旨。是夕，岁二月旬有四日矣。崔之东有杏花一株，攀援可踰。既望之夕，张因梯其树而踰焉。达于西厢，则户半开矣。红娘寝于床，因惊之。红娘骇曰：“郎何以至？”张因绐⑤之曰：“崔氏之笺召我也。尔为我告之。”无几，红娘复来，连曰：“至矣！至矣！”张生且喜且骇，必谓获济。及崔至，则端服严容，大数张曰：“兄之恩，活我之家，厚矣。是以慈母以弱子幼女见托。奈何因不令之婢，致淫逸之词？始以护人之乱为义，而终掠乱以求之，是以乱易乱，其去几何？诚欲寝其词，则保人之奸，不义；明之于母，则背人之惠，不祥；将寄于婢仆，又惧不得发其真诚：是用托短章，愿自陈启。犹惧兄之见难，是用鄙靡之词，以求其必至。非礼之动，能不愧心？特愿以礼自持，毋及于乱！”言毕，翻⑥然而逝。张自失者久之，复踰而出，于是绝望。
数夕，张生临轩独寝，忽有人觉之。惊骇而起，则红娘敛衾携枕而至，抚张曰：“至矣！至矣！睡何为哉！”并枕重衾⑦而去。张生拭目危坐久之，犹疑梦寐；然而修谨以俟。俄而红娘捧崔氏而至。至，则娇羞融治，力不能运支体，曩时端庄，不复同矣。是夕，旬有八日也。斜月晶莹，幽辉半床。张生飘飘然，且疑神仙之徒，不谓从人间至矣。有顷，寺钟鸣，天将晓。红娘促去。崔氏娇啼宛转，红娘又捧之而去，终夕无一言。张生辨色而兴，自疑曰：“岂其梦邪？”及明，睹妆在臂，香在衣，泪光荧荧然，犹莹于茵席而已。是后又十余日，杳不复知。张生赋《会真》诗三十韵，未毕，而红娘适至，因授之，以贻崔氏。自是复容之。朝隐而出，暮隐而入，同安于曩所谓西厢者，几一月矣。
注：①浑瑊：瑊（jiān）唐代名将，铁勒族人，肃宗时屡立战功，做到兵马副元帅，死在绛州节度使任上。绛州节度治所在蒲州。②戢：（jí）收束，止息。③睟：（suì）脸色光润。④纳采问名：古代定亲时男方送给女方的聘礼叫纳采，问生辰八字叫问名，皆为定亲的礼节。⑤绐：（dài）欺骗。⑥翻：同“翩”，轻快的样子。⑦重衾：铺好被褥。
阅读提示：《莺莺传》又名《会真记》。为唐代诗人元稹所著，是唐传奇中传播最广，影响最大的一篇文章，它叙述的是一对才子佳人的故事。莺莺感谢张生的救命之恩，而又慕其才，于是在感情不能自制的情况下与之私合。但是这种不为礼教所容的行为，终于不能长久，最后张生负心抛弃了她。所选文段删除了开头和结尾部分宣扬封建礼教的部分，连别离时崔莺莺的软弱表现也一并去之，仅留精彩部分供各赏析。选文中莺莺神态的描写非常形象，娇矜自持，欲拒又纳的行动，体现了她感情上的冲突变化，她约张生前来，却又板起面孔，斥责他的“非礼之动”，这完全违反自己初衷的行动，正反映了她的封建意识和爱情要求的矛盾。自动秉夜至张生处所约会，这种大胆突破封建礼教的行动，对于一位端庄明礼的大家闺秀来说，确实有一定的反抗性。总之，崔莺莺含蓄而多情，敢爱又矜持的形象刻画得非常鲜明，和本文结合来读，对于莺莺形象的理解，会有一定的帮助。
四、鉴赏方略
戏剧的阅读与鉴赏之六：戏剧的时代性
任何一种文学形式的产生，都离不开其深厚的群众基础，中国古代戏曲植根于民间，发展于民间，成熟于民间。由于封建统治者对文化的垄断，这种口耳相传的艺术形式自然为广大人民群众所喜闻乐见。人民的要求，人民的愿望，自然要在戏曲中得到反映，这就使戏曲艺术不可避免地打上了时代的烙印。欣赏戏剧，不可忽视它的时代性。
戏曲作品是现实生活的真实反映。戏曲作品同样也继承了传统的现实主义创作手法，它的故事同样来源于生活，反映生活的真实，社会生活中的各种矛盾，经过艺术家们的加工、整理、提炼、概括，运用特有的方式把这些矛盾集中起来，通过戏曲的表演展现给广大的人民群众。《窦娥冤》中的高利贷盘剥、地痞流氓横行霸道、官府的腐败、人民无路可走等现象，就是元代社会的真实反映。戏曲在反映生活时，虽常常假托于前期，但剧中却往往是当时生活的真实反映。《牡丹亭》的故事发生在南宋，但剧中所展示的情与理的矛盾、礼与欲的冲突，却正是明代社会的具体体现，有人为戏曲表演拟了一副对联：“天地大舞台，舞台小天地。”就是戏曲反映社会现实的最好证明。
戏曲艺术同样也服务于时代，作为人民群众所喜闻乐见的形式，能够更直观地反映社会生活，也更容易被人民群众所接受，所以戏曲艺术在民间的影响是深广的，封建时代的文人就非常重视戏曲的教化作用，重视戏曲的表演性和社会效果。李渔在《闲情偶寄》中强调：“戏文做与读书人和不读书人同看，又与不读书之妇人小儿同看。”说实话，广大人民群众明礼义，知忠孝，褒英烈，斥奸党，这些是非善恶的认识大多来自于戏曲，这就使戏曲具有了独特的社会教化功能，这也正说明戏曲在民间的影响。自然，有心的剧作家就充分利用戏曲这一特色，来为自己服务。封建统治者炮制了《五伦全备记》等宣扬反动理学的剧本，来麻痹人民的意志，禁锢人民的思想；关汉卿等进步的艺术家则用自己的笔向封建制度、封建礼教宣战。为斥责清朝的卖国行为，汪笑浓编写《哭祖庙》；为宣扬民族正义、抗击日寇，梅兰芳演出《梁红玉》。抗日战争时期的街头剧，更是遍地开花，把戏曲艺术的社会功能发挥得淋漓尽致，极大地高涨了人民的抗日热情。有一位战士在演出途中竟然向扮演黄世仁的演员开枪，可见其影响之大。适应时代要求，唤醒民族正义，这就是戏曲艺术服务于社会的体现。
总之，戏曲艺术源于社会，又服务于社会，和社会生活有着千丝万缕的联系。如果戏曲不紧密地结合时代、反映现实，它也只能成为吟风弄月的案头之学，昙花一现，转瞬即逝。如果欣赏戏曲，不去关注它的时代性，也就难以体会其精髓，只能流于“看热闹”之流。
《长亭送别》 教案 篇2
教学重点：欣赏情景交融的艺术境界
教学难点：崔莺莺的典型意义
教学方法：朗读法提问法
教学过程：
一、导入新课
我们大概都看过电影《泰坦尼克号》吧。为什么这部影片能够风靡全球，深深地打动无数人的心呢？它讲述的只是贵族少女罗丝和穷画家杰克的爱情故事，但是它演绎出的却是一种人性的美，一种无私的爱。那么，今天，我们要学习的是元代杂剧王实甫的《西厢记》。中最精彩的一折戏《长亭送别》，感受主人公美好无私的爱。
二、明确学习目标
1、欣赏《长亭送别》中情景交融、充满诗情画意的艺术境界。
2、整体感知课文，理清情节线索
3、重点赏析课文第一、二部分
三、检查预习情况
玉骢金钏靥芥醅
四、师生共同研讨课文
1、整体感知课文，理清情节线索
要求学生浏览课文，用四个小标题概括画面内容，理清情节线索。
板书：送别途中——长亭饯别——临别叮嘱——惜别目送
2、重点赏析课文部分段落
引导和激发学生的想象和联想，运用“一切景语皆情语也”的名言来理解男女主人公“送别”的心情，从而较好地把握情景交融的`艺术特色及熔古典诗词入曲的特点。
﹙一﹚阅读第一部分
赏析[端正好]
（1）全体学生朗诵[端正好]
（2）教师提问，学生回答
提问：作者选取了哪些意象？有何特征？艺术效果如何？“西风紧，北雁南飞，晓来谁染霜醉”这三句中，你认为哪两个字用得好？有何艺术效果？这支曲子在整折戏中有何作用？
明确：景碧云天（烘托气氛）黄花地（诗情画意）
西风紧北雁南飞（化用诗词加深意境）霜林染醉（促人想象）
情痛（愁苦）
赏析[滚绣球]
（1）全体学生朗诵[滚绣球]
（2）教师提问，学生回答
提问：这支曲子选取了哪些意象？抒发了莺莺的什么感情？运用了哪些艺术手法？其艺术效果如何？
柳丝玉骢疏林斜晖马儿车儿借景抒情离情难舍
松了金钏减了玉肌夸张身心憔悴怨恨
提问：请找出第一部分中情景交融，借景抒情的语句来，并说出抒发了莺莺的什么感情。
例如：
“下西风黄叶纷飞，染寒烟衰草萋迷。”（渲染张生内心因离别而产生的惆怅、凄凉之情。）
“四围山色中，一鞭残照里。”“泪随流水急，愁逐野云飞。”（渲染莺莺内心怅惘、眷恋、失意。）
赏析[滚绣球]
（1）指名学生朗诵[叨叨念]
（2）教师提问，学生回答
提问：【叨叨令】中采用了什么修辞手法？几个叠词？这种手法和这些叠词的运用有何艺术效果？
明确：排比、反复手法；五个叠词；排比、反复和叠词的运用造成了音节和声韵的回环流转，产生了“一唱三叹”的艺术效果。
﹙二﹚研习第二部分
引导学生阅读相关段落，分组讨论如下问题
问题：
﹙1﹚从夫人的说话来看，她是怎样一个人？
明确：贪图富贵权势的势利的贵族。
﹙2﹚[脱布衫]中也有环境描写，这里有何作用？
提示：渲染张生内心因离别而产生的惆怅凄凉之情。
﹙3﹚“昨宵今日，清减了小腰围”一句采用了什么手法？与哪一诗句所表情意手法相同？
提示：夸张手法，意思是说因为离愁别恨而消瘦了；与李清照的“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”同。
﹙4﹚“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，表现了崔莺莺怎样的思想感情？
提示：珍惜爱情，轻视功名利禄。
﹙5﹚[满庭芳]中用了几个典故？其在文中的作用是什么？
提示：运用孟光献饭的典故，是表现崔莺莺对张生的体贴之心；运用“望夫石”的典故是表现崔莺莺对张生的爱之深切。
﹙6﹚“暖溶溶的玉醅，白泠泠似水，多半是相思泪”一句化用的是谁的诗句？
提示：范仲淹《苏幕遮》：黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。
﹙7﹚“蜗角虚名，蝇头微利”这个典故出于何处？用此典故表明了怎样的意思？
提示：语出苏轼《满庭芳》词。表明了对功名利禄的蔑视和痛恨态度。
五、小结：
《长亭送别》一折戏，不仅在于它反映了女主人公勇敢、大胆地追求自由爱情，反对封建礼教的思想，它深深打动人们的更重要的原因在于情景交融的艺术特色。
六、布置作业
背诵[端正好]、[滚绣球]
完成学习与评价
《长亭送别》 教案 篇3
教学目标：
1、欣赏《长亭送别》中情景交融、充满诗情画意的艺术境界。
2、欣赏崔莺莺的人物形象。
教学重点：欣赏情景交融的艺术境界
教学难点：崔莺莺的典型意义
教学过程：
一、导入
1.有一部戏曲演了几百年仍长盛不衰，剧中的故事流传了几百年，至今读来仍让后人柔肠百转，难以释怀，这就是王实甫的《西厢记》。
板书：西厢记 王实甫
二、预习检测（见学案）
1、《西厢记》和王实甫
王实甫，名德信，字实甫。大都（北京）人，元代著名杂剧作家。所作杂剧14种，现仅存《崔莺莺待月西厢记》《四丞相高会丽春堂》《吕蒙正风雪破窑记》三种。
板书：元代杂剧家
《西厢记》前身是《西厢记诸宫调》，故事来源于唐元稹的小说《莺莺传》（又名《会真记》）。这三部书的区别是：《会真记》叙述少女崔莺莺和书生张生恋爱、终被遗弃的悲剧故事。莺莺的悲剧形象概括了中国历史上受封建礼教约束和被轻薄少年遗弃的善良少女的共同命运。《西厢记诸宫调》摒弃了《会真记》的悲剧结尾，以张生和崔莺莺双双私奔团圆作为结尾，剧中人物也更显个性化，比如崔母，完全是一个封建势力的维护者，成为崔张婚姻的直接障碍，崔莺莺，则成为了一个封建婚姻的反抗者。《会真记》和《西厢记诸宫调》为后来王实甫《西厢记》的创作提供了新的基础。
《西厢记》中的女主人公崔莺莺是宰相家的千金小姐，一次偶然的机会，她遇见了白衣秀才张珙，拥有高贵地位的宰相千金与书剑飘零的布衣书生一见钟情，他们以清风明月为证，私定终身。但这却让崔莺莺的母亲恼怒不已，这种门不当户不对的婚姻是她万万不能接受的，她拿出家长的权威，以崔家三代不招白衣秀才为由，逼张生进京赶考，中的状元才能成亲。莺莺无奈只得在长亭送别张生，此时此刻，她会有怎样的一番滋味在心头呢？让我们来认识崔莺莺这位不同凡响的女子，走进她复杂而微妙的内心世界。
有关元曲及杂剧
（1）、元杂剧四大悲剧：关汉卿《窦娥冤》、马致远《汉宫秋》、白朴《梧桐雨》、纪君祥《赵氏孤儿》。
（2）、元曲四大家：关汉卿、郑光祖、马致远、白朴。
（3）元曲五大剧作家及其代表作
关汉卿：《窦娥冤》、《望江亭》、《救风尘》 郑光祖：《倩女离魂》 马致远：《汉宫秋》
白 朴：《墙头马上》、《梧桐雨》 王实甫： 《西厢记》、《破窑记》、《丽春堂》
2、注意下面几个词语的读音
玉骢cōng 迍zhūn迍 金钏cuàn 靥yè儿 揾wèn 挣zhèng揣chuài
谂shěn知 玉醅pēi 白泠líng泠 罗帏wéi 青鸾luán
三 明确本课学习目标：
四、师生共同研讨课文：
1、整体感知课文，理清情节线索
（学生浏览课文，用四个小标题概括画面内容，理清情节线索。
2、重点赏析课文，把握两个目标
全体学生朗诵[端正好]后，提问：
1作者选取了哪些意象？有何特征？艺术效果如何？“西风紧，北雁南飞，晓来谁染霜醉”这三句中，你认为哪两个字用得好？有何艺术效果？这支曲子在整折戏中有何作用？
赏析[滚绣球]
学生先朗诵再思考这支曲子选取了哪些意象？抒发了莺莺的什么感情？运用了哪些艺术手法？其艺术效果如何？
赏析[朝天子]和[二煞]
了解莺莺在“长亭饯别”与“临别叮嘱”的情感起伏变化，把握人物的思想感情和性格特征。
在[朝天子]这一曲中哪个字概括了莺莺“长亭饯别”时不得不别的依恋与无奈？用了哪些修辞手法来表达她的这种心理？
简单赏析[二煞]
过渡语：曲终人散，四顾无人之际，莺莺与张生倾诉私情。同学们能否从这曲中找出一个字来描绘莺莺离别之时的心理活动？
最后“惜别目送”部分，哪个字能够概括莺莺当时的眷恋和失意？
五、小结
六、自我检测
1、成语使用错误的是
A、似这等蜗叫虚名，蝇头微利，在他眼里是算不了什么的。
B、转眼间，一桌饭菜被消灭个精光，只剩下杯盘狼藉。
C、张家兄弟两人，非常和睦，举案齐眉，从没见过他们红过脸，吵过嘴。
D、这篇文章中含有一大段讽刺科举制度的淋漓尽致、惟妙惟肖的描写。
2、标点是用有误的一项是
A、西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。
B、“蜗叫虚名，蝇头微利”，拆鸳鸯在两下里。
C、听得到一声“去也”，松了金钏；遥望十里长亭，减了玉肌，此恨谁知？
D、（夫人）小姐把盏着！（红递酒，旦把盏长吁科，云）请吃酒！
3、没有错别字的一组
A、弃置 斜晖 挺身 举案齐眉
B、揩拭 青霄 狼藉 蝇头微利
C、暮蔼 窝角 胸臆 萧瑟凄冷
D、厮守 把盏 扶持 喁喁私语
七、课后延伸（背诵鉴赏）
苏 幕 遮
范仲淹
碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。 山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。
黯乡魂，追旅思，夜夜除非、好梦留人睡。 明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。
长亭送别学案答案
临清一中语文 李颖
一、字音、词义、默写（见课本）
元曲四大家：关汉卿、郑光祖、马致远、白朴。
代表作 ： 关汉卿：《窦娥冤》 郑光祖：《倩女离魂》 马致远：《汉宫秋》 白 朴：《墙头马上》
二、教学目标
三、1、送别途中、长亭饯别、临别叮嘱、惜别目送
2、[端正好]
碧云天 烘托气氛 情景交融
黄花地 诗情画意
西风紧
北雁南飞 化用诗词 加深意境
霜林染醉 促人想象
3、[滚绣球]
柳丝 玉骢 借 情
疏林 斜晖 离情难舍 景 中
马儿 车儿 抒 见
松了金钏 情 景
减了玉肌 夸张 身心交瘁
送别途中，莺莺不忍遽别的情感怎一个“痛”字了得？
4、在[朝天子]这一曲中我们可以找到那一个字来概括莺莺“长亭饯别”时不得不别的心理？明确：恨
这一曲用了哪些手法来表达她的这种心理？明确：用了夸张、比喻、对比的手法。借眼前的杯盘酒菜来传情，用厌食酒来表现她的愁苦至极。
恨什么？“蜗角虚名、蝇头微利”用了什么修辞手法？从中刻画了她什么性格特征？明确：恨蜗虚名，蝇头微利拆鸳鸯在两下里。
“蜗角虚名，蝇头微利”指功名。修辞手法：比喻、夸张、对偶。
这支曲子突出了莺莺的轻功名、重爱情的叛逆精神。
5、赏析[二煞]（“临别叮嘱”）
曲终人散，四顾无人之际，莺莺与张生倾诉私情。同学们能否从[二煞]中找出一个词来描绘莺莺离别之时的心理活动。
明确：怕
“怕”什么？明确：怕“停妻再娶”；怕“金榜无名誓不归”。
为什么“怕”？明确：莺莺的担心是在男尊女卑的封建社会是有现实基础的。
莺莺艺术形象的'典型意义及时代局限性：莺莺的倔强表现了她的轻功名，重爱情的反封建精神，但是我们也可以窥见封建时代妇女身上所承受的巨大压力，以及在男女不平等的社会里妇女悲惨屈辱的地位，莺莺的痛苦是一种不能气氛自己命运的痛苦。
四、结语
《长亭送别》给人以深沉的美感享受，她是一首真挚的抒情诗，是一幅淡雅的水墨画；是一支动人心弦的离情歌。
五、C、C、BD
六、[赏析]
这首词抒写思乡之情、羁旅之思，以铁石心肠人作黯然销魂语，尤见深挚。
“碧云天，黄叶地”二句，一高一低，一俯一仰，展现了际天极地的苍莽秋景，后为元代王实甫《西厢记》“长亭送别”一折所化用。“秋色连波”二句，落笔于高天厚地之间浓郁的秋色和绵邈的秋波：秋色与秋波相连于天边，而依偎着秋波的则是空翠而略带寒意的秋烟。在这里，碧云，黄叶，绿波，翠烟，构成一幅色彩斑斓的画面。“山映斜阳”一句，又将青山摄入画面，并使天、地、山、水融为一体，交相辉映。同时，“斜阳”点出所状者乃薄暮时分的秋景。“芳草无情”二句，由眼中实景转为意中虚景，而离情别绪已隐寓其中。“芳草”历来是别离主题赖以生发的意象之一，比如相传为蔡邕所作的《饮马长城窟行》写“青青河畔草，绵绵思远道”；李煜《清平乐》写“离恨恰如草，更行更远还生”。埋怨“芳草”无情，正可见作者多情、重情。
下片“黯乡魂”二句，直接托出心头萦绕不去、纠缠不已的怀乡之情和羁旅之思。“夜夜除非”二句，是说只有在美好的梦境中才能暂时泯却乡愁。“除非”一词，强调舍此而别无可能。但天涯孤旅，“好梦”难得，乡愁也就暂时无计可消除了。“明月楼高”一句顺承上文：夜间为乡愁所扰而好梦难成，便想登楼远眺，以遣愁怀；但明月皎皎，反而使他倍感孤独与怅惘，于是不由得发出“休独倚”之叹。歇拍二句，写作者试图借饮酒来消释胸中之块垒，但这一遣愁的努力也归于失败——“酒入愁肠，化作相思泪”。
全词低徊婉转而又不失沉雄清刚之气，不愧为真情流溢、大笔振迅的千古名篇。
《长亭送别》 教案 篇4
【教学目标】
【知识目标】
1、了解王实甫作为“文采派”代表的戏曲语言特点。
2、学习情景交一融，运用景物气氛描写来烘托戏曲人物形象的写法。
【能力目标】
1、能通过反复诵读品味本剧语言的诗情画意之美，并正确赏析用诗词典故对人物感情与性格的表达效果。
2、能够根据剧情正确分析概括人物性格及主题。
3、能运用比较鉴赏的方法提高欣赏戏曲语言艺术的品位。
【情感目标】
能正确认识封建家长制与礼教思想对青年男一女爱情婚姻的压制与残害，能欣赏张生和莺莺对爱情的执着追求及叛逆性格。
第一课时
一、由柳永〈雨霖铃〉导入。
全词中心句：多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节。
对爱情执着追求，胜过荣华富贵的名句：
次去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。
以特殊时间、地点与景物衬托离愁悲苦的名句：
今宵有酒何处，杨柳岸晓风残月。
二、王实甫与〈西厢记〉简介。
1、王实甫，名德信，字实甫。
2、〈西厢记〉是元杂剧四大爱情剧的高一峰。
3、四大爱情悲剧：
王实甫〈西厢记〉关汉卿〈拜月亭〉郑光祖〈倩女幽魂〉白朴〈墙头马上〉
4、〈西厢记〉全名〈崔莺莺待月西厢记〉（试解题）是元杂剧中特殊的连本长戏，共五本二十一折。[唐、元稹〈莺莺记〉，金、董解元〈西厢记诸宫调〉]
5、剧情简介。（参见〈导学〉与注解①）
三、速读课文后，全班朗读全文，注意角色转换及情感变化。
四、整体把握呢哦容：
本折库名为〈哭宴〉，题目为课文编者所加，试按谈两题各自侧重点，并按本题为线索把全折分为几个画面，分别拟定小标题。
1、原题侧重送别的气氛情感，突出性格矛盾而编题侧在地点、事件，留有悬念，但也较一般化。
2、五里——短亭，十里——长亭，送君终须别，离愁万里长。崔莺莺在什么情况下与张生分离？在送别过程中有怎样的情感变化？可以分为几个场面？试给它们各拟小标题。
[板书]莺莺→长亭送别←张生
3、读到这里，我们耳边仿佛仍响着莺莺对张生深情的呼唤，眼前也会浮现出她泣涕涟涟的哀凄形象，它不禁使我们联想到上学期学过的两首诗词中情一人、爱人惜别的场面，试加以比较，本剧对离情的描写在场面、气氛上更接近于哪一首，而在情感表达上又更接近于哪一首？
《雨霖铃》情景相融相生，触景生情，景由情生（虚写），情景相生。
《孔雀东南飞》叙事抒情，直抒胸臆，缠一绵悱恻，海誓山盟，反抗封建家庭与封建礼教。
五、朗读几个精美唱段。
六、作业：
1、试分析本文的语言特点，比较与《窦娥冤》的不同。
2、试分析崔莺莺与张生的形象，并概括本剧主题。
第二课时
一、复述《窦娥冤》的语言特色，并与本文作比较，体会本文语言文采斑斓的特点。（注
意本文描写、化用与用典）
《窦》唱词通俗《长》离愁别恨的绝唱→花本色派对白朴实优美动人的情诗间直抒胸臆诗情画意的气氛美清新自然情景相生的艺术人纯属口语名句典故的化用的较少典故文采斑斓的语言风格。
二、试分析作者怎样通过戏剧语言来表现人物不同个性，揭示人物之间自身的矛盾冲突，以而为主题服务？
[板书]
人物感情性格
张生钟情贫寒白衣，为人诚挚，追求爱情与功名爱情与功名
莺莺深情名门之女，为人善良，重爱情轻功名
红娘热情深为婢女，活泼善良，坚持正义绝不妥协家长礼教与
夫人无情相国夫人，盛气凌人，重富贵轻亲情亲情爱情
愿天下有情一人终成眷属（反礼教，争自一由）
三、开放讨论题。本文抒情特点是情景交一融，情随境迁，景随情生。请你引用唱词或对白来说明这三种情况。
1、送别路上：借景抒情，情景相融，景语皆情语。“晓来谁染霜林一醉？总是离人泪。”最为动人，是直抒胸臆。
2、饯行宴上：以心里感受的唱词抒发了悲伤无奈而刻意掩饰的内心愁苦，只一对句写句烘托气氛，这是景由情生之句。
3、饯行宴上：莺莺以一曲[满庭芳][快AA][朝天子]直抒胸臆，表现内心难以抑制愁苦与强烈反叛不满之情。
4、惜别一节：几乎全是直抒胸臆，只两组对句以景衬情，情景相生。
5、离愁一节：因恋去身影远逝而极目尽处，触景而生情，情随境生，更突出“泪随流水急，愁逐野云飞”的无尽之苦。
四、朗读全文。
五、作业：
1、《导学教程》之[同步驱动]部分。
2、预习《闺塾》：
①了解汤显祖生平及代表作。
②了解《牡丹亭》全剧剧情。
③课文节选部分主要表现什么样的矛盾冲突。
《长亭送别》 教案 篇5
预习题目：结合注释，了解《西厢记》的故事梗概。
1. 划分层次。
2. 选择自己喜欢的曲子背诵并鉴赏（不少于三支）
3. 概括莺莺在本折戏里面的心理。
4. 分析三个人物形象。
5. 找到并重新背诵柳永的《雨霖玲》。
教学目标：
1.赏析本文写景、抒情的手法
2.概括莺莺在这折戏里的感情
3. 把握全文的主旨
重点难点：
情景交融手法的理解把握。
[整体把握]
《西厢记》突破了杂剧一本四折的形式，是五本21折的连本戏。《长亭送别》，共十九支曲文，按时间的推移、情节的发展，可分为四个场面。艺术触角伸展到人物的心灵深处，集中刻画的是莺莺送别张生时的细致复杂的心境意绪。
[局部分析]
一.送别途中（长亭路上）赶赴长亭。——表现崔莺莺为离别而愁苦怨恨的心境。
[端正好] 其中的景物描写有何作用？是怎样情景交融的？
（因景生情？缘情入景？）
1. 斜晖霜林图：碧天白云、黄花堆积、秋风阵阵、北雁南飞、秋林如醉。
2.作用：借凄凉的暮秋景象写莺莺的离愁别恨。（这首曲子化用了范仲淹的《苏幕遮》：“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。 黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。”）
3.情景交融：（1）曲子的前四句，一句一景，以具有深秋时节特征的景物，衬托出莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑心情。
（2）后两句是莺莺自问自答，在为离别的痛苦而流了一夜眼泪的莺莺心目中，满山的红叶是被她的离情感动而变红的——采用夸张的手法表现了崔莺莺因张生即将远离而无限感伤的心境。
（3）一个染字，沟通了景与情的联系，使得大自然的景物融入凝重的离愁，蒙上一层沉郁忧伤的感情色彩，萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一，无法分开，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境，达到情景交融的艺术境界，令人情不自禁地想起柳永的名句——“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”！亦有人说这段曲词句句是景，只一“泪”字是情。但一个“泪”字，就使全篇景物都闪耀出别离的泪光，它们都成了传情之物——这是多么精湛的语言技巧！
作者如椽之笔，由头顶之天至脚下之地，从耳边之风到眼中之归雁、经霜的红叶，大块设色，融情于景，只捕捉几样形象，稍加点染，就达到情景交融的艺术境界，令人情不自禁地想起柳永的名句——“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”！
4.《西厢记》以词采典雅见长[端正好]一曲正鲜明地体现了这一特色一、意象的组合， 典雅华美 ——空间广阔，色彩斑斓；二、情感的抒发，委婉含蓄 ——三、动词的运用，恰到好处——“染”
5.是先有这样的情，才有那样的景，还是先有这样的景，才有那样的情，此时达到了难分难辨的境地。“晓来谁染霜林醉?总是离人泪”，在离人眼里，霜林之所以醉，是由惜别的血泪染红的。使人很难说清何者是景，何者是情，情与景融为一体，合二为一了。
[滚绣球]一曲是怎样情景交融的？
《送别》一折，历来被誉为写离愁别恨的绝唱。把它作为描写艺术的典范篇章，主要原因就在于它的情、景描写真正达到“交融”的高度。[滚绣球]一曲正是情景交融的典例。
（1）离情难舍，寸阴可贵，恨柳丝难系马，望疏林“挂住”残阳不落，分明是写情，但同时我们也能看到柳丝飘垂、斜阳挂树、暮色苍然的景色。这是情中见景。
（2）马儿慢慢行，车儿快快随是景，而实际抒发的却是虽一时半刻的厮守也不肯放弃的惜别深情。并且一笔双至，莺莺的依恋，张生的难舍，同样传神。
莺莺眼中的枫林红叶是离人的泪，垂柳长条是拴征马的缰绳，碧云、黄花、西风、归雁、车儿、马儿，凡途中景物，无一不是传情寄恨的标记。这是特定的途中之境与莺莺之情的合一，不可挪移他处。
[叨叨令]一曲，用丰富的情态描写，补述莺莺动身前已经产生和未来将要产生的愁绪。
[叨叨令]中采用了什么修辞手法？（排比手法）几个叠词？（五个）这种手法和这些叠词的运用有何艺术效果？
这段曲词是莺莺在自己丈夫和最知心的丫环红娘面前尽情倾诉离别的痛苦心情，因此在描写上与前面[端正好]和[滚绣球]委婉含蓄的内心独白不一样，整段曲词无遮无拦，直抒胸臆，将车、马，被、枕，衫、袖，书、信这些常用词带上儿字，加上一些叠音形容词，如熬熬煎煎、昏昏沉沉之类，用排比句巧妙组合衔接，并间以反复的感叹，造成音节和声韵的回环流转，产生一唱三叹、声情并茂的艺术效果。把莺莺柔肠百结的离别苦痛写得哀哀切切，见情见态。莺莺那种如泣如诉、呜呜咽咽的声气口吻，宛然在侧。
二.送别宴上（长亭饯别）。主要刻画崔莺莺、张生二人缠绵依恋而又无可奈何的情态、心理，突出崔莺莺珍重爱情而轻视功名利禄的思想感情。
[脱布衫]——黄叶衰草图：飒飒秋风、纷飞黄叶，袅袅烟气、凋零野草。
长亭离筵，环境一变，情随境转。酒席间最使她关情的当然是张生。离筵上的张生，不同于西厢之境，内心难受，但又要矜持，作者用细腻传神之笔，从莺莺的眼睛里写出张生的委曲难言之情：“我见他阁泪汪汪不敢垂，恐怕人知；猛然见了把头低，长吁气，推整素罗衣。”这种细腻隐微的情绪，正是离筵特定之境与张生之情的合一，也是不可挪移他处的。
[朝天子]一曲中所写之情及抒情的特点？
离别之愁和对功名利禄的恨。直接抒情、借景（物）抒情和妙用修辞——比喻、夸张、对偶。杯盘酒菜，都供传情，“将来的酒共食，尝着似土和泥”，“暖溶溶的玉醅，白泠泠似水”。
三.临别叮嘱。主要表现崔莺莺对张生的关心和担心。
曲终人散，只剩他俩和红娘，境又一变。只有在四顾无人之境，她才可以向张生倾诉私情。
此一行得官不得官，疾便回来。”
“你休忧‘文齐福不齐’，我只怕你‘停妻再娶妻’”。
“我这里青鸾有信频须寄，你却休‘金榜无名誓不归’”。
说得多么一往情深！有此境方有此情，作者一刻也没忘记情与境的关系。
四.别后情思。描写崔莺莺目送张生依依难舍的情景和离别后的痛苦。（离别的痛苦、别后的思念）
张生远去，独留莺莺，人远山遥，含情凝望。
“四围山色中，一鞭残照里”，她极目寻找张生远去的影像，偶然见征马又在残阳里闪现了一下，随即隐没在群山暮霭之中，留下的是一片阒寂。
此又一境，又一情。景随人远，情随恨长，情境关合，丝丝入扣。
[一煞][收尾]——古道烟霭图：青山疏林、轻烟薄暮、夕阳古道、风啸马嘶。——全是触动离情这景。
[形象分析]
1.张生：轻狂兼有诚实厚道，洒脱兼有迂腐可笑，对爱情直率痴情，敢于大胆挑战封建思想、世俗观念。此折戏主要表现为对爱情的忠贞。
2.莺莺的心理——离愁：经历艰难，始能结合，昨夜允婚，今日别离。忧心：（1）荒村雨露，野店风霜，无人扶持，最难调护。（2）异乡花草，再行栖迟，停妻再娶，忘情负义。
埋怨：拆散鸳鸯，催逼上路，此情难诉，此恨谁知。
刻画方法——直抒胸臆：但得一个并头莲，煞强如状元及第。
借景言情：晓来谁染霜林醉，总是离人泪。
以情衬景：夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶。
妙用修辞：典故、比喻、对偶、夸张
对拆散鸳鸯的不满——[滚绣球] ：“遥望见十里长亭，减了玉肌：此恨谁知？”
[叨叨令] ：“见安排着车儿、马儿，不由人熬熬煎煎的气。”
角虚名，蝇头微利’，拆鸳鸯在两下里。” [科白]： “此一行得官不得官，疾便回来。” [二煞] ： “你休忧‘文齐福不齐’，我只怕你‘停妻再娶妻’。休要‘一春鱼雁无消息’！我这里青鸾有信频须寄，你却休‘金榜无名誓不归’。”
[主题]鲜明的反封建礼教、反封建婚姻制度的主题。
首先，《西厢记》歌颂了以爱情为基础的结合，否定封建社会传统的联姻方式。张生和崔莺莺的恋爱故事，已经不再停留在“才子佳人”的模式上，也没有把“夫贵妻荣”作为婚姻的理想。作为相国小姐的崔莺莺和书剑飘零的书生相爱本身，在很大程度上就是对以门第、财产和权势为条件的择偶标准的反抗和否定。
崔莺莺和张生始终追求真挚的感情。他们最初是彼此对才貌的倾心，经过联吟、寺警、听琴、赖婚、逼试等一系列事件，他们的感情内容也随之更加丰富，这里占主导的正是一种真挚的心灵上的相契合的感情。
其次，他们否定了封建社会传统的联姻方式，始终追求真挚的感情，爱情已被置于功名利禄之上。崔莺莺在长亭送别时叮嘱张生“此一行得官不得官，疾便回来”，她并不看重功名，认为“但得一个并头莲，煞强如状元及第”；《西厢记》虽然也是以功成名就和有情人终成眷属作为团圆结局，但全剧贯穿了重爱情、轻功名的思想，显示出王实甫思想的进步性。
《西厢记》结尾处，在中国文学史上第一次正面地表达了“愿普天下有情人都成眷属”的美好愿望，表达了反对封建礼教、封建婚姻制度、封建等级制度的进步主张，鼓舞了青年男女为争取爱情自由、婚姻自主而抗争。
《西厢记》之所以能成为元杂剧的“压卷”之作，不仅在于其表现了反对封建礼教和封建婚姻制度的进步思想，而且它在戏剧冲突、结构安排、人物塑造等方面，都取得了很高的艺术成就。
[思相启迪（现实意义）]
《长亭送别》给人以深沉的美感，她是一首真挚的抒情诗，是一幅淡雅的水墨画，是一支动人心弦的情歌，是一曲爱情的颂歌。但是我们今天学习的除了美的享受以外，还有什么现实意义，剧中人物的思想行为，给我们以怎样的启迪？
1.应珍惜爱情——爱情是人世间至真至纯的一种感情。越是珍贵的东西越不要轻易示人，切记千万不要亵渎了“爱情”这一神圣的字眼。
2 要有更高的追求——爱情固然美好，但爱情绝不是人生的唯一。珍重爱情、鄙视功名利禄—— [幺篇]：“但得一个并头莲，煞强如状元及第。” [朝天子]：“‘蜗角虚名，蝇头微利’，拆鸳鸯在两下里。” [科白]： “此一行得官不得官，疾便回来。” [二煞] ： “你休忧‘文齐福不齐’，我只怕你‘停妻再娶妻’。休要‘一春鱼雁无消息’！我这里青鸾有信频须寄，你却休‘金榜无名誓不归’。”
[主题]鲜明的反封建礼教、反封建婚姻制度的主题。
首先，《西厢记》歌颂了以爱情为基础的结合，否定封建社会传统的联姻方式。张生和崔莺莺的恋爱故事，已经不再停留在“才子佳人”的模式上，也没有把“夫贵妻荣”作为婚姻的理想。作为相国小姐的崔莺莺和书剑飘零的书生相爱本身，在很大程度上就是对以门第、财产和权势为条件的择偶标准的反抗和否定。
崔莺莺和张生始终追求真挚的感情。他们最初是彼此对才貌的倾心，经过联吟、寺警、听琴、赖婚、逼试等一系列事件，他们的感情内容也随之更加丰富，这里占主导的正是一种真挚的心灵上的相契合的感情。
其次，他们否定了封建社会传统的联姻方式，始终追求真挚的感情，爱情已被置于功名利禄之上。崔莺莺在长亭送别时叮嘱张生“此一行得官不得官，疾便回来”，她并不看重功名，认为“但得一个并头莲，煞强如状元及第”；《西厢记》虽然也是以功成名就和有情人终成眷属作为团圆结局，但全剧贯穿了重爱情、轻功名的思想，显示出王实甫思想的进步性。
《西厢记》结尾处，在中国文学史上第一次正面地表达了“愿普天下有情人都成眷属”的美好愿望，表达了反对封建礼教、封建婚姻制度、封建等级制度的进步主张，鼓舞了青年男女为争取爱情自由、婚姻自主而抗争。
《西厢记》之所以能成为元杂剧的“压卷”之作，不仅在于其表现了反对封建礼教和封建婚姻制度的进步思想，而且它在戏剧冲突、结构安排、人物塑造等方面，都取得了很高的艺术成就。
《长亭送别》 教案 篇6
第一课时
（一）介绍作者
王实甫，名德信，字实甫。大都(北京)人，元代著名杂剧作家。所作杂剧14种，现仅存《崔莺莺待月西厢记》《四丞相高会丽春堂》《吕蒙正风雪破窑记》
（二）介绍《西厢记》剧情
（三）介绍《长亭送别》在《西厢记》中的位置、作用和本折中的字词。
《西厢记》共五本二十一折，《长亭送别》是第四本第三折，是全剧最为脍炙人口的精彩片断之一。随着剧情的发展，莺莺终于克服了身心解放的要求与封建精神桎梏的矛盾，迈出了关键的一步，与张生私下结为夫妻。但老夫人逼张生赶考，崔、张爱情又面临新的威胁。无奈中，张生只好起程“上朝取应”，莺莺在长亭为他送别。这场送别戏共有十九支曲文，由莺莺主唱，既是塑造莺莺形象的重场戏，也充分体现了王实甫剧作情景交融、富于文采的特点。
（1）旦：女角。
（2）末：男角。
（3）洁：和尚的别称。这里指长老。
（4）回避：避忌，顾忌。
（5）做亲：举行婚礼。
（6）长亭：古代道路上每隔十里设一长亭，五里一短亭，供旅行休息用，常常是饯别的场所。
（四）介绍《长亭送别》三个场景
(一)奔赴长亭:[端正好][滚绣球][叨叨令]
(二)长亭饯别:[脱布衫][小梁州][幺篇][上小楼][幺篇][满庭芳][快活三][朝天子]
(三)临别叮嘱:[四边静][耍孩儿][五煞][四煞][三煞][二煞][一煞][收尾]
（五）分析莺莺感情经历的起伏变化。
《长亭送别》这一折，历来被誉为写离愁别恨的绝唱。崔莺莺对张珙缠绵依恋，两人刚刚订下白首之约，就要劳燕分飞，莺莺自然是难舍难分，在送别之中，她满心装的都是离愁别恨之情，但这些离愁别恨在送别的前前后后也经历了一些
起伏变化。下面我们就一同走进崔莺莺的内心，体会主人公不同寻常的情感经历。
长亭之别正值深秋时节。在奔赴长亭的路上，碧空浮云万里，遍野黄花萎积，耳边可以听到西风疾吹，眼底可以看见北雁南飞，一种离愁别恨油然而生。特别是清晨看到经霜的叶子如同酒醉的容颜，一定是离人的血泪将它染红。此时此景，坐在车内的莺莺是一种怎样的心情？请同学们注意[滚绣球]这支曲子。
一支曲子唱下来，有一种情反复吟唱，这就是“恨”。首先恨相见得迟，莺莺与张生两情相悦，相见恨晚，要成佳配又每每遭变故；所以，莺莺的心中很不自在，“却告了相思回避，破题儿又早别离”便是这恨的缘由。是说刚刚结束了相思，又开始早早面对别离。所以莺莺一路上恨柳丝长却系不住离人马，恨疏林留不住斜阳，恨一声人“去也”折磨得她身心交瘁。
长亭饯别的筵席上，老夫人安排大家入坐：张生和长老坐，小姐这壁坐，一桌宴席好似银河隔开牛郎织女，再加上长亭外也是黄叶纷飞，衰草萋迷，更加令人伤怀不已。酒席上，张生无精打采“斜签着坐的，蹙愁眉死临侵地”“阁泪汪汪不敢垂，恐怕人知，猛然见了把头低，长吁气，推整素罗衣。”张生这些蹙眉垂泪，长吁短叹，莺莺是看在眼里，痛在心上。其实，莺莺的心情又何尝好？——“意似痴，心如醉，昨宵今夜，清减了小腰围”。面对即将分别的恋人，莺莺唱出了一腔怨情。这怨情正是深情的痴语。请同学们一起看[幺篇][满庭芳][朝天子]这三支曲子。
[幺篇]是怨张生年少情薄，全不挂念数月来两人耳鬓厮磨的恩爱生活
[满庭芳]是怨供食太急，子母们当回避，分别在际，竟不能与张生举案齐眉，厮守片刻。
[朝天子]怨美酒无味，清淡似水，酒入愁肠，化作相思泪。
怨世间人为了“蜗角虚名，蝇头微利”竟忍心“拆鸳鸯在两下里”
此时在宴席上，莺莺的内心有了一些变化，奔赴长亭的路上她恨两人聚少离多，让她从此后不得不独饮相思的苦酒，但随着筵席的进行，分别的时刻越来越迫近，眼前的张生又只是唉声叹气，所以此时的莺莺内心非常怨恨功名利禄拆鸳鸯在两下里。
霎时间杯盘狼藉，车儿投东，马儿向西。两人终于要面对最后的分别。这一刻更是千头万绪，百感交集。但是，请同学们注意莺莺叮嘱张生的第一句话和最后一席话。
第一句说，“张生，此一行得官不得官，疾便回来。”最后一席话是“你休忧文齐福不齐，我只怕你停妻再娶妻。休要一春鱼雁无消息！我这里青鸾有信频须寄，你却休金榜无名誓不归。此一节君须记，若见了那异乡花草，在休似此处栖迟。”
这些叮嘱超出了一般的缠绵之情。这说明在莺莺的内心隐隐有一种忧虑。因为张生得中与否都是对他们爱情的巨大考验：如果落第，老夫人不会承认这个白衣女婿；如果得中，张生又极可能成为高门望族的择婿对象；如果张生不是忠厚至诚的君子，那么，莺莺弃妇的命运就是不可避免的。应该说这种怕被抛弃的心理是当时女子很普遍的心理，只不过两情相悦的时候，人们往往会暂时忘记，一旦别离在即，它就会凸现出来让人不安，莺莺是一个多情的女人，自然也不能例外。所以最后分别时，莺莺的内心又凭添了忧虑。
送别张生，莺莺懒上车儿，此时的心境又怎样？“便人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起？”这是说凡是人间可经历的离愁别恨现在都填满了莺莺的胸膛。看来这次第，怎一个“愁”字了得？怎一个“恨”字了得？怎一个“怨”字了得？实在是言语无法传达了。
好，通过上面的分析，我们来总结一下《长亭送别》一折，莺莺的感情经历了那些变化？
（表面上）恨——怨——忧
（实质上）依恋
总之，在莺莺心中，“情”字始终是摆在最重要的位置上，至于功名利禄、是非荣辱，统统可以不管。这种“情”字当头在当时具有闪光的思想。由于《长亭送别》中，王实甫塑造了具有叛逆意识的崔莺莺的形象，这就使王实甫的《西厢记》比以往的“崔、张”故事都具有新意。下面我们先简要地了解一下关于《西厢记》故事的演变情况。
“崔、张”的爱情故事最早见于唐朝元稹的《莺莺传》。写莺莺虽然主动偷食禁果，却无力逃脱弃妇的悲惨命运。传奇的结局写张生自诩“善补过者”，实际上是为自己“始乱终弃”找借口。在小说中，莺莺没有什么反抗。
董解元的《西厢记诸宫调》把莺莺对张生的爱与“报德”联系在一起。这样就把年轻人越轨行为写得合乎礼数。爱情就有了杂质。
只有王实甫的《西厢记》写莺莺只知一个“情”。特别是《长亭送别》这一折，莺莺对“情”字作出了最好的诠释。所以说《西厢记》在主题思想上是远远高于从前的两部作品。《西厢记》的主题是“永志无别离，万古常完聚，愿普天下有情的都成了眷属。”这就是说爱情才是婚姻的基础，只要男女间彼此“有情”，就应该让他们同偕白首；而一切阻挠有情人成为眷属的行为、制度，则应受到鞭挞。
作业：（1）熟读全文，选择喜欢的曲子背诵。
（2）说说《长亭送别》中有哪些曲词反映出莺莺珍视爱情，轻视功名利禄的思想感情。
第二课时
（一）鉴赏曲词，分析艺术特色
《西厢记》流传至今，广为传颂，不仅因为它提出“有情人终成眷属”的爱情理想，还因为它“词句警人，满口余香”的艺术语言。下面我们从两个角度作一点鉴赏。
（1）从“情、景、”的角度
《长亭送别》是《西厢记》中情、景、境交融得极出色的一折。莺莺的离愁别情与不同环境中的特殊景物融合在一起就营造出委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。下面请同学们看[端正好]和[一煞]这两支曲子[端正好]一曲，是莺莺乘车去长亭时唱的，为我们展现一种非常开阔的境界。头上是一方青天，脚下是一片菊花地，境界是如此的空旷，人站在其中，一定会感到自身的渺小，感到无依无靠、空荡荡的孤独。这支曲子，莺莺唱到碧云、黄花、西风、归雁、霜林这些深秋之景，而这些深秋之景中，最惹人愁思就是霜林，“晓来谁染霜林醉？总是离人泪。”一个“染”字，沟通了景与情的联系，它让人联想到莺莺的血泪在一夜之间将枫林全部染红。所以此时的霜林已经不是普通的霜林，它已经成为莺莺愁思的见证。这一支曲子将途中之境、深秋之景、离人之情完美的融合在一起。
[一煞]一曲，写莺莺目送张生离去，青山无情，挡住了送行人的视线，疏林不与人方便，没有挽留住斜阳，一骑绝尘去，转山坡，穿疏林，熟悉的身影在淡烟暮霭中依稀可见。分别后陪伴莺莺的只有冷清清的斜阳，秋风掠过禾黍，飘来声声马嘶，都撕裂了莺莺的心。这一曲描写的是四顾无人的郊外之境，又时值黄昏，因而这比[端正好]中途中之境更见凄凉。“青山”、“古道”、“夕阳”、“烟霭”不仅是这种自然环境下特有的自然景象，同时它们也都是传情寄恨的载体。而且这一支曲子通过时间的变化，写出了莺莺对张生的痴情：那种欲见不能的惆怅和不忍离去的眷恋之情。这一曲又是情、景、境的高度融合。
（2）从“曲、词、意”的角度
《西厢记》是一部杂剧，以唱为主，由于古代的音乐没有音响资料流传，因此宫调的问题就成为曲学的难点。现在，我们只能从一些文字记载来揣测唱腔的风格。那么什么是“宫调”呢？
宫调是音响的高低组成的调式。古代音乐有七声宫、商、角、变徵、徽、羽、变宫。以宫为主的调式称“宫”，余称“调”，合称“宫调”。元杂剧常用“五宫四调”，即正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫、大石调、双调、商调、越调，合称“九宫”。《长亭送别》用正宫，周德清在《中原音韵》中说正宫的声情是“惆帐雄壮”。可见《长亭送别》这一折的音乐应是惆怅的、悲壮的。
上面我们说了宫调，下面我们说一说曲牌和曲词。曲牌就是曲的名称。比如[端正好][滚绣球][叨叨令]等等，曲词是按照一定的曲牌填写的文字，一般要压韵，讲究对仗。
《西厢记》的曲词历来被人称道。朱权在《太和正音谱》中说“王实甫之词如花间美人，铺叙委婉，深得骚人之趣。极有佳句，若玉环之出浴华清，绿珠之采莲洛浦。”《长亭送别》这一折又尤其突出。
首先，曲词熔炼了很多古典诗词，比如化用范仲淹的词《苏幕遮》
碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。
化用范仲淹的词句的作用是：取其秋景凄凉的意境，以烘托送别的凄冷氛围。
此外，在曲词中还零散可见一些对古典诗词原句或者表现手法的的化用，作一个总结：
（1）“蜗角虚名，蝇头微利”：化用苏轼《满庭芳》，表现莺莺珍视爱情、轻视功名利禄的思想感情。
（2）“未饮心先醉”：化用柳永《诉衷情近》中“未饮心如醉”一字之差，更加夸张，语意更加沉重，表现莺莺饯别时的极端愁苦
（3）“柳丝长玉骢难系”：柳丝是“留”“思”的谐音
（4）“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起？”
化用“只恐双溪蚱蜢舟，载不动许多愁。”（李清照《武陵春》）极言愁多。
化用原句或手法的作用：以原句特有的语意、情味和表达效果来与剧中的语境相契合，增添了语言的文采和表现力。
其次，善于运用民间口语，并加工为富有文采的文学语言。例如[叨叨令]
这一支曲的词汇、语句都具是民间口语，但通过加衬字“儿”；通过变换叠音形容词，通过设置成排比句，造成一种音韵的回环反复，产生一唱三叹，声情并茂的艺术效果。把莺莺柔肠百结的离别苦痛，写得哀哀切切，见情见态。
最后，全折巧用修辞。比喻、夸张、用典、对比、对偶、排比、反复、叠音、设问等等。特别是巧用夸张，并与比喻、用典、对比相结合，因情随物而设。下面我们一起来总结一下。
（1）听得道一声‘去也’，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌。（同下）
（2）昨宵今日，清减了小腰围。（夸张）表现情感折磨下的身心交瘁。
（3）泪添九曲黄河溢，恨压三峰五岳低。（夸张兼比喻）写离别之情，达到愁极恨绝，无以复加的地步。
（4）淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿。（张兼用典）形容伤心之至
（5）暖溶溶的玉醅，白泠泠似水。（夸张、比喻和对比）以厌酒表现愁苦至极。
《长亭送别》的艺术特点：
情景浑然天成
曲词妙笔生花
有人说：《长亭送别》是一首真挚的抒情诗，一幅淡雅的水墨画，一支撩人心弦的离歌。我想我们对它的阅读理解还是比较粗浅的，希望对《西厢记》有兴趣的同学可以自选话题，作更深一步的学习。
作业：
（1）请同学们根据自己的实际情况，总结整理本课涉及的字、词、句、文学常识等基础知识。
（2）以“长亭路”为题，将[端正好][滚绣球][叨叨令]三曲改写成散文。或者运用想象，以“临行”为题，将[耍孩儿]一曲改写成话剧片断。
《长亭送别》 教案 篇7
导入 ：
西厢记妙词通戏语 牡丹亭艳曲警芳心（《红楼梦》第二十三回）
林黛玉把花具且都放下，接书来瞧，从头看去，越看越爱看，不到一顿饭工夫，将十六出俱已看完，自觉词藻警人，余香满口。虽看完了书。却只管出神，心内还默默记诵。宝玉笑道："妹妹，你说好不好?"林黛玉笑道："果然有趣。"宝玉笑道："我就是个'多愁多病的身'，你就是那'倾国倾城貌'。"林黛玉听了，不觉带腮连耳通红，登时直竖起两道似蹙非蹙的眉，瞪了两只似睁非睁的眼，微腮带怒，薄面含嗔，指宝玉道："你这该死的，胡说！好好的把这淫词艳曲弄了来，还学了这些混话来欺负我。我告诉舅舅、舅母去。"说到"欺负''两个字上，早又把眼睛圈儿红了，转身就走。宝玉着了急，向前拦住说道："好妹妹，千万饶我这一遭，原是我说错了。若有心欺负你，明儿我掉在池子里，教个癞头鼋吞了去，变个大王八，等你明儿做了一品夫人病老归西的时候，我往你坟上替你驮一辈子的碑去。"说的林黛玉嗤的一声笑了，揉着眼睛，一面笑道："一般也唬的这个调儿，还只管胡说。'呸，原来是苗而不秀，是个银样腊枪头。"'宝玉听了，笑道："你这个呢?我也告诉去。"林黛玉笑道："你说你会过目成诵，难道我就不能一目十行么?" ……
这里林黛玉见宝玉去了，又听见众姊妹也不在房，自己闷闷的。正欲回房，刚走到梨香院墙角上，只听见墙内笛韵悠扬，歌声婉转。林黛玉便知是那十二个女孩子演习戏文呢。只是林黛玉素习不大喜看戏文，便不留心，只管往前走。偶然两句吹到耳内，明明白白，一字不落，唱道是："原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。"林黛玉听了，倒也十分感慨缠绵，便止住步侧耳细听，又听唱道是："良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。"听了这两句，不觉点头自叹，心下自思道："原来戏上也有好文章。可惜世人只知看戏，未必能领略这其中的趣味。"想毕，又后悔不该胡想，耽误了听曲子。又侧耳时，只听唱道："则为你如花美眷，似水流年……"林黛玉听了这两句，不觉心动神摇。又听道"你在幽闺自怜"等句，益发如醉如痴，站立不住，便一蹲身坐在一块山子石上，细嚼"如花美眷，似水流年"八个字的滋味。忽又想起前日见古人诗中有"水流花谢两无情"之句，再又有词中有"流水落花春去也，天上人间"之句，又兼方才所见《西厢记》中"花落水流红，闲愁万种，之句，都一时想起来，凑聚在一处。仔细忖度，不觉心痛神痴，眼中落泪。
作家作品：
王实甫，中国元代杂剧作家。名德信。大都(今北京市)人。生卒年与生平事迹不详。他的创作活动大致在元成宗的元贞 、大德年间。长期混迹于教坊、行院，与伎艺为伍，当是位不得志的落拓文人 。编撰杂剧 13 种 ，只有代表作《西厢记》与《丽春堂》传世，《 贩茶船 》、《 芙蓉亭 》各传曲文一折，余则散佚。
王实甫是我国古代一位杰出的语言艺术大师，他吸收了当时民间生动活泼的口语，继承了唐诗宋词精美的语言艺术，融化百家，创造了文彩斑斓的元曲语汇，成为我国戏曲史上文采派最杰出的代表，形成了非常优美的“花间美人”的艺术风格。我们今天学习的这篇课文，可以说就是这种风格的一个杰出的代表。
课文导学
1.结构层次：
结合注释，了解《西厢记》的故事梗概。
《长亭送别》一折戏因系老夫人以"相国门第不招白衣女婿"为由，硬逼张生赴京赶考，得中状元后才得与莺莺完婚之故，恩爱情人的分手才显得特别缠绵感人。
《西厢记》的故事来源于唐元稹的小说《莺莺传》（又名《会真记》）。小说叙述唐贞元年间寄居蒲州普救寺的少女崔莺莺和书生张生恋爱、终被遗弃的悲剧故事。莺莺的悲剧形象概括了中国历史上受封建礼教约束和被轻薄少年遗弃的善良少女的共同命运。可是元稹却诬莺莺为“不妖其身，必妖于人”的“妖孽”，而把张生对莺莺的始乱终弃说成是“善补过者”。这就未免颠倒黑白，文过饰非。
北宋苏轼曾在诗词里多次引用《莺莺传》的材料。秦观、毛滂都写过莺莺故事〔调笑转踏〕词。宋、金对峙时期，南戏里出现《张珙西厢记》，没有流传。北方出现的董解元《西厢记诸宫调》一般称为《董西厢》（又称《西厢□弹词》或《弦索西厢》）。它在主题思想、故事情节、人物性格等方面，都已经越出了《莺莺传》的窠臼，为后来王实甫《西厢记》的创作提供了新的基础。
《董西厢》从根本上改变了元稹《莺莺传》的思想倾向，把莺莺受张生引诱失身的悲剧故事改变为莺莺和张生为争取自愿结合的婚姻、共同向封建家长斗争、终于取得胜利的喜剧。这一改变，赋予崔、张故事以新的主题思想，使它具有明显的反抗封建礼教的精神。董解元把轻薄文人张生改变为用情专一的青年；把深受封建礼教压抑的莺莺塑造成为能够冲破封建礼教束缚的少女；加上对正面人物如红娘、法聪、白马将军和反面人物如郑恒、孙飞虎、老夫人等的刻画，初步完成了从《莺莺传》到《西厢记》的改造。
《董西厢》是说唱艺术，它以六分之一篇幅叙述孙飞虎与法聪、白马将军的战斗,不免偏离篇末提出的“才子合配佳人”的主题。至于对张生、莺莺、老夫人等人物性格的塑造，虽已扭转了《莺莺传》的思想偏颇，但有些地方为了耸动听众迎合小市民的情趣，在着力描摹书中人物的情态时，不免有过火的地方。唱词说白的生动、泼辣,是说唱家的长技,但通俗有余,优雅不足,未能充分显示有高度文化修养的张生和莺莺的性格特征。这些地方，只有到了杰出戏曲作家王实甫手里才别出心裁，另辟蹊径，从而完成了崔张故事由说唱诸宫调到杂剧的重新创造。
学生分角色朗读全文，学生体会这折戏的感情基调：充满哀怨、凄婉之情。
学生讨论，分析本折戏共几个人物，刻画了几个场面。
人物角色：夫人，长老（即下文的洁），旦，末，红娘，
由四个紧密衔接的场面组成：
一、赴亭惜别（送别途中）——表现莺莺为离别而愁苦怨恨之情。
二、长亭饯别——刻画莺莺、张生二人缠绵依恋而又无可奈何的心情。
三、残照离别（临别叮嘱）——表现莺莺对张生的关心和担心。
四、离别愁思（目送行人）——描写莺莺目送张生依依难舍的情景和离别后的痛苦。
（注：可以只将大意概括出来，对莺莺的心情的分析可以放到赏析过程中去。）
四个场面，共十九支曲文，将艺术触角伸展到人物的心灵深处，集中刻画的是莺莺送行时的细致复杂的心境意绪。
学习重点
充分领会本文情景交融的艺术境界和富于文采的戏曲语言。
以景物描写设置戏剧环境，渲染气氛，与主人公的离愁别恨天然浑成，达到了情景交融的艺术境界。
重点赏析第一部分的曲词：
[端正好]一曲，因景生情，写凄凉的暮秋景象引出莺莺的离愁别恨。
这首曲子化用了范仲淹的《苏幕遮》：
碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。 黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。
曲子的前四句，一句一景，以具有深秋时节特征的景物，衬托出莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑心情。后两句是莺莺自问自答，在为离别的痛苦而流了一夜眼泪的莺莺心目中，经霜的树林是被她的离情感动而变红的。一个"染"字，沟通了景与情的联系，使得大自然的景物融入凝重的离愁，蒙上一层沉郁忧伤的感情色彩，萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一，无法分开，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。
也有人分析说，这段曲词句句是景，只一“泪”字是情。但一个“泪”字，就使全篇景物都闪耀出别离的泪光，它们都成了传情之物，这是多么精湛的语言技巧！画龙点睛，这个“泪”字就相当于那个“睛”，着墨不多，却倾注了作家全部心血。
清代有人记载了这样一则轶闻：世传王实甫作《西厢记》，至“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞”，构思甚苦，思竭扑地，遂死。正好说明作者呕心沥血之苦。
[滚绣球]一曲，由情及景，用途中的景物为线索来抒发离别的怨恨。
这段曲词和前面的[端正好]相比，在情景上的铺设是不相同的。[端正好]主要是采用因景生情的手法，用凄凉的暮秋景象来引出莺莺的离愁别恨。[滚绣球]则是比较多的采用了由情及景的手法，柳丝系马、疏林挂斜晖、马慢走车快行、松了金钏减了玉肌等等描写，无不都是由莺莺对张生的依恋惜别之情引发出来的。
清人金圣叹对其中的“马儿屯屯的行，车儿快快的随”两句有这样的分析：
若又马儿快快行，车儿慢慢随，则中间乃自隔绝，不得多做相守也。即马儿慢慢行，车儿慢慢随，或马儿快快行，车儿快块随，亦不成其为相守也。必也，马儿则慢慢行，车儿则快快随，马儿仍慢慢行，于是车在马右，马在车左，男左女右，比肩并坐，疏林挂日，更不复夜，千秋万岁，永在长亭。此真小儿女又稚小，又苦恼，又聪明，又憨痴。一片的微细心地，不知作者如何写出来也。
这段话倒可说是把“情景交融”的境界剖析入微。马儿慢慢行，车儿快快随是景，而实际抒发的却是莺莺那种不忍遽别，虽一时半刻的厮守也不肯放弃的惜别深情。是先有这样的情，才有那样的景。
[叨叨令]一曲，用丰富的情态描写，补述莺莺动身前已经产生和未来将要产生的愁绪。
这段曲词是莺莺在自己丈夫和最知心的丫环红娘面前尽情倾诉离别的痛苦心情，因此在描写上与前面[端正好]和[滚绣球]委婉含蓄的内心独白不一样，整段曲词无遮无拦，直抒胸臆，将"车、马，被、枕，衫、袖，书、信"这些常用词带上"儿"字，加上一些叠音形容词，如熬熬煎煎、昏昏沉沉之类，用排比句巧妙组合衔接，并间以反复的感叹，造成音节和声韵的回环流转，产生一唱三叹、声情并茂的艺术效果。把莺莺柔肠百结的离别苦痛写得哀哀切切，见情见态。莺莺那种如泣如诉、呜呜咽咽的声气口吻，宛然在侧。
本段中莺莺的感情——痛
讨论第二部分：
学生自读，思考：长亭送别，突出了莺莺的什么思想？体现在哪里？
1、刻画莺莺、张生二人缠绵依恋而又无可奈何的心情——酒席上斜签着坐的，蹙愁眉死临侵地；虽然久后成佳配，奈时间怎不悲啼。意似痴，心如醉，昨宵今日，清减了小腰围；我谂知这几日相思滋味，却原来此别离情更增十倍；若不是酒席间子母每当回避，有心待与他举案齐眉；将来的酒共食，白泠泠似水，多半是相思泪。眼面前茶饭怕不待要吃，恨塞满愁肠胃；
2、突出了莺莺珍重爱情而轻视功名的思想——“但得一个并头莲，煞强如状元及第”；“蜗角虚名，蝇头微利”；“拆鸳鸯在两下里”。
本段中莺莺的感情——恨
讨论第三部分：
学生自读，思考：临别叮咛，突出了莺莺的什么思想感情？体现在哪里？
1、对张生的关心——[五煞]
2、对张生的担心——[二煞]
本段中莺莺的感情——怕
重点赏析第四部分：
[一煞]一曲，以青山疏林，淡烟暮霭，夕阳古道，禾黍秋风，构成一幅深秋郊外黄昏的画面。[一煞]与[端正好]两相辉映，并与[滚绣球]曲中"恨不倩疏林挂住斜阳"互相照应；[收尾]以"四围山色中，一鞭残照里"再次渲染气氛，烘托人物心境；此外，本折中还有其他几处的景物点染。这就自始至终、相当完美地描写了送别的场景和环境，使全折具有情景交融的艺术境界。
本段中莺莺的感情——念
难点点拨：
·如何理解《西厢记》的曲文之美？一曰意美。从戏剧内容看，意美就是准确、生动、形象地表现性格。意美也可以延伸为意态美，意美还可以拓展为意境之美，"状难状之景，达难达之情"。"到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤"等句表面上写倚楼观景，实际上大有深意。二曰形美。形与意实为表里，相互依存。从戏剧形式看，曲文中方块字的排列，组合有其独特的魅力，对称的是整齐的美，不对称的是参差的美。不要把排比、对仗、骈四俪六之类看成纯粹形式主义的劳什子，那是汉字独具的建筑美。又因为舞台上的曲文有赖于听觉的鉴赏，所以形美更包括声韵格律的音乐美。古典曲文十分讲究句式、节奏、平仄、四声、押韵、衬字等等。"青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭遮蔽。夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶"等句形声兼备，谓为形美。三曰神美。内容与形式的高度统一，使曲文达到一个全新的境界，那是曲文的最高品位。神美的神，可释为神韵。神美往往只能意会不可言传，古往今来词家甚少得之。"碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞，晓来谁染霜林醉?总是离人泪!"传说王实甫写至此处呕血而亡。事涉无稽，但这支曲子的神韵确实如风如水，可以感知、认同。
··如何理解莺莺这一人物形象？莺莺是一名敢于追求婚姻自主和幸福爱情生活的多情钟情的女子。本折一方面描写了莺莺依依不舍的痛苦之情，另一方面也表现了莺莺重情轻利的思想。她为离别而悲啼愁苦，痛极之际，竟埋怨张生忘旧情而轻远别。这种埋怨正是爱极痛极的一种变态心理，是一种深情的痴语。莺莺既倾诉着内心的万种离愁、无限幽思。又流露出怕被遗弃的痛苦心理。此时此刻，莺莺该有多少肺腑之言要说，然而她对"怜取眼前人"的临别赠言，其实正是她内心隐忧的曲折吐露，也是当时社会中司空见惯的身荣弃妻的悲剧在莺莺心灵上的阴影的反映。在莺莺看来，状元及第并不值得羡慕，最重要的是夫妻并蒂相守。而事实上张生应试是被逼的，他们的分离乃是封建势力的压迫所致。因此莺莺发出了对封建势力的怨恨。莺莺还进一步把怨愤指向那可恶的名利思想。"蜗角虚名，蝇头微利"世俗的名利观念造成了青年男女的爱情悲剧，而莺莺却对这种虚名微利表示了极大的蔑视与痛恨，这就把莺莺的思想感情由一般的离别之苦，推到一个更高的水平。
【同步导练】
·课内语段阅读
阅读下面一段曲词，完成7-10题。
[正宫·端正好]碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。……
[ 耍孩儿]淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿。伯劳东去燕西飞，未登程先问归期，虽然眼底人千里，且就尽生前酒一杯。未饮心先醉，眼中流血，心内成灰。……
[四煞] 这忧愁诉与谁？相思只自知，老天不管人憔悴。泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低。到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤。……
[一煞]青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭遮蔽。夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶。我为甚么懒上车儿内，来时甚急，去后何迟。
[收尾]四围山色中，一鞭残照里。遍人间烦恼填胸臆，量这大小车儿如何载得起。
7.对[正宫·端正好]一曲分析不正确的一项是：
A.通过莺莺对暮秋郊野景色的感受，抒发了情人分别的痛苦压抑的心情。
B.蓝天的白云，萎积的黄花，南飞的大雁，如丹的枫叶，它们在凄紧的西风中融成一体，构成了寥廓萧瑟、令人黯然的境界。
C."晓来"两句，使客观景色带上了浓重的主观色彩，构成一种"无我之境"。
D."染"、"醉"二字，不仅把外射的感受化为具有动态的心理过程，而且令离人的涟涟别泪，宛然如见。后者既写出了枫林的色彩，更赋予了在离愁的重压下不能自持的人的情态。
(答案：C。"晓来"两句应为"有我之境"。王国维《人间词话》云"有我之境物皆着我之颜色无我之境不知何者为我，何者为物"。该句有主观色彩当为"有我之境"。)
8.对[ 耍孩儿] 一曲分析不正确的一项是：
A."司马青衫"系用典，出自白居易《琶琵行》中"江州司马青衫湿"一句；
B."伯劳东去燕西飞"亦系用典，化用了乐府诗《东飞伯劳歌》中的诗句；
C."虽然眼底人千里，且就尽生前酒一杯"句是借酒浇愁，及时行乐的表现；
D."眼中流血，心内成灰"，这是莺莺送别张生悲戚、依恋、怨恨的集中表现。
(答案：C。应为借酒饯行非为"借酒浇愁，及时行乐"。)
9.下列对[一煞]一曲的分析不正确的一项是：
A."夕阳"一句，看似乎易，含情极深。日夕薄暮，本是当归之时，而今却挥袂远别，人何以堪!
B.一个"古"字，不但平添了许多苍凉况味，而且把别离的凄苦之情推及古今，它包含着人物内心的许多"潜台词"，也启示着读者观众的丰富联想。
C."无人语"三字既道出了环境的寂静，更刻绘了莺莺"笑吟吟一处来，哭啼啼独自归"的孤独感和无处可诉的痛苦心理。
D."来时"一句，直抒胸臆，表现莺莺留恋美景，留恋情人的情怀。
(答案：D。留恋美景显然不当。)
10."到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤"一段曲文，多处化引了古诗文语句，下列不属此列的一项是：
A."无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。" 李煜《相见欢》
B."枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下断肠人在天涯。" 马致远《天净沙》
C."多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。" 柳永《雨霖铃》
D."独自莫凭栏，无限江山。别时容易见时难" 李煜《浪淘沙令》(答案：D。该句写的是亡国之痛，不是离别之愁。)
16.试以《长亭送别》最后一句"遍人间烦恼填胸臆，量这大小车儿如何载得起"李后主《虞美人》中的"问君能有几多愁，恰似一江春水向东流"，秦观《江城子》中"便作春江都是泪，流不尽许多愁"，李清照《武陵春》中"只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁"作一比较分析。
(答案：都是写愁高手。将抽象的感情化为具体的物象，都饶有新意，各具特色。李煜将愁变成了水，秦观又将愁变成随水而流的东西，李清照又茭一步将愁搬上了船，王实甫则把愁装在了车上。都很自然贴切，不着痕迹，且均意境完整。)
课外作业 ：
1、背诵：开头三首曲子，[耍孩儿]，[一煞]
2、分小组研究：《长亭送别》一文与古典诗词的完美融合
时间：一周
[1]
《长亭送别》 教案 篇8
14 长亭送别
●从容说课
《西厢记》是王实甫的代表作，它是以爱情为题材的杂剧高峰，是我国古典戏曲中一颗光辉灿烂的明星。明代贾仲明为王实甫写的吊词《凌波仙》中高度评价《西厢记》：“新杂剧，旧传奇，《西厢记》天下夺魁。”
《西厢记》全名《崔莺莺待月西厢记》。五本二十一折。写相国小姐崔莺莺在普救寺遇书生张生，二人一见倾心。适遇叛将孙飞虎兵围普救寺，崔母声称能解兵围者即以莺莺许之。张生仗义相救，计退贼军。事后，崔母嫌张生出身寒苦，弃约赖婚。在侍女红娘的帮助下，二人私下结合。在既成事实面前，崔母虽无可奈何，却又强迫张生上京应考。这一折写张生赴京赶考，莺莺送别的情景，刻画了莺莺离别时的痛苦心情和怨恨情绪。后来经过张生和莺莺的共同努力，战胜了一切阻挠，有情人终成眷属。本折剧情可简化为四个方面。一是赴长亭路上的场面，写莺莺为离别而愁苦怨恨的心境。二是长亭饯别的场面，主要刻画莺莺张生二人缠绵依恋而又无可奈何的情态、心理，突出莺莺珍重爱情而轻视功名利禄的思想感情。三是临别叮嘱的场面，主要表现莺莺对张生的关心和担心：既希望他“得官不得官，疾便回来”，又担心他考中后“停妻再娶妻”。四是分手后的场面，描写莺莺目送张生依依难舍的情景和离别后的痛苦。通过分别的场面描写刻画了鲜明的人物形象，突出刻画了莺莺的叛逆性格。这样思想上有了新意，它正面提出了“愿天下有情的都成了眷属”的主张，歌颂了以爱情为基础的结合，否定了封建社会的传统的联姻方式，具有鲜明的反封建礼教和封建婚姻制度的主题。而且还表现了鄙视功名利禄的思想。把握、鉴赏女主人公的艺术形象，鉴赏剧作曲词的音韵美和体会其情景交融的艺术境界，是教学的重点和难点。为突破重点，突破难点，应在剧情了解的基础上，重点赏读若干支曲词，通过诵读、比较，让学生掌握有关知识，进行文学鉴赏的训练。并联系过去学习的课文，形成专题性阅读，提高学生的认识能力。对语言和艺术表现手法，也要总结，温故而知新，提高学生的写作能力。
●教学目标
知识目标
1.通过学习《长亭送别》，进一步了解元杂剧中“生、旦、丑、末”等戏剧角色和“云、科”等戏曲吟唱道白手法的作用。
2.通读全文，理解情节，分析剧中人物形象，体会主人公在分别时难舍难分的微妙心理。
能力目标
1.品味曲词多用修辞，融古代诗词和民间口语为一体而富于文采的特点。
2.理解景物描写的作用，欣赏情景交融的特点。
德育目标
1.理解文中主题，领悟剧中的矛盾冲突和莺莺性格中的叛逆精神。
2.欣赏优美曲词，领略我国传统文化的艺术魅力。
●教学重点
1.积累有关知识，品析人物形象。
2.欣赏曲词特点，品味艺术魅力。
●教学难点
体悟莺莺别离时的心理，理解主人公的叛逆精神，明确本剧的戏剧冲突。
●教学方法
1.策划分角色朗读和美读，在读中领略优美曲词的艺术魅力。
2.运用现代化手段，扩大课堂容量，为学生欣赏课文提供帮助。
3.引导、点拨学生对曲词的赏析、学习和领悟曲词的艺术手法。
4.运用比较阅读，加深对课文的理解。
●教具准备
多媒体或投影设备、vcd等
●课时安排
3课时
●教学步骤
第一课时
［教学要点］
积累相关知识，为鉴赏课文打好基础，把握课文情节、内容，分析人物形象和主题。
［教学过程］
一、导语设计
有一首歌唱得好，“山不转水在转，水不转人在转”。道出了人生就是不断奋斗、追求的一生，决定了大多数人要四处漂泊，不断踏上新的征程。新的相聚，往往意味着又一次的别离。“人生自古伤别离”，别离情从古唱到今，无论是“劝君更尽一杯酒”的惆怅，还是“天下谁人不识君”的豪迈，都难掩“风萧萧兮易水寒”的悲凉。尽管奢言“海内存知己，天涯若比邻”，发出“不破楼兰誓不还”的豪言，也难免“循墙绕柱觅君诗”的渴望，殷勤致问“君子意如何”。但是，最令人牵肠挂肚、难舍难分的恐怕还是要数本拟长相厮守却又不得不别离的恋人了。李商隐在《无题》诗中这样写道：（屏幕显示）
无 题
李商隐
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
怕见之不易，更觉别离之难，东风无力，人生何堪？唯效春蚕、蜡烛，终生相待。殷殷嘱托意难尽，但求青鸟常往返。江淹在《别赋》中说：“黯然销魂者，唯别而已矣。”李商隐在此诗中更是作了淋漓尽致的发挥。“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！”秋风渐起，黄叶飘零，又一对相亲相爱的人儿就要别离了，他们是否会像那些伟大的诗人一样畅叙别情呢？打开课本，请看《长亭送别》（板书）。
（解说：营造学习的氛围，激发学生的情感，利于对文章的学习。同时，本文曲词优美动人，故用诗歌导入，形式一致，易于引起学生学习的兴趣。）
二、解题
资料显示屏1：
王实甫（约1260~1336），名德言，字实甫，大都（今北京市）人，元代著名杂剧作家。他的创作活动时期约在元成宗元贞、大德年间（1295~1307）。据贾仲明《凌波仙》吊词介绍，王实甫在当时即享有盛名，常与演员、歌伎往来。所作杂剧十四种，仅存《崔莺莺待月西厢记》《四丞相高会丽春堂》《吕蒙正风雪破窑》三种及《韩彩云丝竹芙蓉序》《苏小卿月夜贩茶船》各一折。剧中大都以青年女性反抗封建礼教为题材，塑造了崔莺莺、红娘、刘月娥等不同的典型妇女形象。他的作品戏剧性强，曲词优美，对元杂剧和后来戏曲的发展有很大的影响。
《西厢记》是王实甫最成功的作品，它是以爱情为题材的杂剧的高峰，是我国古典戏曲中一颗璀璨的明珠。《西厢记》的故事最早来源是唐代元稹所写的《莺莺传》（又名《会真记》）。但金代董解元的《西厢记诸宫调》，即《董西厢》对王实甫的影响更大。王实甫在前两者的基础上，在艺术表现手法上发展、提高，对情节也进一步加工，使人物性格的发展更为合理，同时充分发挥了戏剧表演的长处，使冲突更为剧烈，人物形象更为丰富，对人物的心理描写也更为细致，语言也更加精练，从而使《西厢记》成为我国古典戏曲中一颗璀璨的明珠。
资料显示屏2：
《西厢记》长达五本二十一折，这同一般的元杂剧仅有四折不同。课文节选自第四本第三折，原题为“哭宴”，写崔母被迫许嫁后，便令张珙入京应试，求取功名。张珙临行前，崔莺莺在十里长亭为其送行，原题中的“哭”字非常形象，道出了刚刚取得母亲认可爱情的女主人公又要与心上人分别而异常痛苦的心境，正所谓“离愁别恨”。但崔张分别的痛苦，是崔母一手造成的，她认为女儿是名门闺秀，张生只是一介布衣，因此门不当户不对，故而在崔张爱情既成事实之时，还要强迫张珙进京应试为官，否则不准完婚。“三辈儿不招白衣女婿。”崔张二人就是在象征封建势力的崔母的逼迫之下才被迫分离的。选文以“长亭送别”为题，虽然委婉文雅，但过于大众化，流于一般，远不及原题那一个“哭”字更令人伤感。
（解说：有关资料的设置，目的是为学生提供帮助，帮助其进一步理解剧情，不必要求学生强记，对有关重点内容，需要识记的，教师可根据情况，给学生点出，其余的内容只作一般了解即可。）
三、阅读课文，整体感知
1.听读课文。（播放录音磁带）
（要求：学生可轻声跟读，掌握节奏，读准字音，体味抑扬，领会感情。）
2.学生自行默读。
（要求：结合注解，弄清句意，并把文中化用的诗句和运用的典故画出来。）
3.明确本文所化用的诗句及典故。
由学生自行提出，教师归纳并用投影显示。
化用诗句：
“碧云天、黄花地。”由范仲淹《苏幕遮》词“碧云天、黄叶地”化用而来。
“阁泪汪汪不敢垂。”语出宋人《鹧鸪天》“尊前只恐伤郎意，阁泪汪汪不敢垂。”
“蜗角功名，蝇头微利。”语出苏轼《满庭芳》。
“弃掷今何在，当时且自亲。还将旧来意，怜取眼前人。”出自元稹《莺莺传》，是莺莺谢绝张生的一首诗。
“伯劳东去燕西飞。”出自乐府诗《东飞伯劳歌》“东飞伯劳西飞燕，黄姑织女时相见”。后化为成语“劳燕分飞”，喻别离。
“一春鱼雁无消息。”出自秦观《鹧鸪天》词“一春鱼雁无消息，千里关山劳梦魂”。
典故成语：
十里长亭、举案齐眉、望夫石、红泪、司马青衫、鱼雁、青鸾。
戏曲术语：
洁、幺篇、下场诗。
元人口语：
上朝取应、迍迍、破题儿、辱末、斜签着坐的、死临侵地、奈时间、煞强如、怕不待。
4.观看《西厢记》中《长亭送别》选段。用几幅图表现曲目内容，配音乐和朗读词，可改写某一曲牌内容或自己创作。（制作课件）
学生分组后课余时间准备。
成果展示：
第一幅图：长亭路上。背景：碧云天，黄花满地，西风紧，北雁南飞，霜林。伤感的琵琶声响起。朗读词：是谁点染了湛蓝的天空/又无情地飘离/是谁装点了苍白的大地/只撒下满路带寒的秋菊/风，肆意搅乱了思绪/碎片也由南飞的大雁携去/看得林中的霜叶也悄然醉了/哪里是沉醉/是离人的红泪。
第二幅图：长亭离筵。背景：西风、黄叶纷飞、江边、杨柳乱舞、酒宴。朗读词：相对无言，惟有泪千行/柔情蜜意无处诉说/纵有美酒佳肴只是空摆设/只因忧愁苦闷早已填满肠胃。
第三幅图：长亭分别。背景如上。朗读词：端起这离别的泪水，让人憔悴，让人心碎/寒风苦雨中柔情如梦/夕阳影里，衰柳长堤消魂魄/纵使海枯石烂，心不变。
第四幅图：远望张生（或长亭目送）。背景：傍晚，青山起伏，苍翠的树林、马蹄声渐远。朗读词：青山你为何挡住去路/是谁在挽留呢/苍翠的树林呀/你为何如此憔悴/傍晚的雾霭为何要急于挥洒你的身影/荒凉的古道/为何让马蹄声渐渐远去。
（解说：欣赏曲词，需多读。所以设计了听读、默读等阅读方法。观赏戏剧选段，加深理解，然后运用多媒体技术让学生去把握主要情节和内容，能最大限度地调动学生的积极性和创造性。朗读词的设置学生可以充分发挥自己的想象，运用诗歌写作技巧，再造语言，重新设置诗歌意境。上述事例不唯一，只要准确表现文章主题即可。）
四、分析人物形象
1.结合剧情，概括人物个性特点。
明确：崔莺莺：相国之女，名门闺秀，她性格善良，知书达理，是个深沉、幽静的少女。与张珙在佛殿相遇后一见倾心，尔后又于墙角联吟，真诚相爱。这就违背了“父母之命，媒妁之言”这一“天理”。之后，她不改初衷，任凭母亲怎样阻拦，都矢志不渝。最终得到承认，获得爱情的胜利。
张珙：出身贫寒，先人虽做过礼部尚书，但身后萧条，“只留下四海一空囊”。和崔莺莺相见时，仅为“白衣一秀工”。但他为人诚挚，对爱情执著而专一，为了爱，他不惜抛弃功名，赁居西厢，并借故搭斋，通过月下联吟、琴音相挑等多种方式的真诚努力来获得莺莺的爱。甚至身染沉疴，也未能改变他对莺莺的一往情深。同时，他又书生气十足，在赖婚的崔母面前无计可施，甚至想“解下腰间之带，寻个自尽”，但对爱情炽热追求，在红娘的帮助下最终获得了真挚的爱情。
老夫人：老辣、世故、阴险、狡猾，满脑子封建思想，时刻不忘自己相国夫人的高贵门第。一心守着“相国家谱”。对于女儿，她从顽固的封建观念上为女儿“着想”。用严厉的管教与防范来“爱”，使女儿觉得这种“母爱”苦不堪言，甚至咒骂她为“狠毒娘”。她是以“慈母”面目出现的封建家长的典型，是剧中封建势力的代表。对女儿追求真正的幸福和自由的爱情难以接受，并百般刁难，甚至不惜赖掉当众亲口许下的婚约。她恪守“三辈儿不招白衣女婿”的信条，充分显示了她势利小人的一面，暴露了她虚伪自私而又冷酷无情的封建本性，是一个最不受欢迎的角色。
红娘：为莺莺和张珙牵线搭桥，机灵乖巧，善解人意。面对老夫人的赖婚，她从容镇静，机敏为二人辩解，指出双方的结合是“一心一意两相投”。接着条分缕析，历数老夫人的过错，迫使她答应婚事。红娘的形象，集中体现了正义对虚伪、爱情对礼教的胜利，成为我国戏曲画廊里的一个不朽典型。民间称热心促成别人婚姻的人为“红娘”。
2.提问：曲词怎样真切而生动地表现了莺莺的微妙心理？
明确：【滚绣球】这段曲词，是莺莺在赴长亭路上唱的，主要以途中景物为线索来抒情写意，从不同的侧面展示了主人公复杂的内心世界。柳丝系玉骢，疏林挂斜晖，这正是莺莺内心世界的展现，她希望马不行，日不走，时光永驻；马慢走，车快行，紧相依偎。说不尽的喁喁情话，道不完的离愁别绪。松金钏、减玉肌正是内心被离愁折磨的外在体现。尤其【叨叨令】一曲。这是莺莺在自己丈夫和最知心的丫环红娘面前尽情倾诉离别的痛苦心情，整段曲词无遮无拦，直抒胸臆，真切地体现莺莺不忍分离的内心世界。
酒宴之上，莺莺本想抓住这短暂的时日畅叙别情，无奈当着严厉无情的老夫人，只能无奈地感叹、悲伤。但眼光却从未离开张生的身，他那拘谨发呆的样子，泪盈满眶的神态，假作掩饰的动作，在莺莺的心中掀起了层层波澜。而她呢？也只能和张生“一递一声长吁气”。直至老夫人离去，莺莺才抓紧时机倾诉衷肠，先连用四曲殷殷嘱托，一句一句都饱含着莺莺那真切的关心，使人想起了《走西口》中那絮絮叨叨的嘱托，真是嘱托已千遍，惟恐记不牢。绵绵情意，尽在其中。【二煞】一曲，更是莺莺心底的剖露，从莺莺的话语中，我们不难看到作为一个封建时代妇女身上所承受的巨大压力，同时，也展现了莺莺无视功名富贵，但愿长相厮守的真挚情感。
（解说：从心理刻画这个角度进一步分析人物，有助于对主题的理解，也有助于更好地把握人物形象。由于仅是选段，所以先用资料显示屏总体展现人物特点，给学生一个立体感，然后，在具体的分析中才能更好地去体味人物的内心世界。）
五、赏析戏剧冲突，体悟主题思想
提问1:对待爱情和科举功名、莺莺、老夫人、张生各有什么想法？（最好引用文中的语言来回答。）
讨论后明确：莺莺：坚决反对张生上京赶考。【幺篇】中的“但得一个并头莲，煞强如状元及第”和【朝天子】中“蜗角虚名，蝇头微利，拆鸳鸯在两下里”是她最好的回答。这些句子使《西厢记》摆脱表现才子佳人悲欢离合的老套套，升华到否定世俗传统偏见的高度，使艺术形象迸发出闪光的民主思想的火花。很好地展现了莺莺的叛逆性格和对封建礼教的反抗精神。莺莺珍视爱情，不同意张生赶考的忧虑是矛盾的。如果张生高中，他年少多才，金榜题名，自然会成为高门大户的择婿对象。如果落第归来，老夫人这一关势必难过。这都不是莺莺要的结果。从这里，我们可以窥见封建时代妇女身上所承受的巨大压力，以及在男女不平等的社会里妇女的悲惨地位。
老夫人：她执意在“拷红”后第二日就打发张生上京赶考，并说明“如不能得中，便休回来”。她不顾女儿的幸福和追求，恪守“三辈儿不招白衣婿的教条”。
张珙：本是上朝取应的举子，他是为了莺莺才滞留浦东的。现在爱情已获得，上京赶考是顺理成章的事，尽管不忍分别，但在求取功名这一点上，他和老夫人是一致的。
提问2：请同学们结合以上分析，概括本文所揭示的主题。
明确：作为相国小姐的莺莺和书剑飘零的张生相爱，这本身就是对封建社会传统的联姻方式的否定。不求门当户对，只求真情永远。为了爱，视功名如粪土，这在很大程度上显示了对封建传统道德的反抗。因而，本折的主题可以概括为：通过莺莺送别张生的情景，刻画了莺莺别离时的痛苦心情和怨恨情绪，表现了两人之间真挚的爱情，突出了莺莺的叛逆性格，突出了歌颂婚姻自由，反对封建礼教的主题。
教师：《西厢记》的结尾仍以大团圆结尾，这是不是又流入了才子佳人幸福团圆的俗套？是不是削弱了剧本的反封建主题？
明确：《西厢记》历来为人所称道，不仅仅在于它的曲词优美，非常重要的一点就是它在思想上的新意，虽然是在写才子佳人，但贯穿全剧的重爱情、轻功名的思想，使剧本在思想上更趋深刻。为了爱，张生不去科举，滞留浦东；为了爱，莺莺冲破封建礼教的枷锁，同张生联吟酬唱；为了爱，莺莺宁要并头莲，不喜状元郎；为了爱，不惜违背相国家法，私会于西厢，有力地突出了爱情与封建家长的矛盾。并且对读书追求功名利禄那一套世俗观念做了一定程度的批判，既反封建礼教，也反封建婚姻制度。剧中的正面主张是：“愿天下有情的都成了眷属。”正因如此，作者才设计了一个“大团圆”的结局，这样，非但没有削弱其批判性，反而更加强化了对封建礼教观念和封建婚姻制度的叛逆。
（解说：几个问题滚动式地提出，引导学生一步步走向深入，全面准确地理解文中的反封建意义，认识莺莺的叛逆本质。学生讨论回答，教师作适当引导。）
提问3：列举学过的表现青年男女追求婚姻自由幸福的作品，并和本课的主题比较。
明确：《孔雀东南飞》以刘兰芝、焦仲卿的爱情悲剧揭露封建礼教破坏青年男女幸福生活的罪恶，歌颂了刘兰芝、焦仲卿的忠贞爱情和反抗精神。
《牛郎织女》的爱情悲剧也控诉了封建礼教对爱情自由的扼杀的丑恶。
《西厢记》以张生和莺莺的抗争，有情人终成眷属为结局，可以看成是追求爱情的思想对封建礼教的胜利。
而《红楼梦》中的贾宝玉、林黛玉的形象则更为丰满、深刻。贾宝玉是封建贵族的叛逆者，他具有反对封建束缚、要求自由平等的思想。他蔑视世俗、卓然独立的种种表现，反映了他对封建道德的反抗。全面敲响了颠覆封建社会的丧钟。
（解说：此题的设计是为温故知新，经过专题化的小结、思考，提高文学鉴赏能力。）
六、课堂小结
《西厢记》无论是在内容上，还是在思想艺术上，都较传统的才子佳人杂剧有所突破，取得卓越的成就，深为后人——尤其是青年男女的喜爱。课文所选更是把优美的曲词和特定的环境构织在一起，形成独特的意境美，再加上莺莺追求爱情、轻视功名的叛逆思想，使它成为我国古典戏剧的现实主义杰作，为明清以来的戏剧创作提供了宝贵的经验。在课余时间，同学们最好把《西厢记》全体读一读，去体味一下那“词句警人，满口余香”的语言。
七、布置作业
1.完成课后练习1、2题。
2.写一篇鉴赏体会，抓住一点，说清一点即可。
《长亭送别》 教案 篇9
教学目标：
1、充分领会本文情景交融的艺术境界（景物描写与主人公的离愁别恨天然浑成）
2、富于文采的戏曲语言。
3、人物之美、意境之美
———————————导入：
师：你们认识几个写愁高手？
（生：………）
师：对，他们都是写愁高手。将抽象的感情化为具体的物象，都饶有新意，各具特色。李煜将愁变成了水（问君能有几多愁，恰是一江春水向东流），秦观又将愁变成随水而流的东西（便作春江都是泪，流不尽许多愁），李清照又进一步将愁搬上了船（只恐双溪舴艋（zemeng）舟，载不动，许多愁），王实甫则把愁装在了车上（遍人间烦恼填胸臆，量这大小车儿如何载得起）。都很自然贴切，不着痕迹，且均意境完整。
———————————分析过程：
（请学生先对照课本注解一熟悉一下《西厢记》的大致情节。）————————弄清他们是事实/法定、包办/自由婚姻？
1、景物描写与主人公的离愁别恨浑成天然
[端正好]：前四句，一句一景，以具有深秋时节特征的景物，衬托出莺莺为离别别绪。后两句是莺莺自问自答。（也许学生会傻乎乎地认为经霜的叶子怎么会和莺莺有关系呢？这就是典型的只看到景，而看不到为离别的痛苦而流了一夜眼泪的情）全篇句句是景，只一“泪”字是情，但就这么一个“泪”，是所有的景物都闪耀着别离的泪光。这样萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一，创造了令人感伤的悲凉意境！
可以结合相似的情景交融来讲解：
（1）、欧阳修：“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”。
（2）、马致远的《秋思》前面的每个景都和“断肠人在天涯”融为一体，同样是在秋天，同样是一个人，如果他是在等心爱的人前来约会，估计前面的景就不能再是‘枯藤老树昏鸦’了。（老师可以在这里，不妨让学生即兴创作，让他们结合自己的情，去寻找贴切的景来表达。）
（3）、小结：王国维“一切景语皆情语也”
[一煞]的景物描写也和主人公的离愁别恨浑成天然
以青山疏林，淡烟暮霭，夕阳古道，禾黍秋风，构成一幅深秋郊外黄昏的画面。[一煞]与[端正好]两相辉映（甚至气氛更加萧瑟更加凄冷，“青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相遮蔽”写出她怅然痴立、极目远送———————欲见却不能的惆怅和欲离却不忍的的眷念。“夕阳古道无人语，禾黍（shu）秋风听马嘶”，“夕阳”一句，看似平易，其实含情极深。日夕薄暮，本是当归之时，而今却挥袂（mei）远别，人何以堪！一个“古”字，不但平添了许多苍凉况味，而且把别离的凄苦之情推及古今。“无人语”，原来还有窃窃私欲，现在却归于一片寂静。偏偏这时候从张生所在之地传来马的嘶鸣声，听到马的叫声而见不到骑马远去的亲人，她的心情可想而知！（“笑吟吟一处来，哭啼啼独自归”），并与[滚绣球]曲中“恨不倩（让）疏林挂住斜阳”互相照应。
[收尾]以“四围山色中，一鞭残照里”再次渲染气氛，烘托人物心境；此外，本折
中还有其他几处的景物点染。这就自始至终、相当完美地描写了送别的场景和环境，使全折具有情景交融的艺术境界。
附————————记载：作者写至“碧云天，黄花地，西风紧，北燕南飞”时，构思甚苦，思竭仆地，遂死。可见呕心沥血之苦。
人称：《长亭送别》是写离愁别恨的绝唱。
2、富于文采的戏曲语言
（1）多种多样的修辞手法的运用：（有人统计，全剧运用的修辞手法达到三十四种，你们可以不妨试着找一下）有比喻、夸张、用典、对比、对偶、排比、反复、叠音、设问等等
如、[叨叨令]中采用了什么修辞手法？有何艺术效果？
排比手法；五个叠词；排比和叠音词的运用造成了音节和声韵的回环流转，产生了“一唱三叹”的艺术效果。（戏剧更重要的是给人听的一种文学语言。）
如“听得道一声‘去也’，松了………”————————————夸张
“昨宵今日，清减了小腰围”————————————夸张，与李清照的“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”同。
“将来的酒和食………”————————比喻夸张
“泪添九曲黄河溢，恨压三峰五岳低”———————比喻夸张
“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿”—————————夸张用典
“暖溶溶的玉醅，白泠泠似水，多半是相思泪”——————————比喻对比夸张引用
（2）、融古典诗词和民间口语为一体：
如“碧云天，黄花地……”化用范仲淹的《苏幕遮》“碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。”
“蜗角虚名，蝇头微利”引用苏轼《满庭芳》的原句。
“未饮心先醉”化用柳永《诉衷情近》“未饮心如醉”
“一春鱼燕无消息”来自秦观的《鹧鸪天》；
“伯劳东去燕西飞”来自乐府诗《东飞伯劳歌》；
“暖溶溶的玉醅，白泠泠似水，多半是相思泪”一句化用的是谁的诗句？范仲淹《苏幕遮》酒入愁肠，化作相思泪。
3、人物之美
王实甫的戏曲语言以富于文采为特色。其实不仅富于曲词之美，还有故事之美、人物之美、意境之美并且和谐统一，这在《长亭送别》一折中尤为突出。
（1）、张生
如张生初见莺莺的感慨：“怎当她临秋波那一转，便是铁石心人，也意惹情迁！”闻其声如见其人。
如“我见他搁泪汪汪不敢垂……”—————写张生暗暗流泪。（师：一可以看出张生对莺莺的爱。有诗为证—————————‘为什么我的眼里常含泪水，因为我对她爱的深沉！’二是可能作为女婿的感情是不能当着丈母娘的面过分流露，因此在那里偷偷的抹眼泪，着实生动亲切！）
（2）、崔莺莺
如崔莺莺的情态：金钏之松、玉肌之减、懒于梳妆、昏沉思睡、衫袖温泪、斜签筵席、愁眉频蹙——————————无论哪一种情态，
其本质都是一种情感的表现。
[滚绣球]中哪些词极力体现出主人公难分难舍的心情？
每一句都有：迟、疾、难系、挂、迍迍、快快、早、松、减等。
[五煞]对张生的生活的关心，千叮万嘱，真情自现
（3）、红娘
每个看过《西厢记》的人，都会喜欢她。不用说别的，单看她的名字，就禁不住让人喜欢！
4、意境之美
（老师可以就喜欢的曲词任自己的爱好给学生讲解）。
如昨宵锈衾香暖留春住，今夜个翠被生寒有梦知。
知他今宵宿在那里？有梦也难寻觅。
5、小结
（1）、结构层次
《长亭送别》一折戏因系老夫人以“相国门第不招白衣女婿”为由，硬逼张生赴京赶考，得中状元后才得与莺莺完婚之故，恩爱情人的分手才显得特别缠绵感人。
戏由三个紧密衔接的场面组成：一、赶赴长亭；二、长亭饯（jian）别；三、临别叮嘱；四、（夫妻）残照离别。对应的感情变化：痛————（怨）恨————怕————念三个场面，共十九支曲文，将艺术触角伸展到人物的心灵深处，集中刻画了莺莺送行时的细致复杂的心境意绪。
（2）、本文的主题是什么？歌颂真诚的爱情，表现反封建、轻名利的思想。
———————————布置作业，可以让老师比较放心。
1、（1）、耍孩儿的三个典故
“红泪”现指悲伤女子流的泪。
“司马青衫”系用典，出自白居易《琶琵行》中“江州司马青衫湿”一句
“伯劳东去燕西飞”亦系用典，化用了乐府诗《东飞伯劳歌》中的诗句
（2）、[满庭芳]中用了几个典故？其在文中的作用是什么？
运用孟光献饭的典故，是表现崔莺莺对张生的体贴之心；运用“望夫石”的典故是表现崔莺莺对张生的爱之深切。（还记的老师曾经给你们的舒婷的一句诗歌：与其在悬崖上，望断千年，不如在你的怀里，痛哭一晚！）
（3）、[二煞]中所用是几个典故？三个典故，见课本
2、“到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤”一段曲文，三处处化引了古诗文语句，下列不属此列的一项是：D（该句写的是亡国之痛，不是离别之愁）
A、“无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。”李煜《相见欢》
B、“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳
西下断肠人在天涯。”马致远《天净沙》
C、“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。”柳永《雨霖铃
D、“独自莫凭栏，无限江山。别时容易见时难”李煜《浪淘沙令》
3、通假字
却（恰）告了相思回避，破题儿又早别离
4、对下列加点词语的解释，不完全正确的一项是（C“合着”也算是）
A、有心待与他举案齐眉（端饭的盘子）虽然是厮守得一时半刻（相守）
B、虽然眼底人千里（眼前）趁路程节饮食（赶）
C、也合着俺夫妻们共桌而食（和着）寻思起就里（内中的实际情况）
D、一递一气长吁气（交替）再休似此处栖迟（留恋）
崔莺莺和张生的爱情故事题材，最早来源于元稹的自传体传奇小说《莺莺传》，金人董解元曾将其改编成说唱文学作品，至于后来把这个爱情故事精心加工成《西厢记》，流传甚广，已经到了元代。本文所要破析的红娘形象，便出自元人王实甫之手。
我曾经苦苦思索过一个问题：红娘作为相国府一个无足轻重的下人，在家里应该是毫无地位、更不可能有什么发言权的，但是她居然有胆量冒着治家甚严的老夫人之大不韦，一而再、再而三地协助小姐，甚至在小姐约了张生出来见面又反悔之后言辞批评小姐不守信用以促成两人结合的举动，让人觉得实非一个应该逆来顺受的丫鬟可为，到底是什么原因使得红娘如此积极促成崔莺莺和张生的爱情喜剧？
以我之见，红娘的性格因素是导致她这些行为产生的直接原因。在张生第一次见到红娘时说：“小生姓张，名珙……并不曾娶妻”，“小姐常出来么”红娘马上回应：“谁问你来？”，“先生是读书人，孟子曰：男女授受不亲，礼也。……先生习先王之道，尊周公之理，不干己事，何故用心？今后得问的问，不得问的休胡说。”一席话既抢白了张生的冒失，又教训了他要收敛起自己的不轨意图。在这场对话中，红娘丝毫没有顾忌到自己的丫环身份，完全以一个先生的口吻来教训学生的不是，性格爽利，心直口快。在那种封建社会里，女子见了陌生男子只有退避三舍，红娘非但没有躲避，反而大声斥责，这就说明了她绝非软弱见不得场面的普通丫环。所以，这种敢做敢为的性格就为她后来当面指斥老夫人的赖婚埋下了伏笔。其次，红娘除了性格爽快，还兼有极强烈的同情心和善于谋略的优点，这从她探望病中的张生回来向小姐复述情况可以看出，“张生近间，面颜，瘦得来实在难看，……黄昏清旦，望东墙淹泪眼”，看到张生的病情，她实在不忍心再按照老夫人的吩咐严加看管小姐，而是自作主张地用夸大的言辞来形容张生的病情，促使小姐自觉自愿地前去探视。这段话有谋有略，果然收到了预期效果，崔莺莺吩咐红娘说：将描笔儿过来，写道“待月西厢下，迎风户半开。隔墙花影动，疑是玉人来”，约张生花园内见面，开始主动推动故事情节一步步向前发展。上述的优秀品格决定了红娘对小姐的追求婚姻自由不忍心也不可能袖手旁观，置之不理。红娘有正义感、明辨是非、并且她未接受过系统的封建教育（从她对小姐说你那简帖“上面的字我又不认得”可得证实），故是不管什么等级观念、“门当户对”、“三纲五常”的，在红娘看来，只要是双方你情我愿，就应该有结合的自由。虽然她也曾教训张生说：男女授受不亲，但实际上她只是用这种方式应景而已。一旦有打破传统的需要，她是不会用封建礼教来束缚自己的，这点可以从她后来决心帮助崔莺莺之时，根本都未思考到是否违反道德伦理看出。红娘热爱自由，赞美自由，这种品格的力量甚至使得她超越了自身的地位，以下犯上，在东窗事发遭受家法惩罚的时候振振有词地为自己和小姐辩护，直言不讳地说：“非是张生小姐红娘之罪，乃夫人之过也。”“目下老夫人若不息其事，一来辱没相国家谱；二来张生日后名重天下，施恩于人，忍令反受其辱哉？……莫若恕其小过，成就大事”。在这场和老夫人的论战中，红娘把追求自由的目标转化成实实在在的具体行动，用雄辩的语言分析当前形势，指出究竟是谁造成今天这进退两难的尴尬局面；用无可辩驳的事实导出解决问题的最佳手段，“与了这厮吧”（老夫人语），老夫人开始走上妥协的道路，
全剧最终也获得大团圆的结局。
红娘是个地位卑微的仆人，但是，这并不代表她性格也卑微粗俗，相反，红娘品质高贵，有勇有谋，全力支持崔莺莺追求自由，这实质上是她追求自身自由意志的体现，只不过作者并没有赋予她追求自由的机会，故而她追求自由的方式只能是间接的，只能是通过帮助小姐追求爱情自由来体现的。尽管受到其所处的历史条件所限制，红娘的追求始终是一种简单的、懵懂的自发行为，这个生动的艺术形象，还是成了《西厢记》里极为鲜明的一个亮点。
《红楼梦》里的司棋，在和潘又安的恋情暴露又闻知对方逃跑之后，触墙而死，我想，如果换作红娘，可能采取的行动就是紧紧追赶情人而去，而不是消极地结束一切了。
《长亭送别》 教案 篇10
［教学要点］
体味剧作情景交融的艺术境界，鉴赏剧作富于文采的语言。
［教学过程］
一、导入
屏幕显示：范仲淹的《苏幕遮》
苏幕遮
范仲淹
碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。
黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。
这首词上阕写景，下阕抒情，这本是词中常见的结构和情景结合方式。它的特殊性在于丽景和柔情的统一。是阔远之境、秾丽之景与深挚之情的统一。写乡思离愁的词，往往借萧瑟的秋景来表达，这首词所描绘的景色却阔远而秾丽。本文也多处采用情景交融的表现手法。情同景生，景由情显，恰切地在“长亭”这个令人伤感的地方演绎了一曲“秋”的悲歌。
（解说：利用范仲淹的词，引出情景交融的艺术手法。而且让学生明白这一手法在我国古典诗词、散文中经常运用，应很好地体会和总结。）
二、体会情景交融的艺术境界
1.本折的标题为《长亭送别》，点明了送别的地点。一说起长亭，不由使人想起了别离，因为古代驿路上总是十里一长亭，五里一短亭，古人的送别也总是在这里设宴饯别，故而“长亭”本身也就带上了别离的色彩。自习时我们阅读了祝肇年先生的《情境交辉》，了解了“情由景生，境由情现”的说法。他告诉我们：“没有了境也就没有了景，情也就难有所依托。”并且结合曲词分析了四幅画面的异中之同和同中之异。请问，同学们对此有何看法呢？
明确：这篇评论，从情、景、境的关系入手，细致地分析了情与景、情与境的相依相生的内在关系。这种关系，简言之，即是“情由景生，境由情现”。作者重点论述的是情境相生的艺术原则。
的前两段，以两例曲词来说明情中见景和景中见情，这也是从总体上来说情景交融，说明这样的景不仅能传情，还能象征人物的品格、气质。中间六段是的主体——谈情境交辉。先写整体的情景交融，重在异中之同，把全部人物形象都包容在秋山落日的秋境之中。不论是途中之境、离筵之境，还是席残相别之境，总是先以凄然的秋景入手，这个完整的秋境与莺莺的离情是一致的。再写局部的情景交融，重在写同中之异，把完整统一的秋境图分成四幅小画：长亭途中、长亭离筵、曲终人散、张生远去。把莺莺的离愁别情放在这四幅画中，作境异情殊的描写，自然情境各异的四幅画，又是统一在全篇总的色调之中。最后两段，说锤炼语言是达到情境交融必不可少的条件。同时，再次强调《长亭送别》中情境交辉的艺术价值和意义。
这篇评论的不凡之处，就是对“景”字作了深度的开掘，指出“景是属于境的，人可以离景，却不可离境，只有从写境的意义上去写景，才能正确处理景与情的关系”。也就是说，景从属于境，没有境也就没有了景，情也就难有所依托，可见境在艺术描写中的重要位置。
2.祝肇年先生说：“《长亭送别》是一首真挚的抒情诗，是一幅淡雅的水墨画，是一支撩人心弦的离歌，它给人以深沉的美感享受。”同学们，你在这“美妙的感受”中，最爱哪支曲子，能把你那“美妙的感受”用语言描述出来吗？
学生思考后自由发言。
学生甲：【端正好】作者只捕捉几样形象，略加点染，便绘就了一幅动人的长亭送别图。碧云密布，黄花遍地，西风渐紧，北雁南归，由上到下，耳闻目睹，好一幅空间广阔、色彩斑斓的图画。这四句，一句一景，衬托出了莺莺为离别而烦恼的痛苦压抑心情。后两句自问自答，经霜的树林，在充满别离愁绪的莺莺眼中，尽是离人的斑斑血泪。一个“染”字，沟通了景与情的联系，使得大自然的景物融入凝重的离愁，蒙上一层沉郁忧伤的感情色彩。萧瑟的秋景与悲惨的心境化而为一，无法分开，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。
学生乙：【一煞】一曲，以青山疏林、淡烟暮霭、夕阳古道、禾黍秋风，构成一幅深秋郊外黄昏的画面。和【端正好】中的清晨景象相比，氛围更加萧瑟、凄冷。“青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相遮蔽”，是写莺莺怅然痴立，极目远送，流露出欲见不能的惆怅和不忍离去的眷恋。“夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶”，是写耳闻，进一层表现她的惆怅和眷恋；“无人语”不仅是写在寂寞的夕阳古道上听不到一点人说话的声音，更是写莺莺感叹张生离去，欲语无人，夕阳古道，原来还有窃窃私语，现在却归于一片寂静。这情景本来就够冷清凄凉了，偏偏这时候传来马的嘶鸣，它打破了夕阳古道上的沉寂，也撕裂了莺莺本来就破碎的心。马鸣之处，正是张生所在之地。听到了马的叫声而见不到骑马远去的亲人，莺莺的心情可想而知。“无声”和“有声”，两相映衬，更加烘托出当时环境的凄凉和莺莺痛不欲生的悲哀。这支曲子以景衬情，化情入景，情景交融，生动地展现莺莺“离愁渐远渐无穷”的心境。
教师补充：【一煞】和【端正好】两相映照，并与【滚绣球】曲中“恨不倩疏林挂住斜晖”互相照应；【收尾】以“四围山色中，一鞭残照里”再次渲染气氛，烘托人物心境；此外，本折中还有其他几处的景物点染。这就自始至终。相当完美地描写了送别的场景和环境，使全折具有情景交融的艺术境界。
三、欣赏剧本的曲词美
王实甫被誉为“文采派”的代表人物，他写的曲词语言优美，同学们在鉴赏的时候已经领略到了那种诗歌一般的风格。现在，让我们再一次进入那优雅迷人的世界，以剧中人的口吻来诵读课文。（可选读）
（1）分小组阅读并推荐优秀者。
（2）进行比赛，看一看谁的角色把握得好，谁的感情表演得最丰富。
（解说：“美读”训练，能够激发学生的朗读激情，也利于对人物性格的把握，还能检查学生对课文内容的理解程度，并利于对课文重点词句的表达方法的理解。）
（3）结合前边的分析，总结本折的语言特点。
①运用多种多样的修辞方法，生动形象地表现人物的心理。
如：【叨叨令】一曲中，叠音、排比兼用，又加以反复，真可谓声情并茂、一唱三叹，生动地展现了莺莺动身前已经产生的和未来将要产生的愁绪。
“听得道一声‘去也’，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌。”夸张、对偶兼用，很形象地体现了莺莺所受的心理折磨。
“泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低”，夸张、比喻、对偶同时使用，真是把离别之情写到愁极、恨极，无以复加的地步。
“将来的酒共食，尝着似土和泥。假若便是土和泥，也有些土气息，泥滋味。”夸张兼比喻，恰切地表现了离别之愁使之食之无味的情形，传达出了两人的心曲。
“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿。”是用典兼夸张，形容伤心之至，悲苦无穷。
“暖溶溶的玉醅，白泠泠的似水。”夸张、比喻、对比三者同用，以厌酒表示愁苦。
“晓来谁染霜林醉？总是离人泪。”设问和拟人兼用，更是创设了悲凄婉曲、令人哀恸的悲凉意境。
多种修辞手法的运用，增添了曲词的艺术魅力，恰切地表达了人物的思想感情，尤其是夸张描写，大都将人物感情寄附于客观事物，借助鲜明生动的形象来展示人物的内心世界，感染力很强，真不愧“花间美人”之称。
②融古代诗词与民间口语为一体。
作者善于把典雅凝练的古代诗词和流畅通俗的民间口语融为一体，从而形成清丽华美、生动活泼的语言风格。
作者融入了不少古代诗词的语句，其特有的语意、情味和表达效果与剧中语境相契合，增添了语言的文采和表现力。
作品不仅大量运用民间口语，吸收了不少方言词语、成语，而且善于将民间口语加工成富有文采的文学语言，通俗自然、生动活泼。
（解说：由于前面的课堂活动已有分析，此处只做一个概括性的总结，利于学生梳理知识。也可用多媒体或投影显示，给学生以更直观的了解。）
四、比较阅读
1.比较《长亭送别》和《窦娥冤》，回答如下问题。
（1）崔莺莺、窦娥这两个艺术典型形象的性格有什么共性和个性？
明确：共性：善良的心理，反抗精神。
个性：崔莺莺出身名门，是一个大家闺秀，期待真正的爱情，反对封建礼教，鄙弃功名利禄。
窦娥先为童养媳，后为寡妇，恪守封建伦理纲常，不怕官府，不怕严刑。
（2）《西厢记》和《窦娥冤》均为元杂剧，从节选内容来看，两文在结构和表现手法上既有相同之处，又有各自的特色，请作一下比较。
明确：相同：故事情节由一幅幅画面构成，宫调一样，曲牌也大同小异，皆由一人主唱。
不同：《长亭送别》四个部分情景交融，以景物描写设置戏剧环境，渲染气氛，与主人公的离愁别恨天然浑成。
《窦娥冤》三个场面悲壮之中藏细腻，丰富的`想象和大胆的夸张汇聚为充满奇异的浪漫色彩。
（3）关汉卿是“本色派”的代表作家，王实甫以“文采见长”为“文采派”的领袖。试就节选的两篇课文来说明两者的语言特色。
明确：《西厢记》语言华美典雅，以富于文采为特色。作者善于以景物描写设置戏剧环境、渲染气氛、情景交融，使剧情合一，富于意境美。语言委婉隽永，较多地借用或化用古代诗词中典雅凝练的语句与生动活泼的民间口语，语言具有诗化的特点。且善用修辞，丰富多彩的修辞手法使语言独具魅力。
《窦娥冤》语言朴实无华，以“本色”见长。曲中语言直白，感情强烈，直抒胸臆，多用白话，多用方言词语，通俗自然，口语化的特点更明显，修辞手法较少，更具自然洗练的民间气息。
2.播放《天仙配》录音，屏幕显示歌词：
树上的鸟儿成双对，绿水青山带笑颜。
随手摘下花一朵，我与娘子带发髻。
从今不再受那奴役苦，夫妻双双把家还。
你耕田来我织布，我挑水来你浇园。
寒窑虽破能避风雨，夫妻恩爱苦也甜。
你我好比鸳鸯鸟，比翼双飞在人间。
这一曲《天仙配》，同学们一定很熟悉，曲调轻快愉悦，宛转流畅，歌唱者七仙女和董永也是民间广为流传的追求自由、追求爱情的一对爱侣。莺莺和张生是别离，七仙女和董永是相偕还家，他们的心情不同，眼中的景物也自是不同，请同学们从这两个反差强烈的曲词中去寻找它们的共同点。
明确：虽然由于境的不同，所抒的情也不同。但他们对爱情的炽热追求，对幸福美满生活的渴望是一致的，莺莺是“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，七仙女是“夫妻恩爱苦也甜”。莺莺认为“蜗角虚名，蝇头微利，拆鸳鸯在两下里”。七仙女愿男耕女织，永守家园。由此可见，只要能夫妻相偕，举案齐眉，什么功名利禄、神仙生活皆可抛之脑后，真切地体现了他们对自由爱情的大胆追求，对传统礼教观、婚姻观的否定。
虽然一个是凄惨景象，抒离愁别恨；一个是景色美艳，写欢聚团圆，但他们所表露的情感却是一致的，那就是不愿分离，效鸳鸯比翼双飞，天长地久；学并蒂，共结连理。
（解说：《窦娥冤》刚刚学过，通过比较，可以复习旧知，联系新知，还可以在比较中明确“本色”与“文采”的不同，以及元杂剧的共性。《天仙配》一曲，也是人人皆知的名曲，和本折进行比较，可以使学生明白相同的情感在不同情境中的不同表达，更进一步体悟本曲矛盾冲突的激烈，以及反封建的主题。）
五、链接赏析
下面一诗一词都是描写离别的名篇，所使用的手法同中有异。阅读时要弄清抒情层次，看各自使用了什么手法，达到了怎样的艺术效果。
无 题
李商隐
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓境但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
雨霖铃
柳 永
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？
学生分组讨论，写出50字左右的鉴赏片断。
明确：《无题》：诗人以双关和比喻的手法，写出思念之绵长和痛苦。用相见之难来衬托分别之难，想象“晓镜”和“夜吟”的情形，扩大了抒情空间，抒尽离别的愁苦。
《雨霖铃》：上阕以清秋之景衬托离别的心境，情景交融，并直接描写了不忍分别的动作神态。尤其以空廓的楚天来形容愁绪漫无边际。下阕从眼前的分别设想别后寂寞之情和经年孤寂之感，反过来增强了眼前的离愁别绪。“杨柳岸晓风残月”为千古名句，借景抒情，使人产生依依惜别之情，未来的痛苦增强了眼前离别的不易。
将这两首诗词与《长亭送别》对比阅读，理解不正确的是（ ）
A.“相见时难别亦难”可以说明崔莺莺“恨相见得迟，怨归去得疾”的心境。而“东风无力百花残”则是她离别前身心的准确描述。
B.莺莺临别嘱咐张生的内容，可用“青鸟殷勤为探看”一言以蔽之。
C.把眼前的离别在更广阔的时空上展开，想到异地，想到以后，这一手法，这三首诗词曲全用到了。
D.《长亭送别》与这一诗一词的区别是，它不仅仅抒发一种离愁别恨，还把这种感情放在反抗封建礼教和鄙视功名利禄的背景下，因而更有深刻的意义。
分析：B（崔莺莺临别祝福的内容更丰富复杂，还有惜别担忧之情。）
六、课堂小结
作者运用古典诗词的情景交融的艺术手法，吸取古典诗词的语言精华，加重了的斑斓色彩，运用多种修辞手法，综合表现，情同景生，境由情显，恰切地在“长亭”这个令人伤感的地方演绎了一曲“秋”的悲歌，使我们深深感受到了曲词的艺术魅力，希望同学们多选几首曲子来背诵。
七、布置作业
1.选背曲词，争取多选。
2.用散文的笔法改写【端正好】一曲。
5
《长亭送别》 教案 篇11
王实甫的《西厢记》是元杂剧的名篇，它在“董西厢”的“才子合配佳人”的基础上，正面提出了“愿天下有情的都成了眷属”的主张，具有更鲜明的反封建礼教和封建婚姻制度的主题。主题深刻，词采华丽。王实甫的词，在艺术上有“花间美人”之称，“铺叙委婉，深得骚人之趣。极有佳句，若玉环之出浴华清，绿珠之采莲洛浦”（朱权《太和正音谱》）。尤其是《送别》一折，历来被誉为写离愁别绪的绝唱。在教学本文的时候，本人是这样设计的。
一：导语的设计
（1）播放李叔同的〈送别〉，营造氛围。
（2）联系柳永的〈雨霖铃〉的下阕和江淹〈别赋〉中的“黯然消魂者，唯别离而已。”
二：介绍作者及“西厢”的发展。
三：题解：
指名：将标题扩展成一句话概括（包括时间、地点、人物和事件）（什麽时间，在什麽地点，谁为谁送别，去干什麽。）
四：理清思路：
（1）去长亭的路上（2）长亭饯别（3）临别叮咛（4）分手后的场面
五：具体赏析“绝唱”的体现。
提问：绝唱表现在哪些方面？
明确：（1）在刻画双方离别时的痛苦心情和怨恨情绪的方面，的确是典范篇章。主要原因就在于它的情、景描写真正达到“交融”的高度。
指名：找出情景交融的曲子。
（端正好）（滚绣球）（叨叨令）（一煞）（首尾）等。
具体分析：（端正好）和（滚绣球）（叨叨令）几支曲子在情景方面的不同。
明确：两支曲子都是借途中之景传离别之情。所不同的是前者是因景及情，而后者却是由情及景，在具体的'赏析中除了抓住所描写的景外，还要抓住抒发情感的句子。景是萧瑟凄凉的。情——“离人泪”“恨相见得迟，怨归去得疾”中的“恨”和“怨”字。这里需要强调的是，莺莺眼里的枫林红叶是离人的泪血，垂柳长条是拴征马的缰绳，碧云、黄花、西风、归雁、车儿、马儿，凡途中景物，无一不是传情寄恨的标记。
（一煞）以青山疏林，淡烟暮蔼，夕阳古道，禾黍秋风，构成一幅深秋郊外黄昏的画面。（收尾）以“四围山色中，一鞭残照里”再次渲染气氛，烘托人物心境。
明确：（2）调动多种修辞手法表现情感。
松了金钏，减了玉肌——夸张；（叨叨令）——排比和反复；（快活三）——比喻夸张对偶；（朝天子）——比喻夸张对偶引用；（耍孩儿）——引用夸张；（四煞）——夸张
明确：（3）表现主人公珍重爱情而鄙视功名利禄的思想感情。
“但得一个并头莲，煞强如状元及第“
“此一行得官不得官，疾便回来”
“蜗角虚名，蝇头微利，拆鸳鸯两下里”
“你却休金榜无名誓不归”
六：总结：
七：布置作业。
《长亭送别》 教案 篇12
教学目标
1.了解元杂剧的特点与成就。
2.了解本课曲词富于抒情性和音韵美的特点。
3.把握剧情，鉴赏女主人公莺莺的艺术形象。
4.体味剧作情景交融的艺术境界，鉴赏剧作富于文采的语言。
重点、难点及解决办法
把握、鉴赏女主人公的艺术形象，鉴赏剧作曲词的音韵美和体会其情景交融的艺术境界，是学习的重点和难点。为突出重点，突破难点，应在疏理剧情的基础上，重点赏读若干支曲词，通过诵读、比较，让学生掌握有关知识，进行文学鉴赏的训练。
课时安排 2课时
学生活动设计
1.第一课时，要求学生疏理剧情，并重点赏读这出戏开头的三支曲词和结尾处《一煞》、《收尾》两支曲词，体会曲词情景交融的艺术特点。
2.第二课时，重点赏读自《脱布衫》至《二煞》共十四支曲词，体会曲词中反映的莺莺心理活动，并理解人物的思想性格。
教学步骤
第一课时
一、导入
《西厢记》是脍炙人口的艺术杰作，同学们是从什么时候起知道这部作品的？读过那些与《西厢记》有关的书，是否观赏过相关的影视戏曲作品？
（学生可自由作答，能引入课文学习的正题即可。）
二、简介《长亭送别》
《长亭送别》是《西厢记》的第四本第三折，（《西厢记》共五本二十一折，这在元杂剧中是颇为少见的。全剧剧情，可参看课本题解）也是全剧最为脍灸人口听精彩片断之一。随着剧情的发展，莺莺终于克服了身心解放的要求与封建精神桎梏的矛盾，迈出了关键的一步，与张生私下结为夫妻。但接下来便是老夫人逼张生赶考，并说考不取功名便“休来见我”，崔、张爱情又面临新的威胁。无奈中张生只好起程“上朝取应”。这场送别戏共有十九支曲文，由莺莺主唱，既是塑造莺莺形象的重场戏，也充分体现了王实甫剧作情景交融、富于文采的特点。
三、疏理剧情：
《长亭送别》写莺莺、红娘、老夫人到十里长亭送别上京赶考的张生，莺莺是最重要的剧中人，经过的时间线索。度依据送，把课文划分为四个部分。
第一部分{开头至“叨叨令”结束}：赴长亭途中
第二部分{承上至“四边静”之前}：长亭别宴
第三部分{承上至“小生又生些念”}：临别叮咛
第四部分{“一煞”至此折剧终}：长亭别后
四、赏读曲词《端正好》。全曲共六句二十五字，可要求学生先背诵，后作赏析。提问：这支曲子在修辞上有什么特点？是怎样渲染出剧中主人公的离愁别恨的？
明确：曲子句子式既整饬又参差错落，前3个三字句构成对偶、排比。后又各有一个四字句、七字句和五字句。前四句一句一景，点明送别的季节，以景衬情。后二句用设问手法，说是“离人泪”“染霜林醉”，一“染”一“醉”，下得极度有分量。沟通了景与情的联系，使大自然的景物融入凝重的离愁，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。
五、与《端正好》对比，赏读剧本末尾的《一煞》、《收尾》。
提问：和《端正好》一样，《一煞》和《收尾》也是情景交融、借景抒情的。王季思教授评点这两支曲子说：“末二曲写张生去后莺莺的怅望情景，景中有人、有情，虚情实写，正语反诘，俱臻妙境。”试说说你对这段评语的理解。
明确：“虚情实写”，就是寓情于景，借生动的景物来传情。这两支曲子写夕阳残照、青山疏林、淡烟暮霭、秋风马嘶，我们仿佛看到莺莺满怀凄楚，怅然痴立，目送张生转山坡、出疏林，“离愁渐远渐无穷”，此时的满目秋景，都是莺莺悲凉心境的外化。《收尾》的末句“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起”？便是“正语反诘”，即用反问句抒写心境。比之于李清照的“只恐双溪舴舟，载不动许多愁”的正面直说，更显得激越真切。
六、与以上三支曲子对比，赏读《滚绣球》和《叨叨令》。
提问：这两支曲子主要写什么？有人说，只有《端正好》、《一煞》和《煞尾》这样的曲词，才可以称为“绝纱好辞”，《滚绣球》与《叨叨令》便相形见绌，你的看法怎样？
明确：《滚绣球》仍是莺莺的内心独白，借去长亭途中的景物，从正面刻画莺莺与张生难以离舍的复杂内心世界。《叨叨令》由红娘的问话引发，叙说动身前无心打扮的原因，设想今后孤凄的生活情景。
关于曲词的评价：《端正好》、《一煞》等化用唐诗宋词精美语句固然堪称“绝妙好辞”，而《滚绣球》、《叨叨令》亦各有特色。这两支曲子使用对偶、排比、夸张等修辞手法，写得也很生动真切，同时，又更多地融口语入曲，语言通俗，才能使演员宜于演唱，听众容易接受，雅俗共赏。《叨叨令》多用叠词、衬字，更能体现口语化的音韵美。有时委婉含蓄，有时尽情倾泻，两种曲子风格各异而能统一，正是王实甫才具超群之处，不必硬性分出高下。
七、总结
本课时我们只重点赏读了五支曲子，对课文华美曲雅、富于文采的语言已多有领会。王实甫是酿造气氛、描摹环境的圣手，他描绘的情景交融的艺术意境，有使人感泣的魅力；他又是杰出的语言大师，曲词艳丽曲雅，又自然流利，毫不矫揉造作。下一课时，我们将时一步赏读共余曲词。
八、布置作业
1.复习已讲析、讨论的五支曲子，进上步作吟诵体味。
2.诵读自《脱布衫》和《二煞》等十四支曲子，体会其中反映出的莺莺的心理活动与思想性格。
板书设计
剧情分析曲词赏读
（《端正好》至《叨叨令》）送别途中《端正好》：浓色重彩以景写情
（《脱布衫》至《朝天子》）长亭别宴《滚绣球》：借景抒情哀婉动人
（《四边静》至《二煞》）临别叮咛《叨叨令》：口语入曲通俗真切
（《一煞》至《收尾》）长亭别后《一煞》、《收尾》：虚情实写正语反诘
第二课时
一、复习旧课
与课文一、四部分不同，二、三部分都是写莺莺、张生在长亭别宴上的表现。张生赶考，莺莺送别，表现了二人之间的真挚爱情，更反映出莺莺的痛苦心情和叛逆性格。对此，应通过曲词的赏析，用心体会。
二、学生吟诵、赏读曲词，教师作适当解说。
三、进行课堂讨论。
1.讨论一：自《脱布衫》至《二煞》的十四支曲子，并未脱离长亭送别的具体情境，也仍旧体现了情景交融的特点。哪些曲词体现了这一特点？
明确：在叙事抒情中融情于景，借景抒情的，如《脱布衫》的“下西风黄叶纷飞，染寒烟蓑草萋迷”，把整个离宴用萧条气氛笼罩起来，使秋境与离情统一。又如《四煞》的“泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低”，黄河与西岳华山，也被用来作离愁别恨的陪衬。还有《四边静》的“两意俳徊，落日山横翠”，把席残人散，两人相别的人物活动包容在苍山落照的秋境之中，气象阔大，使人如在画里，历历在目。
2.讨论二：莺莺是重爱情轻功名的，具有反抗封建礼教的叛逆性格，哪些曲词中体现了这一点？
明确：在莺莺心目中，金榜题名，并不是爱情的前提与基础。如在《朝天子》中，她称上朝应考是“‘蜗角虚名，蝇头微利’，拆鸳鸯在两下里”，在《二煞》中说“你休忧文齐福不齐”“你却休‘金榜无名誓不归’”，在《幺篇》中说“但得一个并头莲，煞强如状之及第”。这些言语，与老夫人汲汲于功名的态度形式鲜明对比，是莺莺叛逆性格的体现。）
3.讨论三：虽然张生一再表白自己不会再在异乡拈花惹草，但莺莺却总担心他“停妻再取妻”，故而一再试探、叮咛，莺莺为什么会有这样的担心？
明确：在男尊女卑的封建时代，妇女地位低下，始乱终弃的事是屡见不鲜的。实际上，作为《西厢记》故事雏形的《会真记》（唐元稹作）和《莺莺歌》（唐李绅作），都将张生描写为始乱终弃的薄情文人。莺莺的离愁别恨，固然反映她对爱情的执著，同时也是她对不能掌握自身命运的悲哀和抗争，而不只是单纯的儿女情长。
4.讨论四：课文二、三部分的十四支曲子中，细节生动，描摹逼真处甚多，试举你最喜欢的曲子作说明。
此题无统一答案，可由学生自由发挥。如《满庭芳》、《快活》、《朝天子》的细节描写，《耍孩儿》、《四煞》的夸张对比等，都很突出。
四、总结、扩展
《西厢记》既有曲折的故事和栩栩如生的人物形象，又有美曲雅的语言，称它能代表元杂剧的最高成就，绝非过誉之词。而且，不仅《红楼梦》的中宝、黛爱读《西厢记》，今天读它也还有现实意义。当代著名作家李存葆，便为《西厢记》写下他感悟人类情爱的长篇散文《飘逝的绝唱》。
问题讨论：
李存葆在《飘逝的绝唱》中说，当代世界，“暴力对美色的霸抢远未结束，权力对美色的侵吞仍显贪婪”；以金钱为媒，“用钞票铺设婚床”的现象更为多见。你思考过这些问题吗？作为已步入青春期的年轻人，你认为什么样的爱情观才是正确的？
明确：社会丑恶现象是客观存在的事实，不必隐晦，自然也不要夸大。让年轻人早一些接触“爱情观”问题亦无坏处，可避免他们在独立面对生活时的迷失。爱情是人类最美好的情感之一，引导青年人珍惜它，有利于他们美好情操道德的养成与坚守。
五、课后作业
1.选择最喜欢的一支或几支曲子，背诵出来，并把它写成现代诗。
2.课后阅读《西厢记》全剧剧本。
3.阅读李存葆《飘逝的绝唱》，写一则读笔记。（李文原载20xx年第3期《十月》，《散文海外版》等多种报刊转载，并收入《20xx年度中国最佳散文》等文集）
板书设计
人物性格思想启迪
崔莺莺蔑视功名利禄营造良好的社会氛围
执著追求爱情摒弃金钱权力的侵蚀
反封建礼教的叛逆性格让爱情的人类精神之花更美更艳