师：与本文的基调不吻合的，作者就点到为止。再加上同学们刚才说的那些原因，所以虽然让他魂牵梦萦，但作者只是匆匆的一笔带过，这就是围绕中心来选材，这样写就叫不蔓不枝。
这篇玩赏故都的秋的文章有没有不是写故都的秋的景物的段落呢？如果有，是不是有画蛇添足之嫌呢？四人小组讨论，然后交流。
正数第二段，倒数第二、三段。
正数第二段写的是南国之秋，以南国之秋的慢、润、淡来对比衬托故都的秋的清、静、悲凉，突出故都的秋的“秋味”的十足。
南国的景色虽然很美，但这些在作者的眼中却是“看不饱，赏不透，赏玩不到十足，而且色彩不浓，回味不永。”
在倒数第二段作者用四个比喻把江南的秋与北国的秋作了形象的比较，“黄酒之于白干”（味更浓），“稀饭之于馍馍”（尝得饱），“鲈鱼之于大蟹”（品得透），“黄犬之于骆驼”（品得足）。四个比喻就是从味上来说，对比、衬托出故都之秋的秋味之浓烈、深透与久长。
倒数第三段，在表达手法上是议论。这一段通过古今中外的引证，说明感秋处处有，而中国的文人最为突出，而秋的深味非北方莫属，这样写还是为了突出北国之秋。这段议论，使整篇文章的情、景、理相互交融，充实了内容，深化了主题，同时，又使文章疏朗不羁，挥洒自如。
师：作者严格遵守围绕中心选材的原则，又艺术地宕开一笔，用了对比和衬托，又把精微的描写和深刻的议论结合起来，使表达的主题更加突出、集中、精彩很好地体现了散文“形散神聚”的特点，同学们在自己的写作也中要去借鉴这种方法。
（德国美学家谢林指出：“真正的艺术作品中个别的美是没有的——唯有整体才是美的。因此，凡是未曾提高整体性观念的人，便完全没有能力阅读和评判任何一件艺术品。阅读活动实践证明“艺术的整体是美的第一要素”。阅读活动只有把握这个“艺术美的第一要素”，致力于文章的整化分析，才能跨越肢解化知性解析的偏颇和缺陷，对文章进行艺术的深层性解析，揭示文章构造的艺术真谛。因此在阅读教学中必须遵循“完形律”的艺术法则，引导学生从文章的有机整体出发，目有全牛，立足于对文章的整体观照，从宏观审视文章的整体结构入手，把握文章的各种构成因素，从内实与外形的结合上来把握文章的整体意蕴。这部分的教学设计注重培养学生的文体意识，使学生理解作者独特的写作视角与艺术个性。这种体式观照能使学生在自我探究与合作探讨中明确文本的选材特色，进一步明确材料与中心的关系。为他们读写正向迁移作铺垫。）
三、品析语言，品味意境自读审视，四人小组合作探究，课堂广泛交流
本文的基调是清、静、悲凉，但作者写起来是有所偏重的，那些具体描写的景物各偏重于什么呢？
牵牛花偏重于“清”，槐蕊偏重于“静”，秋雨偏重于“悲凉”，秋蝉、秋枣偏重于悲凉（从秋蝉的叫声中，秋枣的生存环境中可以看到）。
鉴赏画面一：“静对牵牛花的蓝朵”
大家自己来读一读关于牵牛花的描写。注意思考作者描写牵牛花重点描写了牵牛花的什么？又是怎样突出“清”这一特点的？
郁达夫并没有写牵牛花摇曳参差的藤蔓，也没有写牵牛花扶疏映衬的花叶，而是写它的花色。“我认为牵牛花以兰色或白色为佳，紫黑色次之，淡红者最下。”这样符合全文的基调。“紫黑色”不是清淡的颜色，色彩太凝重，基调也太浓了，太低沉、太压抑、太过于冰凉了。“淡红”属于暖色，所以作者说它“最下”。兰色和白色更能突出那个“清”字，因为兰色和白色属于冷色：蓝色，宁静、深远；白色，素雅、纯静。它们与高阔的蓝天形成了和谐的秋的基调，给人的感觉是清凉疏朗的。作者还用环境衬托，在牵牛花出场前，他特意营造了一种充满北国情调的清凉的氛围：破屋、浓茶、碧天、驯鸽、尖细且长的草，这个时候再加上牵牛花的蓝朵，真的让人感到了秋天特有的清气扑面而来。