关于中国画说课稿(精选3篇)
关于中国画说课稿 篇1
一、教材分析
本节课出自人民美术出版社高中美术鉴赏模块第1课。本节课的主要内容为介绍笔、墨、纸、砚的特点,通过赏析不同发展阶段和领域的中国画作品,引导学生掌握不同的表现手法。使学生认识到古代人民留下的璀璨艺术遗存,提高学生的艺术鉴赏能力,养成健康的审美情趣。
二、学情分析
教学必须符合学生的天性和身心发展的规律,我将学生的情况分析如下:高中阶段的学生具有更强的探究精神,思维比较活跃,见解独到,同时观察能力与感知能力增强,在学习中希望了解更多本质性的、美术理论方面的知识。能够全面深入的了解事物的细节,并能用较准确的语言来表达,但是并非发展的尽善尽美。因此本课在教学设计上会更多的采用教师引导,然后抛砖引玉的方式展开,鼓励学生合理运用不同的美术鉴赏方法,联系生活实际理解作品。
三、教学目标
根据本节课的教材分析以及学情的理解,我设定以下教学目标:
知识与技能:了解笔、墨、纸、砚的特点,掌握不同的表现手法,认识中国画的艺术形式与审美特色,丰富自身的审美体验。
过程与方法:赏析中国画不同发展阶段和领域的作品,掌握欣赏中国画作品的方法,形成综合审美感知体验,促进审美活动个性化。
情感态度与价值观:在对中国画作品的欣赏与评述中,感受画家热爱自然、热爱生活的思想情感,体会中华民族的精神风貌和审美文化内涵,陶冶爱国主义情操,增强民族自豪感,达成审美情感的升华。
四、教学重难点
明确了教学目标,本课的重、难点就显而易见了。
中国画 蔬果(通用2篇)
中国画 蔬果 篇1
小学五年级第九册美术第七课教案教学目的:
进一步巩固中国画技法,中国画 蔬果通过学习中国画 蔬果。
重点难点:
如何用笔用墨才能使画面更具情趣中国画 蔬果。
教学准备:
课件、中国画工具。
教学过程:
一:复习已学内容,强调用笔用墨方法.
二:构思引导
1:生活中常见的蔬果有哪些?打算画几样?
2:怎么样画出白菜萝卜、西红柿、黄瓜、梨等?
3:怎么样安排画面?中国画 蔬果
三:教师示范
以白菜为例。先用课件中国画 蔬果分析白菜的形象特征,再讲用笔用墨方法。
中白云笔调淡墨,墨中水分不宜多。
先画菜帮和菜根,勾画线条手灵活。
大提斗笔浓墨浸,自上而下侧锋行,
水分多来叶儿嫩,一笔下去深浅分。
白帮绿叶大白菜,画叶毛笔用大楷。
墨色中间稍加深,浸透颜色添叶脉。
为使画面不单调,可添加萝卜、香菇等,但必须注意画面上的蔬果有大小之分、蔬密之分、浓淡之分等。
三:创作练习
鼓励学生大胆用笔用墨和用色
四:作业讲评,小结下课。
五、教学后记
中国画 蔬果 篇2《蔬菜》(中国画)
教学目的:
一.参照范画,临摹其笔墨技法,画一幅以蔬菜为题的中国画;
二.使学生认识画、诗、书,即是中国画独特的形式;
教学重点、难点:
一.运笔、用水、用墨的方法;
二.画菜叶;
使用教具:
(1) 范画2张
中国画 蔬果
小学五年级第九册美术第七课教案教学目的:
进一步巩固中国画技法,中国画 蔬果通过学习中国画 蔬果。
重点难点:
如何用笔用墨才能使画面更具情趣中国画 蔬果。
教学准备:
课件、中国画工具。
教学过程:
一:复习已学内容,强调用笔用墨方法.
二:构思引导
1:生活中常见的蔬果有哪些?打算画几样?
2:怎么样画出白菜萝卜、西红柿、黄瓜、梨等?
3:怎么样安排画面?中国画 蔬果
三:教师示范
以白菜为例。先用课件中国画 蔬果分析白菜的形象特征,再讲用笔用墨方法。
中白云笔调淡墨,墨中水分不宜多。
先画菜帮和菜根,勾画线条手灵活。
大提斗笔浓墨浸,自上而下侧锋行,
水分多来叶儿嫩,一笔下去深浅分。
白帮绿叶大白菜,画叶毛笔用大楷。
墨色中间稍加深,浸透颜色添叶脉。
为使画面不单调,可添加萝卜、香菇等,但必须注意画面上的蔬果有大小之分、蔬密之分、浓淡之分等。
三:创作练习
鼓励学生大胆用笔用墨和用色
中国画 山花
小学五年级第九册美术第五课教案教学目标:
1.学习运用中国画 山花的表现方法画山花。
2.进一步提高学生学好中国传统绘画的兴趣,中国画 山花增强学生学习信心。
教学重点和难点:笔、墨的运用。中国画 山花
教学准备:中国画工具材料,课件中国画 山花。
教学过程:
一、欣赏引入(课件)板书课题中国画 山花。
二、分析用笔用墨,学习中国画 山花的画法
1.打开教材第35页,指导学生欣赏其范作《山花》,分析山花的用笔、用墨、用色方法。
2.构思:意在笔先,下笔不改。
中国画——花鸟(一)(2课时)
中国画———花鸟(一) (2课时)教学目的:
1.通过临摹写意花卉,便学生将前课所学的中国画花鸟《中国画的基本知识》运用于实践,并初步掌握中国画的基本方法 .
2.使学生学习和了解中国民族绘画的优良传统,中国画花鸟珍爱自己的民族艺术,弘扬民族花鸟文化.
教学重点与难点中国画花鸟
1.重点:中国画写意花卉的作画步骤。
2.难点:花鸟用笔、用墨、着色的技巧。
教学步骤
第一课时
1、 牵牛花的生长规律
牵牛花又名喇叭花,为缠绕性草本。叶互生,形态有两种,一种为心脏形,一种为三裂形,如枫叶,夏日叶腋出花,一般一腋一至三花,花冠呈漏斗形,有红、白、紫、蓝等色,朝开暮萎。
2、作品分析
翻开课本p、14,左上角有一幅“牵牛花”的彩色照片,与写意画《牵牛花》比较,花鸟写意画与实物照片有哪些不同的特点?
(学生先作答,然后教师总结)
a“以意写之”:
花鸟写意花卉,强调作者的主观作用,描写作者对生活的感受和表达其主观的思想感情,画面寥寥数笔,却画出了牵牛花那生机勃勃,蓬勃向上的神态,给人一种积极向上的美的感受。
b、以少胜多:
花鸟画面以少胜多,笔墨高度概括,画面只有几朵花和数片叶,却把一丛花甚至满园花的感受呈现出来。
c、以书法为画法:
“书画同源”,可见书法的功夫在国画中的生要作用。国画的作笔,每一笔都有是写出来,笔笔见笔,笔笔有墨,不能描,也不能填,不然画面就会没生气,软弱无力。中国画花鸟
2、 作画 步骤
一堂课引发的关于小学生学习中国画的思考
当今社会,传统与现代并重,作为我国优秀的传统文化—中国画,走进学生课堂有其必要性,这也反映了美术教育的文化传承功能。然而,中国画毕竟专业性较强,怎样才能让毫无基础的小学生真正乐于接受它,还需我们多一些思考。
我曾听过这样一堂课,内容是《怎样画荷花》,上课时黑板上事先挂起了一张范画,是一张大写意之作,那叶那杆笔力苍劲老辣、墨色浓淡相宜,俨然一派“深厚传统功力”,接着教孩子执笔、蘸墨、运笔、落幅。教师示范遵循法度,一丝不苟,孩子临摹步步照老师教导去做,亦步亦趋。一片严肃认真,一片手忙脚乱。然后是反复练习此作。教师在学生中间穿梭指导,不时大手把小手挥毫泼墨。待到下课,孩子们将作业摊在桌上茫然的等待教师检阅,我也参观了一圈,竟不由心头一震——短短四十五分钟练习,竟然复制出了这么多“优秀”之作!我们有许多国画课不就是在这样“依葫芦画瓢”吗?然而在这种规范中却泯灭了孩子们原本自由创作的天性。
反思一下,我们开设此课目的何在?是把孩子们培养成画家吗?非也,何况这种方法是复制不出来画家的。我们的目的是陶冶情操,提高审美,促进全面发展。因此,在国画课里我更主张让学生学会运用国画语言表达自己的思考,但在过程上使它真正发挥其“艺术语言”的功能。我们在教学中不妨走出传统模式,寻求新方法。
一 了解传统文化,增长艺术见识
中国画艺术博大精深,对于大多数小学生来说,接触不多,因此,有必要让他们做一个常识性了解。我在给第一次接触中国画的年级上课时,首先提出这样一个问题:我们今天学的这种画为什么叫中国画?——中国特有的绘画种类,是中国传统文化的重要组成部分。通过学生的回答及教师的背景介绍,一下子增强了学生的民族自豪感及对这门艺术的崇敬之情。接下来,对中国画的材料进行简单有趣的介绍,如:狼、羊毫笔;生、熟宣纸等,国画色的名字很特别,让学生通过名字分分类,猜一猜是从什么物质里提取出来的,这些都会使学生感到既新鲜有趣,又增长见识,一举两得。小学课堂上的国画课是写意花鸟,它只是中国画的一部分,不能让学生认为这就是中国画的全部内容。我和学生一起准备、搜集了一些真实作品和图片,让学生自己去欣赏、去比较内容及形式的不同,在大量的作品及图片的直观吸引下,学生的脑海里很快有了一个基本的国画体系。