人美版美术教案（精选3篇）
人美版美术教案 篇1
课题：：第三课 奇妙的小闹钟
人美版美术教案的教学内容与目标：
1.显性内容与目标：
(1)通过欣赏活动，了解钟表的文化以及造型特点。
(2)通过对不同种钟表的欣赏，提高学生的审美能力。
(3)通过人美版美术教案钟表的设计与制作，培养学生的创新意识，以及设计与制作能力。
(4)通过本课的学习，引导学生利用自己设计制作的钟表，认识表盘上的时间，进行跨学科的综合。
2.隐性内容与目标人美版美术教案
(1)通过欣赏活动，激发学生对美术学习活动的兴趣，体验成功的快乐。
(2)培养学生的时间观念。人美版美术教案
教学的重点与难点：
重点：不同种奇妙的小闹钟的特点及其设计制作方法。
难点：如何巧用材料以及对表盘的设计。
学习材料：家庭中使用的各种钟表、废弃的食品盒子、废挂历纸、图钉等。
教学过程：
一、组织教学导入新课。语言进行组织教学。引导学生欣赏师生课前准备的各种钟表实物。
出课题：漂亮的小钟表
二、 提问：你知道有哪些不同种类的钟表?
引导学生分析课本第6页中的钟表图片，分析其外形的不同特点。
提问：教材第6页、第7页上钟表的表盘，是怎样利用生活中、自然界中的形象进行巧妙设计的?
提问：人们为什么这样来设计表盘?
提问：你能利用课前准备的材料设计一个与众不同的钟表吗?怎样设计?
教师根据这几位同学的介绍，引导学生了解如何巧妙地运用材料，展示几种巧用材料的作品，并且引导学生了解如何使表针能拨动。
小学人美版美术第七册《画水果》说课稿范文（通用2篇）
小学人美版美术第七册《画水果》说课稿范文 篇1
一. 教材分析:
1.教学内容:《画水果》与下一节课《娇艳的花》都属于中国画教学,通过这两节课的学习,可以学习和了解中国画的一些基础知识和技法,初步感受和体会中国画特有的魅力.
2. 本节课在整体知识结构中的地位和作用:《画水果》是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课，在三年级学生学习了《彩墨游戏》这节课,淡淡的接触了一下中国画,而这节课要学生加深对国画的认识和一些基本技法的掌握为以后的国画学习打下基础, 所以本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。
3.教学重点.难点:
教学重点—通过对作品的欣赏,分析,以及教师的演示和师生互动,调动学生学习的主动性,调动学生学习的主动性;感受,体验中国画用笔,用色和用墨的基本方法和艺术特色.难点:如何用浓淡干湿的画法和油画棒与国画颜料相结合的画法来表现事物以及画面的构图.
二. 学情分析:
我所教授的四年级学生好问好动好奇心强,具有一定的绘画基础,也曾接触过国画,但概念还是很模糊更别说对基本技法的掌握.一般的儿童国画教学都以临摹为主, 他们在学习过程中往往兴味索然,作品也有明显的程式化倾向.对此,我将灵活地理解表现方法的传授,以无法生有法,循序渐进地启发引导学生自然轻松地掌握领悟国画的表现技法,并使之有创造的成就感,产生我要画而非我不愿意看到的要我画的现象.
三. 教学目标:
基于对教材的理解和学生情况的把握，确定本课教学目标：初步了解国画的艺术形式,感受,体验国画用笔,用墨,用色的基本方法和艺术特色.尝试采用国画的基本画法和油画棒与国画颜料相结合的画法来表现一组水果静物.
人美版美术教学参考书 第十六册（精选2篇）
人美版美术教学参考书 第十六册 篇1
石窟艺术的宝库——敦煌莫高窟
教材分析:本课以敦煌莫高窟为重点，了解和学习敦煌莫高窟的彩塑和壁画，并链接我国其他的著名石窟。从石窟艺术追溯佛教的起源，从对雕塑、壁画艺术的欣赏，引申到对当时社会历史、文化的了解，对宗教文化的了解；同时通过敦煌石窟藏经洞遭遇外国所谓探险家的掠夺，致使大批国宝四处流散的事实，激发学生的爱国主义热情，懂得艺术珍品的价值。打破了以往单纯介绍作品的美术特征的局限，把敦煌放在特定的文化情境中，以便更好的理解敦煌艺术，同时对当时社会的文化产生认识，从一个全新的角度来认识和学习石窟艺术。
教学内容与目标:（1）显性内容与目标:A.应知:认识敦煌艺术是由石窟建筑、彩塑艺术和壁画艺术共同组成的佛教艺术的宝库，这三者之间既相对独立又相互补充。既有各自不同的鲜明特色，又有紧密相关的内在联系。B.应会:通过查找资料，了解佛教传入与敦煌石窟的兴建。对敦煌石窟有代表性的造像的形象塑造与艺术效果进行分析。（2）隐性内容与目标:A.充分感受我国石窟艺术的伟大成就，感受我国传统艺术的博大精深。认识敦煌作为石窟艺术宝库的价值，认识到艺术品的珍贵。
教学重点与难点:（1）重点:对敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术成就的认识。（2）难点:对石窟艺术作品所传达的审美理想与情感的感悟。
第一课 艺术与科学
教材分析:本课融合了“欣赏 评述”和“综合 探索”两个学习领域的教学内容。因此，教师要思考艺术与科学的关系，科学发现、科技进步对艺术的发展所起的作用，艺术想象、审美追求对科学技术发展和设计所产生的影响等问题，在深入理解艺术与科学关联的基础上，深入浅出的引导学生进行思考和探索，进行创作、表现。此外，在本课教学中，还可以提示学生思考如何将自己已有的学科体系进行整合，以及怎样正确看待和处理不同学科的学习目的、学习方法等问题。
小学人美版美术第八册《别致的小花瓶》说课稿范文
一、说教材
《别致的小花瓶》来自人美版第八册第十三课，该课属于“造型，表现”领域课程，也是本套教材陶艺系列中的一课。
对于舟山来说，陶艺不是什么天时地利，得天独厚的课程，特别是城市里的孩子就更不可能了，很多时候都是用橡皮泥来代替，自从有了配套学具，给我们尝试玩泥的机会，学生兴致很高，在课堂上每次都玩得很疯狂。
上学期只是简单让学生学玩泥，手捏出大致动物造型，大部分时间是用颜料来绘画装饰，初步接触了陶艺。而《别致的小花瓶》更多的是让学生了解了陶艺文化，对陶泥的制作方法认识更进一步。在这节陶艺制作课上，利用陶艺造型表现手法不同，在本课介绍了三种方法，如手捏成型、盘条成型、泥板成型。来启发与引导学生大胆创作，发挥想象力，抓住“别致”的特性，自由、开放、个性的表现自己想要做的花瓶，是本课最大的特色，它不仅培养学生自主创新的能力，观察分析能力，审美能力，也陶冶学生对陶艺的情趣，对装饰周边生活的美起到了一定作用。
结合教学要求和本课特点，依据新课标中“知识与技能，过程与方法，情感、态度、价值观。”三个维度，我将本课的教学目标确定为：
知识与技能：通过本课学习，了解初步认识手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法。
过程与方法：利用手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法制作别致的小花瓶。
情感态度价值观：了解陶艺技法，并将其运用到美化生活的活动中，提高审美能力。
小学人美版美术第七册《画水果》说课稿范文
一. 教材分析:
1.教学内容:《画水果》与下一节课《娇艳的花》都属于中国画教学,通过这两节课的学习,可以学习和了解中国画的一些基础知识和技法,初步感受和体会中国画特有的魅力.
2. 本节课在整体知识结构中的地位和作用:《画水果》是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课，在三年级学生学习了《彩墨游戏》这节课,淡淡的接触了一下中国画,而这节课要学生加深对国画的认识和一些基本技法的掌握为以后的国画学习打下基础, 所以本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。
3.教学重点.难点:
教学重点—通过对作品的欣赏,分析,以及教师的演示和师生互动,调动学生学习的主动性,调动学生学习的主动性;感受,体验中国画用笔,用色和用墨的基本方法和艺术特色.难点:如何用浓淡干湿的画法和油画棒与国画颜料相结合的画法来表现事物以及画面的构图.
二. 学情分析:
我所教授的四年级学生好问好动好奇心强,具有一定的绘画基础,也曾接触过国画,但概念还是很模糊更别说对基本技法的掌握.一般的儿童国画教学都以临摹为主, 他们在学习过程中往往兴味索然,作品也有明显的程式化倾向.对此,我将灵活地理解表现方法的传授,以无法生有法,循序渐进地启发引导学生自然轻松地掌握领悟国画的表现技法,并使之有创造的成就感,产生我要画而非我不愿意看到的要我画的现象.
三. 教学目标:
基于对教材的理解和学生情况的把握，确定本课教学目标：初步了解国画的艺术形式,感受,体验国画用笔,用墨,用色的基本方法和艺术特色.尝试采用国画的基本画法和油画棒与国画颜料相结合的画法来表现一组水果静物.
人美版美术教学参考书 第十六册
石窟艺术的宝库——敦煌莫高窟
教材分析:本课以敦煌莫高窟为重点，了解和学习敦煌莫高窟的彩塑和壁画，并链接我国其他的著名石窟。从石窟艺术追溯佛教的起源，从对雕塑、壁画艺术的欣赏，引申到对当时社会历史、文化的了解，对宗教文化的了解；同时通过敦煌石窟藏经洞遭遇外国所谓探险家的掠夺，致使大批国宝四处流散的事实，激发学生的爱国主义热情，懂得艺术珍品的价值。打破了以往单纯介绍作品的美术特征的局限，把敦煌放在特定的文化情境中，以便更好的理解敦煌艺术，同时对当时社会的文化产生认识，从一个全新的角度来认识和学习石窟艺术。
教学内容与目标:（1）显性内容与目标:A.应知:认识敦煌艺术是由石窟建筑、彩塑艺术和壁画艺术共同组成的佛教艺术的宝库，这三者之间既相对独立又相互补充。既有各自不同的鲜明特色，又有紧密相关的内在联系。B.应会:通过查找资料，了解佛教传入与敦煌石窟的兴建。对敦煌石窟有代表性的造像的形象塑造与艺术效果进行分析。（2）隐性内容与目标:A.充分感受我国石窟艺术的伟大成就，感受我国传统艺术的博大精深。认识敦煌作为石窟艺术宝库的价值，认识到艺术品的珍贵。
教学重点与难点:（1）重点:对敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术成就的认识。（2）难点:对石窟艺术作品所传达的审美理想与情感的感悟。
第一课 艺术与科学
教材分析:本课融合了“欣赏 评述”和“综合 探索”两个学习领域的教学内容。因此，教师要思考艺术与科学的关系，科学发现、科技进步对艺术的发展所起的作用，艺术想象、审美追求对科学技术发展和设计所产生的影响等问题，在深入理解艺术与科学关联的基础上，深入浅出的引导学生进行思考和探索，进行创作、表现。此外，在本课教学中，还可以提示学生思考如何将自己已有的学科体系进行整合，以及怎样正确看待和处理不同学科的学习目的、学习方法等问题。