《再别康桥》 篇1
披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。
两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得“波光里的艳影/在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功，更是诗人无拘无束的生命追求与美的精神的吐露和象征。
“招摇”：常含贬义，常与“过市”连用；另有“逍遥”一义。用“逍遥”写水草，显现出无拘无束，自由自在的情态。这种“自在逍遥”的安闲，本是写人之词，用来写水草，又更显生动、形象。
“油油的”“招摇”：“油油”是光润的样子，水流的样子，和悦的样子。用它修饰“招摇”，不但增强了水草的自在感，而且还使我们想起了水草得以“招摇”的河水：微风轻拂，水波轻涌，水质清澈，那些像涂了凝脂的水草在水中随微波来回轻摆，自在安闲。这是怎样一幅美景啊！而这美景全赖诗人的“招摇”。
“在康河的柔波里，/我甘心做一条水草”：据此，我们就可以理解作者后面所说的这句诗深刻的含义和诗人强烈的情感体验。
《文心雕龙·情采》说：“情者，文之经。”徐志摩选择这样的词语，创造这样的意境，全是为情驱使。徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。初到伦敦，康桥平静、闲适的环境景物特征逗起的诗人久寻而不得的逍遥自在的情绪，他发现“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。这在徐志摩《康桥，再会罢》中已初露端睨，而在第二次到剑桥后，诗人的散文《我所知道的康桥》中，这种感情表达的更为清晰、鲜明——“我那时有的是闲暇，有的是自由，有的是绝对单纯的机会。说也奇怪，竟象是第一次，我辩认了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。”
康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在，正是诗人心向往之的境界，由此而生出“在康河的柔波里，我甘心做一条水草！”。在这首诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如“我”与“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的魅力，“我”想化入康河柔波之中，作“一条水草”的体验等。
“金柳”：柳树是中国传统诗词中离别的象征。如：“昔我往矣，杨柳依依；今我来斯，雨雪霏霏。”《诗经·小雅》
第五～六节 “寻梦, 撑支长篙,\ 向青草更青处漫溯；\满载一船星辉,\ 在星辉斑烂里放歌。\\但我不能放歌,\ 悄悄是别离的笙箫；\夏虫也为我沉默,\沉默是今晚的康桥!”
第5、6节，诗人接着梦的出现，翻出了一层新的意境：抒写梦的追寻与离别的静默。借
用“沉淀着彩虹似的梦。\\寻梦，撑一只长篙”，“在星辉斑斓里放歌。\\但我不能放歌”，“夏
虫也为我沉默，\沉默是今晚的康桥！”三个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三
折！康桥的美景挑逗起诗人想在康河里“寻梦”“放歌”的强烈冲动，但在青草更青处，诗人
想“在星辉斑斓里放歌”的狂态终未成就——因为康河太美丽了，夜色、星光、水草、金柳、
深潭里的清泉、彩虹揉成的梦……宁静而和谐。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕
这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在了一起。而此时
此刻的静默与无言，正是一曲深情的别离歌，是对康桥最美的告别。“悄悄是别离的笙箫；\夏虫也为我沉默，\沉默是今晚的康桥！”诗人用欲放即敛的方法，采用警句或新颖漂亮的比喻或朴实无华的直接抒情，突现了全诗赞颂的“宁静美”，并由景的宁静转为情的宁静，使诗人至深至爱的别离情怀，在跌宕起伏的旋律中得到了更为充分的表现，浓缩成了古诗中独特的“此时无声胜有声”的意境，给人一种潇洒与深沉相结合的美。
第七节 “悄悄的我走了,\ 正如我悄悄的来；\我挥一挥衣袖,\ 不带走一片云彩。”
诗歌的结尾，为了强化“再别”的感情色彩，诗人又回到了开头的告别。与第一节诗相比，其他的诗句都没有任何的改动，只是更换了最后的一句，但这种复踏已不是简单的民歌体的复踏，它传达出了更深的情感意义——“不带走一片云彩”是诗人在经历了康河的漫溯后产生的灵性，使其对康桥的爱和眷恋化成的一个洒脱的意象，一个极富动态感的姿态，给全诗平添了几分诗意，增强了几分飘逸与潇洒，并在出人意外的奇想中，透出了诗人独特的个性美。全诗也由此完成了一个美丽的圆形抒情结构。
§五 整合小结
中国诗词中写离别的诗作不胜枚举，下面我们就随便举几个例子，拿来与比较一下，大家看看有什么特别新颖之处？
例 1 此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。（骆宾王《于易水送人一绝》）与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。（王勃的《送杜少府之任蜀州》）
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰山在玉壶。（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）
李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白《赠汪伦》）
明确：离别的对象特别。一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。
例 2 执手相看泪眼，竟无语凝噎。（柳永《雨霖铃》）
零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。（柳宗元《别舍弟宗一》）
渭城朝雨邑轻尘，客色轻轻柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。（王维《送元二使安西》）
故关衰草遍，离别正堪悲。路出寒云外，人归暮雪时。少孤为客早，多难识君迟。掩
泣空相向，风尘何所期。(《送李端》卢纶)
明确：营造的气氛轻松。“多情自古伤离别。”自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，但这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻的”“悄悄的”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。
例3 设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？结合你们自己的经验，设身处地地为徐志摩设想一下。
明确：意象的选择新颖。照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这些物象给我们一种什么样的感觉？就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出的是一种清新之感。
总结：从思想内容上来说，这首诗只表达了一种微波轻烟似的情绪，社会投影很模糊，表现不出五四时代的时代精神。但从诗歌艺术的角度来讲，这首诗却地位崇高，达到了炉火纯青的境界。
（1）意境悠婉怡人。徐志摩笔下的康桥具有生命、灵性，带有诗人柔和飘逸的风度，与诗人的感情融为一体。而诗人的情怀也不是直白的显露，它是热烈而有分寸；淡淡起头，又淡淡结尾，却包含了许多复杂情绪，使人产生丰富的联想和回味。既继承了古典诗歌的传统，又在别离诗中，注入了现代人对自己生长的母校深情厚爱，并超越了一般离别眷恋人情感叹，更具有了现代知识分子崇尚自我的个性色彩和追求自由的谈谈的象征意蕴。
（2）诗人很懂得主观情绪和客观景物的和谐融合，很好的处理了情与景的关系。全诗淡化了离别诗对离别之情的宣泄，着重于对康桥美丽的自然景色的描绘，并将自己的爱和眷恋与对自然景色米的歌咏熔于一炉，景中含情，融情于景，在亦情亦景、情景交融的意境中，使诗人的离别之情，表现得更深、更美、更为浑厚和潇洒，朴实自然，如一个圆润发亮的的珍珠，给你的不是零星的闪光和魅力，而是一种人与自然、情与美的和谐统一的完整。
（3）形式结构，四句一行，错落有致，回环呼应。
（4）语言清新，富于音乐美。这首诗的语言有着突出的浅白流畅的特点，但又深得锤炼功夫，不露雕琢痕迹。诗中各个比喻，新鲜准确，形象生动，宛如流水一样自然淌出，毫无当时新诗欧化的倾向。同时，作为新月社的代表，徐志摩非常同意闻一多关于新诗的“三美”主张（建筑美、绘画美、音乐美）。而在诗的音乐美上，他又有自己的独创性。除了节奏整齐，押韵和谐之外，他又强调音节的波动性，注意完整的音乐旋律。：全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。音节抑扬合度，声调回环反复，全诗构成一阕完整的乐曲，带来了音乐美与造型美统一的品格。
§七 迁移应用
1.音乐朗诵
2.试和徐志摩的另一首离别诗比较赏析：
沙 扬 娜 拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙场娜拉！
《再别康桥》 篇2
徐志摩
轻轻的我走了，
正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，
作别西天的云彩。
那河畔的金柳
是夕阳中的新娘
波光里的艳影，
在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，
油油的在水底招摇；
在康河的柔波里，
我甘心做一条水草
那榆阴下的一潭，
不是清泉，是天上虹；
揉碎在浮藻间，
沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，
向青草更青处漫溯，
满载一船星辉，
在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，
悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默，
沉默是今晚的康桥！
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
死 水
闻一多
这是一沟绝望的死水，
清风吹不起半点漪沦。
不如多扔些破铜烂铁，
爽性泼你的剩菜残羹。
也许铜的要绿成翡翠，
铁罐上锈出几瓣桃花；
再让油腻织一层罗绮，
霉菌给他蒸出些云霞。
让死水酵成一沟绿酒，
飘满了珍珠似的白沫；
小珠笑一声变成大珠，
又被偷酒的花蚊咬破。
那么一沟绝望的死水，
也就夸得上几分鲜明。
如果青蛙耐不住寂寞，
又算死水叫出了歌声。
这是一沟绝望的死水，
这里断不是美的所在，
不如让给丑恶来开垦，
看他造出个什么世界。
1925年4月
我爱这土地
艾青
假如我是一只鸟，
我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：
这被暴风雨所打击着的土地，
这永远汹涌着我们的悲愤的河流，
这无止息地吹刮着的激怒的风，
和那来自林间的无比温柔的黎明……
——然后我死了，
连羽毛也腐烂在土地里面。
为什么我的眼里常含泪水？
因为我对这土地爱得深沉……
1938年11月17日
赞美
穆旦
走不尽的山峦和起伏，河流和草原，
数不尽的密密的村庄，鸡鸣和狗吠，
接连在原是荒凉的亚洲的土地上，
在野草的茫茫中呼啸着干燥的风，
在低压的暗云下唱着单调的东流的水，
在忧郁的森林里有无数埋藏的年代。
它们静静地和我拥抱：
说不尽的故事是说不尽的灾难，沉默的
是爱情，是在天空飞翔的鹰群，
是干枯的眼睛期待着泉涌的热泪，
当不移的灰色的行列在遥远的天际爬行；
我有太多的话语，太悠久的感情，
我要以荒凉的沙漠，坎坷的小路，骡子车，
我要以槽子船，漫山的野花，阴雨的天气，
我要以一切拥抱你，你，
我到处看见的人民呵，
在耻辱里生活的人民，佝偻的人民，
我要以带血的手和你们一一拥抱。
因为一个民族已经起来。
一个农夫，他粗糙的身躯移动在田野中，
他是一个女人的孩子，许多孩子的父亲，
多少朝代在他的身边升起又降落了
而把希望和失望压在他身上，
而他永远无言地跟在犁后旋转，
翻起同样的泥土溶解过他祖先的，
是同样的受难的形象凝固在路旁。
在大路上多少次愉快的歌声流过去了，
多少次跟来的是临到他的忧患；
在大路上人们演说，叫嚣，欢快，
然而他没有，他只放下了古代的锄头，
再一次相信名词，溶进了大众的爱，
坚定地，他看着自己溶进死亡里，
而这样的路是无限的悠长的
而他是不能够流泪的，
他没有流泪，因为一个民族已经起来。
在群山的包围里，在蔚蓝的天空下，
在春天和秋天经过他家园的时候，
在幽深的谷里隐着最含蓄的悲哀：
一个老妇期待着孩子，许多孩子期待着
饥饿，而又在饥饿里忍耐，
在路旁仍是那聚集着黑暗的茅屋，
一样的是不可知的恐惧，一样的是
大自然中那侵蚀着生活的泥土，
而他走去了从不回头诅咒。
为了他我要拥抱每一个人，
为了他我失去了拥抱的安慰，
因为他，我们是不能给以幸福的，
痛哭吧，让我们在他的身上痛哭吧，
因为一个民族已经起来。
一样的是这悠久的年代的风，
一样的是从这倾圮的屋檐下散开的
无尽的呻吟和寒冷，
它歌唱在一片枯槁的树顶上，
它吹过了荒芜的沼泽，芦苇和虫鸣，
一样的是这飞过的乌鸦的声音。
当我走过，站在路上踟蹰，
我踟蹰着为了多年耻辱的历史
仍在这广大的山河中等待，
等待着，我们无言的痛苦是太多了，
然而一个民族已经起来，
《再别康桥》 篇3
再别康桥
教学目的
1， 感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。
2， 学会新诗的鉴赏方法。
A， 通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。
B， 通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。
教学重点
诗人独具特色的意象选择；
《再别康桥》的音乐美，建筑美，绘画美。
教学设想
教学方法：诵读吟咏法，欣赏法。
媒体设计：播放校园歌曲《再别康桥》。
播放黄磊朗诵带《再别康桥》。
教学手段：多媒体教学。
课时安排：一课时。
课堂教学设计
一， 导语 ：
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。
二，播放歌曲《再别康桥》，附上剑桥的图片。
（解说：音乐能陶冶人的性灵。《再别康桥》这首诗本身就极具音乐美。播一首由《再别康桥》改成的歌曲，可以让学生从另一个艺术层面去感受志摩的诗。配上剑桥的优美的图片，让学生由听觉到视觉都对《再别康桥》有一定的感知。）
三，志摩其人及写作背景。
徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。
《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。 诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
四，播放黄磊朗读的《再别康桥》，老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。
五，整体鉴赏《再别康桥》。（从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析这首诗歌）
（一），提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？
明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”
启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。
（二），从诗歌的意象入手赏析诗歌。
提问：
A， 本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？
明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。
B，学生讨论这些意象的选择有什么作用？
明确：
诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。
如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。
（三），从诗歌的形式入手赏析诗歌。
《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美， 建筑美。
1， 绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。
2，音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。
A， 押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。
B， 音节和谐，节奏感强。
C， 回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
3，建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。
（解说：在诗歌的形式美赏析方面，结合徐志摩崇尚闻一多的“音乐美，绘画美，建筑美”的诗学主张，所以作这三方面的点拨。教师重点讲析绘画美，学生讨论音乐美和建筑美，最后教师总结。）
六、小结本文。
本课我们从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析现代诗歌，同学们要学会这两种鉴赏新诗的方法。
七，知识点训练。
1、对这首诗的解说，不恰当的一项是（ ）
A. 开头一节点明“再别”，连用三个“轻轻的”形成轻柔而优美的旋律，把读者带入一种欣喜乃至礼赞的意境中。
B. 第二至四节，诗人用“金柳”“艳影”“青荇”“榆荫下的一潭”“彩虹似的梦”等一系列色彩鲜明的意象描绘康河的美景，抒发眷恋之情。
C. 第五、六两节，诗人的情绪由舒缓转向激昂，想“在星辉斑斓里放歌”；但接着跌落回离别的现实，两个“沉默”表达了诗人无尽的惆怅。
D. 最末一节，以两个“悄悄”紧承上一节的“悄悄”和“沉默”，而且与首节遥相呼应，但诗人的情绪已由淡淡的忧郁变得更加惆怅与伤感了。
2、对这首诗的赏析，不恰当的一项是（ ）
A. 这首诗像一支优美的乐曲，缠绵深婉的诗句随着轻柔起伏的旋律流淌出来，回环往复，一唱三叹，余音袅袅。
B. 这首诗像一幅生动的画卷，一系列近乎完美的色彩变幻与意象组合形成流动的气韵，艳丽而又幽雅，飘逸中见静穆。
C. 这首诗具有完美的形式结构，每节诗四句，每个诗句基本上由三顿构成，匀称，和谐，于清新活泼中求整饬。
D. 这首诗极好地体现了新格律诗派独特的美学追求，但惟美主义也在一定程度上妨害了作品的思想内容的表达。
3， 识记训练：背诵本诗。
八，作业 。
1， 背诵课文。
2， 试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析。写一篇赏析文，不少于五百字。
沙扬娜拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙场娜拉！
《再别康桥》 篇4
教学目的：
1、学习诗人用评议的彩笔向读者展现了康桥秀丽的风光，创造空灵、飘逸意境的写法；
2、体会这首诗章法整齐、韵律优美的艺术特点。
重点、难点：
1、怎样理解这首诗别出 心裁、不落俗套的构思？
2、怎样理解全诗的“画面美”？
课时安排：二课时
教学过程：
第一课时
一、作者及时代背景：
徐志摩（1896～1931）浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖，新月诗派的代表人物。他的不少诗作，神秘、膘胧、感伤、颓废的倾向明显，但也不乏语言清新、比喻贴切，具有轻柔明丽风格的佳作。选自《猛虎集》的《再别康桥》就以音节和谐、意境优美，备受读者们的青睐。
为诗句燃断想象长须的徐志摩
志摩写作的态度是严肃的，他在《轮盘》自序里说：“我敢说我确是有愿心想把文章当文章写的一个。”在《猛虎集》的自序里他又说：“但为了一些破烂的句子，就我也不知曾经燃断了多少根想象的长须。”所以一些极普通的字眼，一经从他笔下流出就标出了自己的分量。
1931年11月19日，他搭“济南号”飞机从南京到北京，徐志摩心旷神怡，他是喜欢飞的。在空中飞行，人常常觉得自己脱离了肉体凡胎，跟蓝夜里彗星一样，在天际遨游。他曾在散文《想飞》中写过：“飞上天空去浮着，看地球这弹丸在太空里滚着，从陆地看到海，从海再回看陆地。凌空去看一个明白——这才是做人的趣味，做人的权威，做人的交待。”
此刻，他觉得自己化作了一朵白云，乘风飞去。
悄悄的我走了，正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
在距济南50里的党家庄，忽遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难。《再别康桥》中的诗句竟成了他的谶语。他真的化作一片“云彩”，时年仅35岁。
茅盾说他既是中国的布尔乔亚的“开山”诗人又是“末代诗人”，他以后的继起者未见作为中国现代文学史上著名的资产阶级绅士诗人，徐志摩可以说是新诗的诗魂，人称诗哲、诗圣有能与之并驾齐驱的。他的新诗可堪千古绝唱，他的行为与品格也同样受到同人、朋友、学生的赞赏与爱戴，他对爱情的执著追求虽为文坛风流佳话，亦留有诸多遗憾，但他那天真无邪，崇尚自由、平等、博爱的人道主义情怀，追求人生真谛的精神是惊天地、泣鬼神的。难怪这位英年早逝的诗坛巨星的噩耗传来，震惊了海内外，胡适连呼：“天才横死，损失的是中国文学！”在他的许多朋友中，包括师辈的梁启超、同辈的郁达夫、陈西滢、刘海粟等，亦包括晚辈的陈梦家、沈从文等，没有一个不赞赏佩服他的才华和品行的，正如沈从文所言：“他那种潇洒与宽容，不拘迂，不俗气，不小气，不势利，以及对于普遍人生方汇百物的热情，人格方面美丽放光处，他既然有许多朋友爱他崇敬他，这些人一定会把那种美丽人格移植到本人行为上来。”足见他的人格魅力所在。作为新月社的灵魂人物，他的诗歌创作的成就当奉为本世纪文学之圭臬，但他的散文风格也是一有风格，陈西滢、沈从文、梁实秋、周作人都曾一致称赞他的文章华采之美，他的学生们更是推崇备至，赵景深认为像徐志摩那样“文彩华丽，连吐一长串珠玑的散文作者，在现代还找不到第二个。”甚至有人认为他的散文的独特风格则“是诗的一种形式。”无论如何，徐志摩的散文是有其独特之韵味的。胡适说徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。的确是一语中的。作为一个资产阶级的充满着诗人气质的作家，徐志摩短暂的人生的旅途中既表现出这位旷世奇才的天真和浪漫，同时亦流露出这位生活在乌托邦之国中的理想主义者的幼稚和可笑。当然若是论徐志摩的散文深义，它恐怕既无鲁迅之深刻尖锐及宏阔感，郁达夫之练达及沧桑感，但就其抒情性特征则是任何一位现代散文家不可比拟的，它的散文始终充溢着饱满的激情，哪怕是颓废，读来亦痛快淋漓，决无缠绵有泥淖之感。
他爱做梦，梦是唯美的，又是飘摇的，如乡间小溪汩汩流动，她会很跳跃，如美丽的天使与你玩捉迷藏，会时不时俯下微笑着的脸膛，与你耳语，然后又迅即飘飞离去，却留下一绢幽幽灵动的轻纱。
志摩就是个寻梦、追梦的孩子，他在重逢林徽因时曾伤感的说：一生中有太多的梦从指缝中溜走了，也许就只能用诗来网住梦的残影。
“我将在茫茫人海中寻访我的唯一灵魂伴侣。得之，我幸；不得，我命。”这可以算是他短短35年生命对爱的注解吧。寻访，寻访，是在追梦，追梦……
不可能错过的三个女人，爱或者不爱，快乐或者痛苦，相守或者别离。他仍习惯于那样的全身心的沉浸在梦里。
作为他的原配妻子，张幼仪真是无可挑剔了，贤良淑德，相夫教子，孝顺父母。但志摩爱过她吗？从未。有的恐怕也仅仅是感激之情，他不是如此的自私，如此的吝啬自己的爱，而是他无法左右，梦中他们擦身而过，相遇却不曾相识。
幼仪为志摩付出了一切，他需要她时，她留下来照顾他，他要离开她时，她不给他丝毫的羁畔。志摩的《笑解烦恼结》是给她的，这笑的背后蕴涵了幼仪多少的泪和苦痛，而这仅仅源自一个理由，没有理由的理由——志摩不爱她。
当人们都在为徐志摩的浪漫、热诚、痴心和执著着“摩”时，回看当年，我们也不得不承认，他对他的原配夫人张幼仪是无情而残酷的。由于是包办婚姻，从婚前到婚后，徐志摩是那样鄙弃张幼仪。第一次见到张的照片时，便嘴角往下一撇，用嫌弃的口吻说：“乡下土包子！”婚后徐志摩更从没有正看张幼仪一眼。除了履行最基本的婚姻义务之外，对她不理不睬。就连履行婚姻义务这种事，他也只是遵从父母抱孙子的愿望罢了。
在英国伦敦、沙士顿，以及后来在德国柏林的那一段生活，徐志摩对待张幼仪并不友好，甚至有些惨酷。两人在沙士顿住下后，不久张幼仪就怀孕了。此时徐志摩正在追求林徽音，无暇顾及张幼仪，一听便说：“把孩子打掉。”那年月打胎是危险的，张幼仪说：“我听说有人因为打胎死掉的耶。”徐志摩冷冰冰地说：“还有人因为坐火车死掉的呢，难道你看到人家不坐火车了吗？”徐志摩要马上离婚，见张幼仪不答应，便一走了之，将张幼仪一人撇在沙士顿。产期临近，无奈之际，张幼仪给二哥张君励写信求救，来到巴黎，后来又去了柏林，生下孩子。徐志摩明知张幼仪的去向，却没有理睬。只是在要办理离婚手续的时候，才找到柏林，逼着她签下了离婚协议。
林徽因是志摩的挚爱，却始终没能和志摩在一起。
林徽音，一个出名的才女，19xx年6月10日出生在浙江省杭州市，祖父林孝恂光绪己丑科进士，父亲林长民，堂叔林觉民。培华女子中学毕业后赴英国留学，1924年就读宾夕法尼亚大学；1925年与梁启超之子梁思成于温哥华结婚。
与此同时，她和徐志摩之间的那段情，却仍然藕断丝连。连徐志摩最终发生的意外，也是为了要赶赴北京听一场林徽音的演讲而搭机撞山葬送了生命。由此林徽音与徐志摩的这段走了一生却未完的感情，也成为後世一直不解的悬谜。连她的丈夫梁思成对她感情的了解及缄默也成为另一个谜：梁思成亲自捡了一块志摩坠机的残骸，带回北京让徽音一直摆在案头直到她病逝。数年後她还继续发表给徐志摩的情诗。在她临终前，她要求并第一次见到了张幼仪，却什么话依然没说出过。张幼仪却明白了她对徐志摩的爱。
徽徽，许我一个未来吧……”。林徽音，这个徐志摩穷其一生追求的奇女子，终究没有许给徐志摩一个未来。或许，只有两个人爱到极至，才会达到林徽音对徐志摩那般的境界。注定相爱却不曾相守……
遇见陆小曼，志摩看到希望的晨光，虽然那光亮遥远微弱得像远空的寒星，虚幻缥缈若海市蜃楼，但他们共同努力着。志摩为爱所苦，远走英国；小曼为情所困，心脏病复发；志摩恩师梁启超公开批评他们。这么多的困难阻挠，他们一同走过，企盼着完整的一份爱，终于他们的苦心撼动了上帝，通向婚纱之路的大门开启了，一切都变得美好。但生活毕竟是现实的，小曼留恋于交际圈，宴游，打牌、应酬，不但荒废了自己的学业，浪费了自己的天赋，也在生活上给徐志摩带来了许多困难，甚至染上了烟瘾，一掷千金，为了维持生计，志摩不得不身兼数职。最终徐志摩要去北平了，小曼却离不开上海的浮华生活，于是志摩只能上海、北平两地跑，他的心底渗着一片冰凉。在这来来去去中，不知是第多少回，他搭乘免费的邮政专机遭遇了空难（为了去北平听林徽因的一次演讲），刹那间从这世界消失，没有告别，没有遗嘱，什么也没有，除了他的诗留了下来，使我们这些拜读他的诗的人不得不为诗中那种浪漫，超乎现实的浪漫所感动和流泪。
徐志摩：为爱为美为诗歌而生活的人。
康桥，即剑桥,英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点, 是他一生最美好的时光。诗人在《猛虎集•序文》中曾经自陈道：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。因此他后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”（《吸烟与文化》）
1928年，诗人故地重游。11月6日，在归途的南中国海上，他吟成了这首传世之作。这首诗最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号上，后收入《猛虎集》。可以说，“康桥情结”贯穿在徐志摩一生的诗文中；而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇。
二、吟诵诗作。
1.让学生在吟诵中体会这首诗章法整齐、韵律优美的艺术特点。
师生明确：
这首诗像一首肖邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是6.7字（间有八字句），于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。
2.让学生在吟诵中体会全诗意境鲜明，富有流动的画面美。
教师可播放蓝天浮云、岸边垂柳、有水草的混混小溪的录像或幻灯，伴以轻柔的有欧洲田园风情的乐曲，以感受个人自由天性和自然景色融合，所营造的别具一格的意境。
三、了解诗中内容大意。
1、徐志摩的这首诗，在送别的对象上有什么不一样呢？
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。（教师板书：离别的对象特别）
继续启发：大家看过柳永《雨霖铃》这首词吗？“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”这种离别的气氛带给我们的是一种什么样的感觉？（沉重）就是词中所说的“多情自古伤离别”，自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，或执手叮咛，或牵手顿足，其中总带点“伤离别”的味道。如柳宗元有《别舍弟宗一》：“零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。”都是两眼泪汪汪的离情别绪，但徐志摩的这首诗呢？大家读了有没有这种沉重之感？这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻的”“悄悄的”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。（板书：营造的气氛轻松）
2、设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？
照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这些物象给我们一种什么样的感觉？就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出的是一种清新之感。“诗人择用一个适当的意象可以唤起全宇宙的形形色色来”。（朱光潜）（板书：意象的选择新颖）
明确：
别绪，已是人生一大愁苦；再别之情，岂非雪上加霜。全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢？全诗一气呵成，荡气回肠，是对徐志摩“诗化人生”的最好的描述。
第1节， 写久违的学子作别母校时的万千离愁。连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。说得太伤感于事无补，写得太淡漠未免矫情，还是洒脱一些好。于是诗歌的第一节，便三次用了“轻轻的”，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，既抒发了诗人对康桥依依不舍的淡淡忧愁，又定下了全诗哀而不伤的基调。
第二课时
3、接下去二、三、四节，直接描写了康桥的迷人景色，表现了诗人对康桥的具体感受和留恋。
第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。“河畔的金柳”，像夕阳中的新娘，对康桥的爱何等浓烈，又何等温柔。
第3节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。“在康河的柔波里”，诗人“甘心做一条水草”，对康桥的依恋何等强烈，又何等缠绵。
第4节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。“天上虹”倒映在清泉中，二者交相辉映，康河更加美丽；而美梦“揉碎在浮藻间”，又散发出一缕淡淡的哀伤，大约是回国几年所见所闻粉碎了他初别康桥时的理想，现在再返康桥，重新寻梦来了。（“梦”给人的感觉一般是轻盈的、飘渺的，然而诗人的康桥之梦居然下了“沉淀”一词，可见诗人对康桥记忆之深重。）
这首诗从思想内容上来说，只表达了一种微波轻烟似的情绪，社会投影很模糊，表现不出五四时代的时代精神。然而这首诗感情真挚，意境深邃。诗人很懂得主观情绪和客观景物和和谐融合。他笔下的康桥是有生命有灵性的，带有诗人柔和飘逸的风度，与诗人的感情融为一体。而诗人的情怀又不是直白的显露，它是热烈而有分寸；淡淡起头，又淡淡结尾，却包含了多少复杂情绪，使人产生丰富的联想和回味。其次此诗语言清新，富于音乐美。这首诗的语言有着突出的浅白流畅的特点，但又深得锤炼功夫，不露雕琢痕迹。诗中各个比喻，新鲜准确，形象生动，一发都宛如流水一样自然淌出，毫无当时新诗欧化的倾向。作为新月社的代表，徐志摩非常同意闻一多关于新诗的“三美”主张。而在诗的音乐美上，他又有自己的独创性。除了节奏整齐，押韵和谐之外，他又强调音节的波动性，注意完整的音乐旋律。《再别康桥》音节抑扬合度，声调回环反复，全诗构成一阕完整的乐曲，在艺术上达到了炉火纯青的境地。
第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。于是诗人缅怀起昔日畅游康河的情景：“撑一支长篙，向青草更青处漫溯”，“满载一星辉”，在星空中“放歌”，是回忆，也是憧憬，诗人不能自已，感情达到了沸点……然而毕竟是梦，星辉终究不能长存于天际，离别是注定了的。（从上节的寻梦，回到离别的现实中，一个但字表现出心绪的转折与起伏，在缓缓的总体情调中又造成一种变化的跌宕感。第四、五、六顾的首段和尾段之间暗用顶真手法，使之诗意上有一次呵成的效果。）
第6节，现实使诗人的歌声降下了调子，只能吹起笙箫。而草木有情，“夏虫也为我沉默”，整个康桥都寂静了下来。这里交织着依恋、无奈、惆怅等种种复杂感情，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。愈是难舍难分，愈是潇洒轻飘，这是徐志摩的情致，也是康桥的天质。诗中没有一句撕心裂肺的呼喊，甚至没有一声动情的放歌。一切倾诉都是轻悄俏的，象自言自语，又象面对情人的呢喃。离别在今晚，今晚的康桥是沉默的。真正懂得什么是离愁别绪的人，才会领悟出沉默的分量。
第2节至第6节，描写诗人在康河里泛舟寻梦。披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到。第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。借用“梦/寻梦”，“满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌”，“放歌，但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跣足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊！
第7节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”、“轻轻”、“悄悄”中表现了出来。最后诗人“悄悄”的走了，从第一节“轻轻的”变为第七节的“悄悄的”，在原来轻柔的感情中，又抹上了一层淡淡哀愁的色彩。但“挥一挥衣袖，不带走一片云彩”，又显得比“轻轻的招手，作别西天的云彩”洒脱，毫不犹豫，不为感情所缠，适可而止。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的韵律与依依别离情绪完美地统一地在一起。
明明是那样浓烈的惜别之情，诗人却把它化作一片西天的云彩，轻轻的招一招手，悄悄的挥一挥衣袖，轻轻悄悄的走了，就象轻轻悄悄的来。多么洒脱、飘逸！在这种人情、景致两心相知的境界中，我们感悟到一种悠远淡陌但又执着坚沉的意念：人不能与景永在，但情却能永与景同存；人世总有别离，但情致性灵却天长地久。大概正是有了这种心境，徐志摩才被人们称为“诗仙”的吧！
四、诗歌中的情景交融，意境美：
诗人是以康桥的自然景致为抒情对象的，诗中写尽了康桥的秀美，写透了诗人与康桥难舍难分的依依之请。在康桥的夕阳中、榆荫下、青草更青处，在康河的波光里、浮藻间，到处飘洒着诗人的情，到处沉淀着诗人的梦。但康桥并不只是抒情客体，在诗中，在诗人心中，康桥的山山水水已经成为一种化身，一种象征，诗人的情和意都已融化在康桥的山光水色之中——“在康河的柔波里，我甘心做一条水草!”康桥的一草一木都显现着诗人的性灵。康桥自然景物的人情化，诗人主观感受的自然化，贴切柔合得就象飘动在康河柔波里的那条水草一样，已经分不出哪儿是自然景物，哪儿是人情人性了。
正是因了作者别出心裁、不落俗套的构思，使得这篇作品更富艺术魅力。大家已经阅读过这篇诗歌多次了，下面就请大家自由来谈谈你对这首诗歌的看法，你觉得这首诗打动你的是哪一点？诗歌中哪个地方你觉得写得最精彩？（学生自由谈论）
五、绘画美、音乐美：
这首诗不仅美在意境，而且美在乐感、美在旋律、美在结构。据说此诗配乐吟颂，美不胜听.全诗七节音韵轻盈、换韵灵巧且不去说，尤其是开头结尾的两节诗，除了几个字的变化之外，几乎完全相同。这种重复造成了全诗的一种回环往复的韵律之美，并构成了主题的回旋：缠绵中又有潇洒，超脱中又有执着，飘逸中又有坚实，轻灵中又有感伤。使人感到，如不采用重复，任何美好的诗句都无法截住诗人尽情流泻的思绪。在重复当中，全诗的情感高潮悄然而至，并且把读者的情致调动起来，又拉回到开头，让诗中那股说不清、道不明的温柔，那种难以言状的惜别之情，在读者心中再三萦绕，回荡不息！
徐志摩是主张艺术的诗的。他深崇闻一多音乐美、绘画美、建筑美的诗学主张，而尤重音乐美。反观这首《再别康桥》：全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。
怎样理解全诗的“画面美”？
分析：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭等。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。
六、语言美：
徐志摩的《再别康桥》是一首幽婉怡人的好诗。其中，第三节一个\"招摇\"。勿庸置疑，这个词是诗人精心锤炼的结果，它用得如此生动营造了美妙的诗境，与整首诗的情调合谐统一，对抒发诗人的感情起到了举足轻重的作用。
一说\"招摇\"，现今常含贬义则必常与\"过市\"相连。其实，它还有\"逍遥\"一义，而要用\"逍遥\"来写水草，则无拘无束，自由自在的情态就得以显现了，即使有夸耀的成份又有何妨，它夸耀的是一种安闲，是一种自在， \"自在逍遥\"本是写人之词，用来写水草，岂不是生动形象？
再看\"招摇\"之前的\"油油\"二字。何谓\"油油\"？光润的样子，水流的样子，和悦的样子。用它来修饰\"招摇\"不但增强了水草的自在感，而且还使我们想见了水草得以\"招摇\"的河之水：微风轻拂水波轻涌，水质清澈，那像涂了凝脂的水草在水中随微波来回轻摆，自在安闲。这是怎样一幅美景啊！而这美景全赖诗人的\"招摇\"。
好一个\"招摇\"，且是\"油油的\"\"招摇\"，使《再到康桥》境显情出 。
提问：据此，我们能不能理解作者后面这句诗深刻的含义？“在康河的柔波里，我甘心做一条水草。”作者为什么会这么说？这表现了诗人怎么样的情感体验？
明确：《文心雕龙：情采》说： \"情者，文之经。\"徐志摩选择这样的词语，创造这样的境象，全是为情驱使，康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在、正是诗人心向往之的境界，由此而生出\"在康河的柔波里，我甘心做一条水草!”的情绪就是很自然的事情了。（我愿做一只小羊）徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。他发现的\"康桥世界\"是人类心灵共同的\"自然保护区\"。在诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如\"我\"与\"西天的云彩\"的感情交流，感觉到\"金柳\"具有\"新娘\"的题力， \"我\"想化人康河柔波之中，作\"一条水草\"的体验等。
康桥平静，闲适的环境景物特征逗起的诗人久寻而不得的逍遥自在的情绪， \"我那时有的是闲暇，有的是自由，有的是绝对单纯的机会。说也奇怪，竟象是第一次，我辩认了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。\"
徐志摩曾无限深情地说过：“我的眼睛是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我的意识，是康桥给我胚胎的。”读了这首诗，我们更透彻地理解了诗人对康桥的一往情深。无论康桥给诗人的养分多么丰富，但有一点是肯定的，那就是没有康桥，就没有徐志摩那些优美传世的诗篇，甚至也就没有徐志摩这一代“诗仙”了。
给诗人留下如此印象，使诗人产生如此情绪的康桥，那桥下柔波中
的水草怎会不\"招摇\"？诗人怎会不\"甘心做一条水草\"（逍遥的）？诗人又怎忍心打破这安闲自在，打破这康桥留给自己最深刻的东西？所以开始的\"轻轻\"和最后的\"悄悄\"才是最恰当的抒情之语，才觉得这样的语言在整首诗里是这样的和谐。
七、怎样理解这首诗别出?心裁、不落俗套的构思
独特的构思，来自诗人对个人自由天性的追求，从一个侧面表现了“五四”以来的时代精神。
徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。他发现的“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。在诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如“我”与“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的魅力，“我”想化人康河柔波之中，作“一条水草”的体验等。
八、补充：
胡适曾言：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够会合在一个人生里，这是他的‘单纯信仰’。他的一生的历史，只是他追求这个单纯信仰的实现的历史。”（《追悼徐志摩》）果真如此，那么诗人在康河边的徘徊，不正是这种追寻的一个缩影吗？
诗人的本领就在见出常人之所不能见，读诗的用处也就在随着诗人所指点的方向，见出我们所不能见；这就是说，觉到我们所素认为平凡的实在新鲜有趣。••••••它在使人到处都可以觉到人生世相新鲜有趣，到处可以吸收维持生命和推展生命的活力。
诗是培养趣味的最好的媒介，能欣赏诗的人们不但对于其他种类文学可有真确的了解而且也决不会觉到人生是干枯的。
没有花的地方是荒原，是沙漠。人间不能没有诗，诗歌是人的“生命的花朵。”让我们因为爱诗而更加地热爱生活，因为爱诗而更深地审视世界，因为爱诗而更好地规范自己。“让我们作诗的知己吧!让无数珍贵的生命的花朵，带着灵魂的闪光、思想的色泽、感情的汁液，融入我们的生命，使我们的精神世界永不成为沙漠和荒原吧!”
《再别康桥》 篇5
徐志摩
轻轻的我走了，正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，作别西天的云彩。
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；
波光里的艳影，在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇；
在康河的柔波里，我甘心做一条水草！
那榆阴下的一潭，不是清泉，是天上的虹；
揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；
满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！
悄的我走了，正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
《再别康桥》 篇6
教学目的：
1、了解作者简历及其创作风格；
2、通过反复朗读，体会诗歌的章法、节奏、韵律，感受诗歌的音乐美。
3、咀嚼诗歌语言，把握诗歌意象，品味诗歌意境美，领会诗人所表达的思想感情。
教学重点：
感受诗意美和人情美，品味其艺术上的“三美”，即音乐美、建筑美、绘画美。
教学难点：感受诗歌中涌动着的激情，把握诗歌的主题。
教学方法：诵读法、问答欣赏法、探究式学习法。
教学过程 ：
一、 导入新课：
朱自清先生说过：现代诗人应当首推徐志摩和郭沫若。有一位文学家也说过，在现代文学史上不能忘记的诗集有三部：一是胡适的《尝试集》，一是郭沫若的《女神》，一是徐志摩的《志摩的诗》。就是现在，也有许多朋友喜欢徐志摩的诗，可见他的诗影响之大、之深、之远。
二、作者简介：
徐志摩，浙江海宁人，现代诗人、散文家。新月派的代表人物，笔名云中鹤。出身于富商家庭，父亲因兴办实业，蜚声浙江。19xx年入杭州府中学堂，19xx年进入北京大学学习。1918年按照其父的愿望赴美国留学学习银行业（他父亲希望他将来成为银行家），1919年得知五•四运动爆发，激起心中的爱国热情。1920年去英国剑桥留学，以一个特别生的资格，在这里度过了一年多的真正悠闲自由的日子。据他回忆，这是他一生中最幸福的日子（在风景秀丽的康河两岸，他卧仰在有星星、黄花点缀的葱绿草坪上，或看书、或看天上的行云。有时到碧波荡漾的康河里划船，他完全陶醉在大自然的怀抱中。）1921年开始写诗，深受19世纪浪漫主义诗人华兹华斯、拜伦、雪莱的影响。回国后历任北京大学、清华大学教授。与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。他是个个性主义者，信仰个性绝对自由的理想，并把对理想的追求看得高于一切，胡适在《追悼志摩》中说：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。”简言之，他的理想就是英国式的民主，英国式的政治。他崇拜大自然，主张人类接近自然，回归自然，融合自然。他的不少诗语言清新，比喻贴切，风格轻柔明丽。
1931年11月19日，他搭乘“济南号”飞机从南京到北京，在距济南50里的党家庄，忽遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难，年仅36岁。真是“悄悄的我走了，正如我悄悄的来”，他真的化作一片“云彩”离开了我们。
这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。表现了他对个人自由天性的追求。因音节和谐，意境优美而备受读者青睐。
三、 指导朗读
1、 学生诵读，教师提示：这首诗象一首小夜曲。应读出委婉细腻的感情。节奏要轻慢一点。 语气要舒缓、轻柔、低沉（特别是：悄悄、轻轻、沉默）。
2、 教师范读，学生模仿。（或者播放范读磁带，学生模仿）
3、 让学生在反复朗读的基础上，感知诗歌的内容。
1）问：你认为这首诗主要抒发了什么感情？
明确：对康桥依依惜别的深情。
2）问：诗人为什么一开始说“轻轻的我走了”而不说“我轻轻地走了”?他后面连用了两个“轻轻的”都在“我”之后，就更符合语法规范。
明确：调整语序的作用，主要是强调。连用三个“轻轻的”，突出了“宁静”，给全诗定下抒情基调。表现了难舍难分依依惜别的深情，以及无奈与感伤。诗人不忍心惊动康桥呀。 同时衬出了诗人缓步飘然而去的形象。而且这样一写，音韵上感觉也好一些。
四、分析鉴赏
一）引导学生整体感受意象美
1问：大家对作者所描写的康桥是什么印象？
生：美丽。
师：对，可以说是风光如画呀。苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗；味摩诘之诗。诗中有画。”如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上“诗中有画”？（板书：风光如画）
2、找寻意象:康桥的美丽是通过哪些景物写出来的？（诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？）为什么要写这些景物？。
明确：云彩，金柳，青荇，清潭，长篙，星辉。
这些自然景物都是柔美的。它们都已超越了本身的自然属性，浸透了作者对康河的恋情。而融入了作者主观情意的景象就是意象。
（客观物象） + （主观情意）= 意象
3） 提问：诗人告别时，哪些举动可以体现出对康桥的深情？
明确：招手、寻梦、放歌、沉默。
二） 具体整体感受意象美。（有条件可以播放关于康桥的风光片）
1、 第二节，写了岸边的柳树。“金柳”是夕阳照射下的柳树，它镀上了一层妩媚的金色。金色的柳条随风摇摆，秀美婀娜，好像美艳的“新娘”，形象逼真的写出了金柳的美好姿态，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情及浓烈的温柔之爱。“艳影”在诗人“心头”“荡漾”，物我合一，情景交融。谁舍得离开美丽的新娘呢? 可见康桥在徐志摩心中的地位
在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，送别时人们往往都有折柳赠别习俗。真是伤心不过灞桥柳呀。 .
2、 第三节，写了康河的水草。青荇，是再普通不过的水草，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？
明确：在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词写出了水草随微波起伏的轻盈之态。在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。并有向诗人打招呼，欢迎诗人之意。“甘心”两字，表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远流在康河，“生于斯，长于斯，死于斯”。
本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好？因为这些景物上寄予着作者对康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人。
3、 第四节，写榆树下的清潭。这里的潭即指拜伦潭，相传拜伦曾在这里游玩。清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑斓，多么富有诗情画意！浮藻间好像沉淀着彩虹般的梦。融情入景，将人带入了梦一般的意境中。
4、 第五节，诗人迷恋的感情达到了高潮。在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离别康桥。想象自己撑着一杆长篙泛舟到青草更青处去寻找那“彩虹”似的梦。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁的想要“放歌”，快乐的情绪达到顶点。
5、 第六节，乐极生悲，诗人由幻想回到现实。想到今晚就要和康桥离别，不禁别情缕缕，离愁重重，情绪顿时低落下来。于是不能“放歌“，只能“悄悄”吹起离别的伤感的笙萧，在沉默中体味别离的惆怅。连夏虫好像也体会到了离别之情，也为他保持沉默。“沉默是今晚的康桥”，往日欢愉的康桥也无语了，一切都为诗人的离去归于寂然，将诗人的离愁推到了极点。真是此时无声胜有声，无言胜过千万语呀！
怎样理解“悄悄是别离的笙箫”？悄悄无声，笙箫有声，这是一对矛盾，但在作者这里却达成了统一。诗人内心一定翻滚如大海，但是离别愁绪压倒了一切，所以笙箫的离别曲只能在心中回荡。
6、 第七节，与开头呼应。诗人是那样不舍得离去。云彩本是不能带走的，诗人却用夸张的手法强调说“不带走一片云彩”，加上两个“悄悄”表露诗人不愿掠动心爱的康桥一片温柔情意，不忍心让康桥与我一同伤感。这一节不是对第一节的简单重复，而是更加深情，更加眷恋。至此，将诗人对康桥“浓得化不开”的感情于“沉默”、“悄悄”、“轻轻”中表现了出来，同时排出了“伤离别”的沉重感，增加了飘逸之感。
五、小结：此诗表达了一种微波轻烟似的离情别绪，引起了读者的强烈共鸣，给人以审美享受。原因在于他以美妙的艺术形式表达了人类共有的一种感情：即对失去的美好事物，人们总是充满怀念。
六、再次诵读，读出感情。
板书： 现实 依恋
金柳
再别康桥 秀美的景色 水草 借景抒情
清潭
星辉
现实 依恋
七、写作特点：
1、构思：别出心裁，不落俗套
首先，告别对象由人转向物，跳出了“执手相看泪眼”或寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。
其次，创造了一种特殊的气氛。这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻”“悄悄”“沉默”造成一种寂静环境，排除了“伤离别”的沉重感，增加了飘逸感
第三，意像选择独具特色。诗人借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“水草”“星辉”等自然景物，避开了人间烟火：高楼大厦、车水马龙、机械轰鸣及送行之人，这样就造出了一种清新感。
独特构思来自诗人对个人自由天性的追求。徐志摩崇拜大自然，主张人类应接近自然，回归自然，融合自然。故想做“一条水草”，想到“青草更青处”寻梦，这是诗化人生的表现。
2、具有三美
音乐美：每节用韵基本相同；章节和谐，节奏感强；回环复沓（回环呼应）的结构形式：首尾节，语意相似，节奏相同。
绘画美：1）多用色彩较为绚丽的词语：“云彩”“金柳”“夕阳”“艳影”“青荇”“彩虹”“星辉斑斓”等；2）多用动作性很强的词语：招手、荡漾、招摇、揉碎、漫溯、挥一挥等，使之变成动态画面，给人以立体感。
建筑美：句子整齐，每节匀称。每节两句，单、双行错开一格排列。外形整齐划一，给人以美感。
新月诗派是新诗史上极为重视形式美的一个流派，对白话新诗的成熟和发展起到了重要的推动作用，作为新月诗派灵魂的徐志摩与闻一多先生更是居功至伟。
六、布置作业：阅读《语文读本》中《我所知道的康桥》一文。
《再别康桥》 篇7
徐志摩和他的"康桥情结"——的延展美读
梁启超说：“徐志摩一手奠定了中国新诗坛的基础。”胡适说：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够合在一个人生里，这是他的‘单纯信仰’。他的一生的历史，只是他追求这个‘单纯信仰’的实现的历史。”短短的36年的人生中，徐志摩创作出版的作品有：诗集4部，散文集4部，小说集1部，剧本1部，译作5种，以及信札、日记4种。这个锐意追求“诗美”、追求“诗化生活”、这个“确是有愿心想把教学设计>文章当教学设计>文章写的一个人”（徐志摩），这个老“想飞”如天马行空的诗人，1931年11月19日，坐飞机飞至济南城南州里党家庄，因大雾误触开山山顶去逝后，他的梦永远成了一个梦，可他的诗却留给了中国现代文学史的读者吟颂不衰，他的追求、他的奋斗、他的精神却是人们永远也谈论不完的话题。蔡元培挽联曰：谈话是诗，举动是诗，毕生行径是诗，诗的意味渗透了，随遇自有乐土；乘船可死，驱车可死，斗室生卧也可死，死于飞机偶然者，不必视为畏途。黄炎培的诗则长歌当哭：天纵奇才死亦奇，/云车风马想威仪。/卅年哀乐春婆梦，/留与人间一卷诗。/白门哀柳锁斜烟，/黑水寒鼙动九边。/料得神州无死所，/故飞吟蜕入寥天。/新月娟娟笔一支，/是清非薄不凡姿。/光华十里联秋骂，/哭 到交情意已私。然而，“康桥”则是他短短一生的亮点，辉煌一生的转折点，更是徐志摩成为徐志摩的奠基。正是这两年的康桥生活凝结成了徐志摩生活中那非凡响的“康桥情结”。
一、康桥生活：徐志摩生活中的“康桥”实际上是在英国东南部的剑桥。1920年9月，24岁的徐志摩，通过论文《论中国的妇女地位》的答辩，得哥伦比亚大学硕士学位后，赴英国，入伦敦剑桥大学研究院为研究生，跟赖斯基教授学政治，拟攻博士学位。1921年，认识了狄更生，并入剑桥大学王家学院当特别生。1922年10月从英国返回中国。
“康桥”在徐志摩，只有三十六分之二的时光，而这两年，却是那么魂牵梦萦的两年。
“那何畔的金柳，/是夕阳中的新娘；/波光里的艳影，/在我的心头荡漾。”
“软泥上的青荇，/油油的在水底招摇；/在康河的柔波里，/我甘心做一条水草！”
——（《再别康桥》第二节、第三节）
这岸边柳树倒影康河，浸透了诗人的欢喜，更蕴含了诗人的眷恋，而康河的水草，则更表现出了诗人对康桥永久的恋情。
“康桥的灵性全在一条河上；康河，我敢说是全世界最秀丽的一条水。”一个老村子“有一个果子园，你可以躺在累累的桃李树荫下吃茶，花果会掉入你的茶杯，小雀子会到你桌上来啄食，那真是别有一番天地。”（《我所知道的康桥》）
没有康桥的美景，写不出这样优美的诗。“说实话，我连我的本乡都没有什么了解。康桥我要算是有相当交情的。”
二、康桥遗梦
出身于浙江硖石镇一个铜臭熏人而附庸风雅，实际上是资产阶级生活倾向明显的富裕商人家庭的徐志摩，既禀赋着极高的文才，又加之矫矫出尘的外表：颀长身躯，长长脸蛋，宽阔额角，炯炯目光，大大鼻子，白析饥肤。不知是多少女郎的偶像，不知是多少北平少女的“梦中情人”。可父母之命，媒说之言，张幼仪成了他的元配夫人。徐志摩是那么的鄙弃张幼仪，第一次见到张的照片时，他嘴往下一撇，用嫌弃的口吻说“乡下土包子！”1920年夫妻分居数年，当时情势，不可能不让张幼仪出国。出国后，他们就在“离康桥六英里的乡下叫沙士顿的地方租了几间小屋住下”。那么，感情生活应该是充实的吧！可是一心想往自由生活的他，怎么能就束缚在这样环境里呢？或者，倒不如说这样的环境束缚了他？他多么想有自己诗化生活啊！
“‘单独’是一个耐寻味的现象。我有时想它是任何发见的第一个条件。”“你要发见你自己的真，你得给自己一个单独的机会。你要发见一个地方（地方一样有灵性），你也得有单独玩的机会。”“在康河边上过一个黄昏是一服灵魂的补剂。啊！我那时蜜甜的单独，那时蜜甜的闲暇。一晚又一晚的，只见我出神似的倚在桥阑上向西天凝望。”（《我所知道的康桥》）
你看，这就是当年和张幼仪一起生活在康桥上的徐志摩先生的自白。他就这样敝下妻子，一个人去“单独”去了。去到他“蜜甜的单独”的康河上过他属于自己的“真愉快”的时光去了，甚至整宿整宿在康河边上做他自己的梦：
“那榆阴下的一潭，/不是清泉，是天上虹；/揉碎在浮藻间，/沉淀着彩虹似的梦。”
“寻梦？撑一支长篙，/向青草更青处漫溯；/满载一船星辉，/在星辉斑斓里放歌。”
——（《再别康桥》第四节、第五节）
这里诗人的留恋已经全部融入康桥的风光之中了，挥篙泛舟，去寻他自己个性的梦，而且情不自禁的要高歌，快乐到了极点，感情到了极点。可这都是康桥生活的积淀：
“你站在桥去看人家撑，那多不费劲，多美！尤其在礼拜天有几个专家的女郎，穿一身缟素衣服，裙裾在风前悠悠的飘着，戴一顶宽边的薄纱帽，帽影在水草间颤动，你看她们出桥洞时的姿态，捻起一根竟象没有分量的长竿，只轻轻的，不经心的往波心里一点，身子微微的一蹲，这船身便波的转出桥影，翠条余似的向前滑了去。”（《我所知道的康桥》）
这是多美的一幅画呀！是女郎在撑，撑出寻找理想的长篙！更是徐志摩在撑，他多想撑出自己的长篙呀！女郎撑船是风景，徐志摩是在观赏风景，殊不知，徐志摩本身就是风景，今天我们不是又在观赏这一幅风景吗？可是他怎么能够放歌，又怎么能够找到美梦呢？
三、康桥情结
1920年10月—1922年8月，诗人游学于康桥。正值风华正茂，青春唤发的他，在这里接受了文学洗礼。“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”因为，在这里他开始步入文学殿堂。情感的孤独与美景的融合，个性的追求与现实的困顿使徐志摩在娓娓的康河波光潋滟神思恍惚中沉淀了多少文学孕思。他说：在康桥之前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。因此，1922年8月，他离开康桥返国时写下了《康桥，再会吧！》一诗：
康桥，再会吧
任地中海疾风东指，
我亦必纡道西回，
瞻顾颜色
……
我今去了，记好明春新杨梅
上市时节，盼我会笑归来，
再见吧，我爱的康桥！
而1928年，诗人故地重游，11月6日，在归途的南中国海上，他吟成了这首传世之作。这是其“康桥情结”表现极致之作，虽然一生诗文中少不了这段刻骨铭心的“康桥情结”。
正如储安平说：“内涵是它的骨骼，辞藻是他的外表；一座最牢固的房子外面没来一些现代美的彩色和轮廓，仍不能算定成它建筑上的艺术。”（《悼志摩先生》）正道出了徐志摩为人为文的风格：语言的华彩，夸饰的直接构成了他诗文的外在美，再与之澎湃的内在激情相匹配，俨然“长袍白面，郊寒岛瘦”的浪漫才子。
《再别康桥》这首诗歌的告别对象由人间向天空转移，跳出了寒暄叮呤的俗套，显出了飘逸之美，这是一种多么美丽的离别呀？
“轻轻的我走了，/正如我轻轻的来；/我轻轻的招手，/作别西天的云彩。/
……
但我不能放歌，/悄悄是别离的笙箫；/夏虫也为我沉默，/沉默是今晚的康桥。/
悄悄的我走了，/正如我悄悄的来；/我挥一挥衣袖，/不带走一片云彩。”
——（《再别康桥》第一节、第六节、第七节）
这是第一、第六、第七节。第一节：只身悄悄来到和离开的情景，抒写难舍难分的离情。第六节：诗人由幻想回到现实，想到今晚要和康桥离别，情绪低落下来。第七节，跟开头呼应，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意，并融入更多的不得不离开的哀愁。
《再别康桥》是典型的“康桥情结”的体现。感情主线是惆怅的哀惋的离情。第一节奠定了难舍难分的基调，第二、三、四、五节是对康桥美好的回忆，进而由此产生“寻梦”的幻想，第六、七节，又从美丽幻想中回到现实，呼应开头，抒发别离的惆怅与哀思。因此主线是离别之情的“愁——乐——愁”。然而感情副线则是对康桥的追忆、思念、爱恋，而且爱恋之深之重是可以从以后多篇教学设计>文章中读到的。他的散文《我所知道的康桥》就把康桥写成了一方圣土。因此，表面上看此时是一首离别诗，但说是一篇忆念诗又何尝不可。只是，我们完全可以来深思一下为什么对康桥挚爱之深。
作为中国现代文学史上著名的资产阶级绅士诗人，他对爱情的执着追求，他那天真无邪，崇尚自由、平等、博爱的人道主义情怀，追求人生真谛的精神是惊天地泣鬼神的。这正是其鼓舞人们上进的一个方面，也正体现了“五四”精神。他在康桥的自然风景中大彻大悟：“不满意的生活大都是由于自取的。”“入世深似一天，离自然远离一天。”“为医治我们当前生活的枯窘，只要不完全遗忘自然，我们的‘病根’就有缓和的希望。”因此是因为康桥的自然之美以及作者失落在这里的梦幻，对自然、生命、生活的热爱，而使之对康桥难舍难分。在康桥这里充满了浪漫诗人所需要的古老、宁静、恍惚的氛围，更是诗人一生“真愉快”时光的所在，怎能不凝固为诗人解不开的“康桥情结”呢？更何况离开康桥后生活情感决非如康桥的宁静，而整日奔波乃竟为了生计，更增加诗人对康桥幻梦的不断追寻。这也许就是“康桥情结”永伴始终之由吧！
《再别康桥》 篇8
康桥——诗人灵魂诗意的栖居地
深圳市翠园中学 钱冰山
教学目标 ：
1、 通过朗读、分析，品味诗中创造意境鲜明、富有流动的画面——诗意美
2、 重点掌握诗人对自由、率真天性的追求——人性美
教学过程 ：
一、导入 ：欣赏音乐《情人的眼泪》，让学生交流在音乐的旋律中听到的内容
音乐，它是旋律，但它也是诗，它用诗一般的旋律向我们倾诉心中的爱与情。同样，好的诗歌也是美的音乐，它用音乐一般的韵律向我们述说着人世间忧愁与欢乐。
二、学生朗读全诗，思考：
1、 找出体现诗意美的诗句，并简要分析
明确：
岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，镀上一层妩媚的金色，那金色的枝条随风轻轻摇摆，水中的倒影，像一位美艳的新娘。这波光里的艳影在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。
康河的水草，绿油油的在柔波中招摇，仿佛在向诗人招手示意，在这仙境般的康河，诗人受到感染，情愿做一条水草，承受康河清波的爱抚。
榆阴下的清泉倒映着天上的彩虹，那五彩斑斓的景色充满了醇厚的诗意，诗人的留恋全都融进了康河的风光中。
诗人乘着满载星辉的一叶小舟，向着青草凄凄的小河深处，击拍欢歌，去寻他彩虹似的梦。
诗意美除了构思的新巧、韵律的和谐，更主要体现在意境美。诗人将自己多年对母校的感情浓缩在凝练的诗句中，溶化到一些富有个性色彩的形象和想象中间，不同于一般的别离诗，他选择的意象是夏季的“云彩”、“金柳”、“青荇”、“青草”、“星辉”等，而传统的别离诗选择的意象多是长亭、流水、浮云、落日、孤舟等，而且多是暮秋时节。诗人巧妙地把气氛、感情、形象三者融合为一，因而造成一个色彩鲜明、线条清晰、匀称柔和的境界，就像一幅幅色彩绚丽的欧洲风情画。通过动作性很强的词语，如：招手、荡漾、招摇、揉碎、漫溯等，将它们巧妙地剪辑到自己的诗作中，使每一幅画面变成了动态的、立体的，给人以视觉上的审美享受。他所寄寓的情思也因而显得潇洒、飘逸，而不是一般别离诗的缠绵、愁苦。
2、 诗人情感高潮在哪节诗中体现出来
明确：
第五节诗，诗人陶醉在康桥的美景中，甘心做一条水草，尽情的享受康河爱的轻抚，，一任康河波光里的艳影，在他的心头荡漾。正所谓“沉醉不知归路”，似乎已经忘却了他要离别康桥而去，他撑着一枝长篙到青草更青处寻他“彩虹似的的梦”，等到兴尽归舟时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁地要向“星辉斑斓里”放歌。诗人的飘逸、洒脱之情，感染着我们，让我们的心一同快乐着，达到极致。
三、教师范读、学生朗读，进一步体味诗歌的诗意美。
四、讨论诗人对自由、率真天性的追求——人性美
在康桥，诗人结识了著名的哲学家罗素，在康桥，诗人心中有自己梦牵魂绕的情人，在康桥的秀丽风景中，有诗人幸福的生活。诗人曾饱含深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。” （《吸烟与文化》）
弥盖我爱的康桥，
如慈母之于睡儿，缓抱软吻；
康桥！汝永为我精神依恋之乡！
康桥！你岂非是我生命的泉源？
——《康桥，再会吧！》
徐志摩游学于英国剑桥大学期间，不仅深受康桥周围的思想文化气氛的熏陶，接受了英国式资产阶级思想文化的洗礼，他还忘情于康桥的自然美景中，在大自然的美中，发现了人的灵性，找到了天人合一的神境，待诗人离英返国时，康桥已成了诗人“难得的知己”，诗人称康桥为自己永远的精神依恋之乡，此时的诗人，心头盛满离愁别绪。在诗里，诗人热烈而又缠绵地倾诉自己对康桥的精神依恋。诗人对康桥的欣赏和赞美，实际上就是对大自然、对美和爱、对和谐的一种欣赏和赞美。
在星光下听水声，听近村晚钟声，听河畔倦牛刍草声，是我康桥经验中最神秘的一种：大自然的优美、宁静，调谐在这星光与波光的默契中不期然的淹入了你的性灵。
这岸边的草坪又是我的爱宠，在清朝，在傍晚，我常去这天然的织锦上坐地，有时读书，有时看水；有时仰卧着看天空的行云，有时反仆着搂抱大地的温软。
在初夏阳光渐暖时你去买一支小船，划去桥边荫下躺着念你的书或是做你的梦，槐花香在水面上飘浮，鱼群的唼喋声在你的耳边挑逗。或是在初秋的黄昏，近着新月的寒光，望上流僻静处远去。
从大自然，我们取得我们的生命；从大自然，我们应分取得我们继续的资养。哪一株婆娑的大木没有盘错的根柢深入在无尽藏的地里？我们是永远不能独立的。有幸福是永远不离母亲抚育的孩子，有健康是永远接近自然的人们。
在青草里打几个滚，到海水里洗几次浴，到高处去看几次朝霞与晚照——你肩背上的负担就会轻松了去的。（《我所知道的康桥》）
诗人是大自然的崇拜者，主张接近自然，回归自然，融合自然。他发现的“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。在诗中，他与自然似乎有着一种本能的感应和认同。诗人与自然交流，将自己的留恋全部融入对康桥瑰丽风光的尽情描绘中，是他对“诗化人生”的最好的描述。
诗人在康河边徘徊，正是追寻美、自由与爱于一体的理想。康桥，于躯壳，徐志摩是过客，但于灵魂，正是他诗意的栖居地。
五、小结
悄悄地我走了/正如我悄悄地来/我挥一挥衣袖/不带走一片云彩
志摩的确是悄悄地走远了，但挥不去带不走的是他的康桥。它做为学院建筑留在英国，它做为一篇具有生命质感的美文，留在中国文学史中。自然中的康桥会老，但文字中的康桥，将在所有爱志摩的读者心中永远年轻。
《再别康桥》 篇9
教学目标：
初步掌握通过意象分析鉴赏新诗的方法；领会诗人的惜别深情。
教学重点难点：
重点：全诗意象的把握与体味。
难点：诗人对康桥的深沉情感及新诗鉴赏方法。
教学设想：这是一首柔婉，舒缓的别离诗。我想在反复诵读的基础上引领学生进入诗人营造的意境，体味诗人的缠绵惜别之情。在意象、意境的把握上体味它的绘画美，通过诵读感受诗歌的音乐美。
教学时数：1课时
教学手段：多媒体
教学过程：
教学步骤
教师活动
学生活动
设计意图
一、导入
播放电视剧《人间四月天》片段（徐志摩康桥泛舟情景）。
观看电视片段。
引起学生的阅读兴趣。
二、简介作者及康桥。
徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，现代诗人、散文家，新月派的代表人物。笔名云中鹤、南湖、诗哲。
康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。
多媒体展示
听老师介绍，看多媒体展示。
为学习课文做知识准备。
三、初读
播放舒缓的音乐
散读诗歌
初步感受诗歌的美。
四、整体感知
你认为这首诗主要抒发了什么感情？
预设：对康桥的依依惜别的深情。
思考
讨论
发言
整体感受诗歌的情感。
五、创作背景探究
诗人为什么对康桥感情如此之深？
多媒体展示：
诗人曾于1920年10月~1922年8月游学伦敦剑桥大学。这一时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集▪序文》中曾经自说：正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蛰在心中的诗人的天命。因此他后来曾经满怀深情地说：“我的眼睛是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”据他后来回忆，这是他一生中最幸福的日子。在风景秀丽的康河两岸，他常常仰卧在有星星黄花点缀的葱绿草坪上，或看书，或看天上的行云；有时到碧拨荡漾的康河里划船。此外，这里还珍藏着他刻骨铭心的恋情。
讨论
思考
为深入理解感受诗歌的情感做知识铺垫。
六、感受诗歌的绘画美。
1、康桥的美丽是通过哪些景物描写出来的？
预设：云彩，金柳，青荇，清潭，长篙，星辉。
2、关于意象
这些自然景物都很柔美。它们都已超越了它们本身的自然属性，浸透了作者对康河的恋情。而融入了作者主观情意的景象就是意象。
3、将“金柳”比喻成“新娘”有什么样的表达效果？
预设：金色的柳条随风摇摆，秀美婀娜，好像美艳的“新娘”，形象逼真的写出了金柳的美好姿态，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情及浓烈的温柔之爱。
分析其他意象。
朗读诗歌
思考
讨论
回答问题
培养学生的想象能力和表达能力，感受诗歌的意境美。
六、感受诗歌的音乐美。
作为新月社的代表，徐志摩非常同意闻一多关于新诗的“三美”主张：建筑美、绘画美、音乐美。请你从音乐美的角度，欣赏这首诗。
预设：四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是六、七字（间有八字句），于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。
朗读
体会
交流
回答
体味诗歌的音乐美，加深对诗歌的理解。
七、总结
意象是鉴赏新诗的重要方法，诵读是诗歌欣赏的必要手段。
诵读
背诵
交流学后体会
初步掌握通过意象鉴赏新诗的方法。
八、作业
试和徐志摩的另一首离别诗比较赏析：
沙 扬 娜 拉
—— 赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙场娜拉！
《再别康桥》 篇10
再别康桥
教学目的
1， 感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。
2， 学会新诗的鉴赏方法。
A， 通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。
B， 通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。
教学重点
诗人独具特色的意象选择；
《再别康桥》的音乐美，建筑美，绘画美。
教学设想
教学方法：诵读吟咏法，欣赏法。
媒体设计：播放校园歌曲《再别康桥》。
播放黄磊朗诵带《再别康桥》。
教学手段：多媒体教学。
课时安排：一课时。
课堂教学设计
一， 导语 ：
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。
二，播放歌曲《再别康桥》，附上剑桥的图片。
（解说：音乐能陶冶人的性灵。《再别康桥》这首诗本身就极具音乐美。播一首由《再别康桥》改成的歌曲，可以让学生从另一个艺术层面去感受志摩的诗。配上剑桥的优美的图片，让学生由听觉到视觉都对《再别康桥》有一定的感知。）
三，志摩其人及写作背景。
徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。
《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。 诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
四，播放黄磊朗读的《再别康桥》，老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。
五，整体鉴赏《再别康桥》。（从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析这首诗歌）
（一），提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？
明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”
启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。
（二），从诗歌的意象入手赏析诗歌。
提问：
A， 本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？
明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。
B，学生讨论这些意象的选择有什么作用？
明确：
诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。
如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。
（三），从诗歌的形式入手赏析诗歌。
《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美， 建筑美。
1， 绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。
2，音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。
A， 押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。
B， 音节和谐，节奏感强。
C， 回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
3，建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。
（解说：在诗歌的形式美赏析方面，结合徐志摩崇尚闻一多的“音乐美，绘画美，建筑美”的诗学主张，所以作这三方面的点拨。教师重点讲析绘画美，学生讨论音乐美和建筑美，最后教师总结。）
六、小结本文。
本课我们从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析现代诗歌，同学们要学会这两种鉴赏新诗的方法。
七，知识点训练。
1、对这首诗的解说，不恰当的一项是（ ）
A. 开头一节点明“再别”，连用三个“轻轻的”形成轻柔而优美的旋律，把读者带入一种欣喜乃至礼赞的意境中。
B. 第二至四节，诗人用“金柳”“艳影”“青荇”“榆荫下的一潭”“彩虹似的梦”等一系列色彩鲜明的意象描绘康河的美景，抒发眷恋之情。
C. 第五、六两节，诗人的情绪由舒缓转向激昂，想“在星辉斑斓里放歌”；但接着跌落回离别的现实，两个“沉默”表达了诗人无尽的惆怅。
D. 最末一节，以两个“悄悄”紧承上一节的“悄悄”和“沉默”，而且与首节遥相呼应，但诗人的情绪已由淡淡的忧郁变得更加惆怅与伤感了。
2、对这首诗的赏析，不恰当的一项是（ ）
A. 这首诗像一支优美的乐曲，缠绵深婉的诗句随着轻柔起伏的旋律流淌出来，回环往复，一唱三叹，余音袅袅。
B. 这首诗像一幅生动的画卷，一系列近乎完美的色彩变幻与意象组合形成流动的气韵，艳丽而又幽雅，飘逸中见静穆。
C. 这首诗具有完美的形式结构，每节诗四句，每个诗句基本上由三顿构成，匀称，和谐，于清新活泼中求整饬。
D. 这首诗极好地体现了新格律诗派独特的美学追求，但惟美主义也在一定程度上妨害了作品的思想内容的表达。
3， 识记训练：背诵本诗。
八，作业 。
1， 背诵课文。
2， 试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析。写一篇赏析文，不少于五百字。
沙扬娜拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙场娜拉！
《再别康桥》 篇11
再 别 康 桥【设计依据与教学目标】
《语文课程标准》在“基本理念”中明确指出要“关注学生的情感发展，让学生受到美熏陶，培养自觉的审美意识和高尚的审美情趣，培养审美感知和审美创造的能力”。在“阅读与鉴赏”中也要求“注重审美体验，陶冶性情，涵养心灵。能感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力，有自己的情感体验和思考”。“康桥情结”贯穿在徐志摩一生的诗文中，而《再别康桥》无疑是其中最著名的一篇，此诗以其优美的意象和韵律影响了自她诞生以来的一代又一代读者。鉴赏这首诗，不仅可以培养学生体验诗歌情感，陶冶性情，有感情地朗读诗歌的能力，而且可以引导学生感受美的事物，增强学生的审美鉴赏力和审美创造力。
本课的教学目标是：1、引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥深深依恋之情。感受《再别康桥》的情感美、意象美、韵律美。2、指导学生鉴赏诗歌的方法，提高审美情趣。3、体会徐志摩感情方式与个人体验在其诗歌中的融合，培养人文情怀。
【教学过程与教学策略】一、 创设情景，激发兴趣
1、课前引导学生自主学习，上网搜索康桥图片、徐志摩头像、《再别康桥》诗题、配乐朗读录音等与课文相关材料，培养学生搜索信息的能力。
2 、学生课堂展示自己收集的资料，并配以画外音。如：
“这座桥，风景秀丽，闻名遐迩；这个人，风流倜傥，才华横溢；这首诗，清新空灵，载誉中华。你想欣赏这座桥，走进这个人，感受这首诗吗？”
（让学生收集资料，展示资料，既培养了学生搜索信息的能力，又激发了学生学习本文的兴趣，同时还为学生提供了一个感受学习成功的机会。）
二、整体感知，了解内容
1 、 学生自读课文，完成自读思考题。
（ 1 ）学生自己介绍徐志摩的生平与创作概况。
（徐志摩是一个生来就为追寻感动的诗人，是中国现代文学史上的一颗耀眼的彗星。康桥是他的知己，是他的“精神依恋之乡”。诗人曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的诗人意识是康桥给我胚芽的。”）
（ 2 ）这首诗，让人感到很美，大致说说你觉得美在哪里？
（这首诗美在情感，美在意象，美在韵律。）
（ 3 ）有感情地朗读诗歌。
（ 4 ）作者再来康桥，再别康桥，来去都有什么特点？（轻轻地、悄悄地）为什么要这样？
（对它爱得情深意挚，深情款款，如“慈母之于睡儿，缓抱软吻”，深怕惊醒了它。）
重回康桥，哪些美景深深吸引了他？
（河畔的金柳是夕阳中的新娘，软泥上的青荇，油油的在水底招摇；榆荫下的一潭清泉，是天上虹；是揉碎在浮藻间沉淀着彩虹似的梦；星辉斑斓，夏虫鸣叫。）
常言“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的？用了什么修辞手法？
（因在夕阳中。把柳树比做新娘，用暗喻把柳树比做新娘，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。）
文中还用暗喻的是哪一句？
（那柳荫下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间 沉淀着彩虹似的梦。）
清泉一般是碧绿的，作者为何将它比做“天上的彩虹”？
（河身妩媚不仅有榆树清水，还有岸边的绿树红花和在此洗涤的腮红颈白的少女。是 — 屏绣康河。）
怎么理解“悄悄是别离的笙萧”一语？
（“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一，此时他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。）
诗中哪一句最能表达诗人对康桥的感情？
（在康桥的柔波里，我甘做一条水草！）
这是一种什么样的感情？怎样理解？
（对康桥依依不舍，希望永远与之相依相偎相生相伴永不分离的感情。）
2 、课堂讨论，交流自学所得。
3 、教师小结。
（以上教学环节，引导学生从诵读中感知课文内容，既让学生了解诗歌的内容和蕴涵，又提高了学生整体把握诗歌意蕴的能力。）
三、品味鉴赏，体景悟情
1 、体验情感美
（ 1 ）这首诗感情真挚，全诗表达了诗人怎样的情感？
播放配乐朗读录音，学生自由朗读。初步领会：这首诗表达了诗人对康桥依依惜别的深情。
（ 2 ）诗歌第一节和最后一节在语言上同中有异，请仔细揣摩其中的意味，说说这样写有怎样的表达效果。
（第一节三个“轻轻”一再叠用，给全诗定下了抒情的基调，抒发了诗人对母校的虔诚恭敬，剑桥大学在诗人心目中崇高而伟大，诗人用自己的形象烘托了剑桥大学。最后一节用“悄悄”与“轻轻”遥相呼应，形成回环复沓之美，进一步表达了诗人对康桥的难舍难分。作者只身轻轻来到康桥，又独自悄悄离开，与康桥宁谧的意境相符；他不愿惊动心爱的康桥，与他对康桥喜爱眷恋之情相吻合；叠音词“轻轻”与“悄悄”，回环复沓，有轻微跳跃的音乐美。）
2 、感悟意象美
（ 1 ）诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？为什么？
意 象感 情云 彩难舍难分金 柳欢喜、眷恋青 荇对康河永久的眷恋潭 水将留恋融入康桥的风光中长篙、星辉感情达到高潮
（这些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者对康桥永久的恋情。作者甚至想永久留在这里，“在康河的柔波里，我甘心做一条水草”。全诗通过这些意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉。）
（ 2 ）听老师诵读，想象夏夜星光下，诗人独自泛舟康桥，默然寻梦的画面，感悟诗歌的意象美。
3 、品味韵律美
于诵读中感悟
诗节匀称，诗句整齐用韵细蜜精巧音乐和谐，节奏感强回环复沓
（全诗共7节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四压韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏像涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。7节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。可以说，这正体现了徐志摩的诗美主张。）
4 、总体感知诗歌的情感、意象和韵律美。
（ 1 ）学生分组朗读诗歌。
（ 2 ）教师与学生配合朗读诗歌。
（走进《再别康桥》，我们能感受到旖旎迷人的风光，清新如画的别离，淡淡如烟的哀愁，兴奋热烈的眷恋，梦幻般的惆怅；走出《再别康桥》，我们依然觉得唇齿留香，含蓄隽永。）
（ 3 ）背诵诗歌。
（徐志摩的新诗以情感美、意象美、韵律美铸就了其诗歌清新空灵的独特风格。以上教学环节，着力引导学生从这三方面感悟美、体验美、品味美，从而陶冶学生性情，提高学生的审美鉴赏力和审美创造力。）
四、比较鉴赏，拓展延伸
1 、自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？
（骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”等）
如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗相比较，在送别的对象上有什么不一样呢？
（一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”等物象，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们以上重点赏析的部分。）
2 ， 试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析。写一篇不少于五百字的赏析文，并在全班交流。
沙扬娜拉
——赠日本女郎最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁 ——
沙场娜拉！
（要求学生通过将本诗与古代离别诗的横向比较和与徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》的纵向比较提高鉴别能力。这样既有助于学生深入理解课文，又拓宽了学生的鉴赏视野，便于学生更深入广泛地把握徐志摩的诗风、诗魂，同时还为学生的个性化阅读提供了平台。
【评析】
以上教学设计体现了两个方面的特色：
第一，重视转变学生的学习方式，让学生成为语文学习的主人，把语文学习过程变成学生的主体性、能动性、独立性不断生成、张扬、发展、提升的过程。在以上教学设计中，让学生在诵读中感知课文，在想象中感悟意境，在比较中拓展能力，处处都鼓励学生积极参与，培养了学生自主学习的意识和习惯。
第二，注重阅读方法的指导，促进学生持续发展。培养学生独立的阅读能力，是高中阅读教学的根本目的，要让学生具备独立阅读的能力，学生首先必须掌握基本的阅读方法，帮助学生掌握基本的阅读方法，不仅是培养学生阅读能力的需要，也是促进学生持续发展的需要。在以上教学设计中，根据《再别康桥》作为新诗的特点，教师着力引导学生学会阅读和欣赏新诗的基本方法，即从诗歌的感情美、意象美、韵律美入手，通过体验感情、想象画面、品味韵律等方法，领悟作者的写作意图和新诗的人性情怀，学生一旦掌握了这种阅读和欣赏的方法，可以在今后的学习中，更独立自如地解读、欣赏更多的新诗，提高对新诗的审美情趣。
《再别康桥》 篇12
学科 语文职称 中二
（授课）课题名称再 别 康 桥
教
学
目
标知识目标理解诗中的意象的含义，理清本诗的情感脉络
能力目标激发学生对意境美的感知力，培养学生的审美情趣
情感目标 增强学生对事物的情感，引导其热爱生活
创新目标 通过比较鉴赏诗歌
教
学
分
析重 点 理解诗中的意象，体会诗的意境美
难 点理清本诗的情感脉络，把握诗歌的主旋律
创 新 点 与一般离别诗比较赏析，归纳本诗的写作特色
空 白 点 自由改写情景性的片段，体会诗的意境美
德 育 点 培养学生的审美情趣；引导其热爱生活
学生分析 能找出诗的意象，体会到诗中起伏的情感
信
息
化
手
段信息化手
段的选择网络与多媒体相结合
使用目的丰富学生知识，充分调动学生学习本课的兴趣及培养学生审美情趣
预期效果很好
教
学
过
程一、导入
二、教学过程
1、查找资料
2、朗读全诗
体会作者起伏的情感
3、“在康河的柔波里，我甘心做一条水草”表现了作者怎样的情感？
4、请将你最喜欢的一节改成一段情景性的描写。
5、听配乐朗读，体会诗的意境美。
6、谈谈值得你怀念的人或物，描述离别时的场景。
7、古人云：“黯然消魂者，唯别而已。” 从诗经的“昔我往矣，杨柳依依”到柳永的“多情自古伤离别”时至今日李叔同“晚风拂柳笛声残，夕阳山外山”抒离别之情的诗作可谓数不胜数，大家比较熟悉的还有哪些呢？
8、与上面的诗比较，《再别康桥》在送别的对象上，营造的氛围上独特之处
三、总结全诗
四、作业
现代诗坛上有一颗璀璨的明珠——徐志摩，他的起飞，他的翱翔，给现代诗坛注入无限的生机与活力，他的那首《再别康桥》曾牵动无数文人的心。下面我们就一起走进志摩的《再别康桥》。 板书标题，作者
上网搜索徐志摩的个人材料，诗歌创作及本诗的写作背景。
注意读出诗歌的节奏及饱含的深情。
作别康桥，略显惆怅，情不自禁地陶醉在金柳，青荇，潭水等美景中。作者神思飘逸，撑船寻梦，纵情放歌，但这只是幻想，回到现实，只能带着无限的惆怅离去。
主旋律——离别的惆怅之情
诗人情愿做一条水草承受康河柔波的爱抚，道出了诗人对康桥的永久恋情。
康桥情节——诗人曾说：“康桥的灵性全在一条河上，康河，我敢说是世界上最美的一条河。” “我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥教我胚胎的。”
注意情与景的有机结合。学生合作完成，互相点评。
古风古色，桥影藻密，春阳晚照，波翻一海千金，人天妙合，虽微如寸芥残垣，亦不乏纯美精神，流贯期间。
学生自由畅谈，谈出真情实感。
与君离别意，同是宦游人。
海内存知己，天涯若比邻。（ 王勃的《送杜少府之任蜀州》）
李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺，不 及汪伦送我情。（李白《赠汪伦》）
渭城朝雨邑轻尘，客色轻轻柳色新。（王维《送元二使安
劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。西》）
执手相看泪眼，竟无语凝噎。（柳永《雨霖铃》）
零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。
（柳宗元《别舍弟宗一》）
相见时难别亦难，东风无力百花残（李商隐《无题》）
送别的对象特别；
选择的意象新颖；
营造的氛围轻松
全诗抒发了作者对康桥依依惜别的深情。
在当今社会，世俗的砂轮已把我们的情感世界打磨得粗疏，冷落，我们更需要这类清新，真纯的文字洗涤我们的心灵，从而使我们学会感动，让生活充满激情。
反
思
与
小
结
在当今社会，世俗的砂轮已把我们的情感世界打磨得粗疏，冷落，我们更需要这类清新，真纯的文字洗涤我们的心灵，从而使我们学会感动，让生活充满激情。
教
学
体
会
本节课学生理清了诗中的情感脉络，能结合意象较好的体会诗的意境美，并用优美的语言将喜欢的诗节改成了情景性的描写。引导和练习结合，学生的语言表达能力，鉴赏诗歌的能力都得到培养。
《再别康桥》 说课材料
本诗是现代诗坛上脍炙人口的名篇。意象清新，情感真挚，意境优美。通过初中的学习学生对诗歌的基础知识有了一定的了解，希望通过本课的学习，增强学生对诗歌的兴趣，提高其鉴赏诗歌的能力。
鉴赏诗歌：这是一首反映个人内心情感的诗，抒发了诗人离别母校时的淡淡的惆怅之情。教学时引导学生通过诵读把握诗歌的主旋律。为培养学生的语言表达能力，课上学生通过合作进行改写练习，把喜欢的诗节改写成情景性的描写。学生先评，教师总结。以诗中美好的意象串联成的一幅幅图画吸引学生，配以朗读课件，使学生从感官上陶醉，进入审美境界，体悟诗的意境。
课外拓展：呼唤学生内心的情感，引导学生回忆别离时的场景和感受，谈出真情实感。通过与学过的离别诗比较，看这首诗在离别的对象，意象的选择，营造的氛围方面的独特之处，使学生学会鉴赏诗歌的途径和方法。
通过反复诵读，学生能入境体会诗中的情感，并能用较优美的语言对诗节进行重新创作，改写。课上学生激情高涨，尤其是自己谈离别的感受时，一些学生谈得情真意切。这节课学生不仅受到了美景的熏陶，得到了情感的陶冶，同时也学会了鉴赏诗歌的途径和方法。在轻松和谐的氛围中度过了45分钟。
[1]
《再别康桥》 篇13
第十课
教学目标：
1、把握诗歌的主要内容，体会诗歌的感情基调。
2、理解作者的生平经历和人生理想对其诗歌创作的影响。
3、培养学生朗读诗歌的兴趣。
说明：
本课作为“诗歌及其欣赏”单元的重点篇目，其学习方法对学生形成良好的阅读、学习习惯有重大意义。因此本课强调学生能抓住诗歌的内容及情感基调来整体把握诗歌，希望能提高学生的理解能力。同时在理解诗歌的基础上关注作者的生平经历来帮助深化对诗歌的解读，体现由表及里的学习过程，可以有效提高学生的探究能力。最后诗歌的朗读也是非常关键的一点，它既可以使学生掌握诗歌的音乐性，也能有效提高学生的朗读水平。整个教学过程重点突出，注重思路的连贯，在有限的时间里激发起学生阅读诗歌的兴趣。
教学重点：
1、通过意象掌握诗歌的内容和感情基调是教学的重点。
2、通过与徐志摩其他诗歌的比较来理解作者的创作缘由是教学的难点。
说明：
诗歌的形象是诗歌的生命，因此意象成了很多诗人寄托情感的所在，因而对意象的正确把握是理解诗歌的基础。另外，能通过比较阅读来明确作者的创作缘由，可以使学生对诗歌的理解避免表面化，使问题由难化易，强化学生的认知，起到举一反三的作用。
教学过程：
教学环节 教师活动预设 学生活动预设 设计意图
导入新课
以李白与徐志摩不同的结束生命的方式激起学生关注徐志摩的兴趣，从而导入本课的学习。 通过比较调动情感，并且逐渐进入诗歌的意境。 引发学生阅读本诗的兴趣。
走进作家
由徐志摩的生平和主要作品，转而介绍他的康桥情结。
1、 1、你对徐志摩了解多少呢？
2、 什么是徐志摩的康桥情结？ 3、 1、思考关于徐志摩的有关常识。
2、学生之间互相补充，从而理解康桥情结。
作家的生平和作品为理解作品打好基础。同时丰富学生的文学常识。
初读诗歌
1、请一位学生先朗读诗歌。
2、要求学生集体朗读。
思考：应该以什么感情朗读？ 1、通过对诗歌的朗读，能初步体会诗歌的内容。
2、在倾听诗歌的过程中感受诗歌的感情基调。 通过朗读逐渐走近诗歌，同时提高朗读水平。
理解诗歌 从意象入手，理解诗歌。
1、诗歌运用了哪些意象？
2、通过这些意象可以看出诗歌表现了什么内容？反映了诗人的什么思想感情？ 学生发言，相互补充。可以采用独立思考、互相讨论等形式。 对意象的把握是理解诗歌的一种方法，它有助于学生理解诗歌的形象性，掌握诗歌的内容。
比较阅读
出示《康桥再会吧》、《沙扬娜拉》。
1、离别之愁是人之常情，但徐志摩在其他离别诗中表现的情感却和这首诗有很大差别，为什么？
2、分析《再别康桥》的创作缘由。 1、学生之间互相讨论，从两首诗中找到关键的词语比较诗歌不同的感情基调。
2、明确诗歌的感情基调和作家理想的失落有关。 提高学生鉴赏诗歌和探究学习的能力。
阅读交流 中国文学史上因为作家的理想不能实现，却造就了优秀作品的例子有哪些？ 学生调动自己的知识积累谈谈自己所熟悉的例子。 丰富学生的语文知识，锻炼学生举一反三的能力。
再读诗歌 播放示范朗读的录音，或教师范读，或让学生朗读。 在朗读和倾听中深入理解作者的思想感情。 重点培养学生听、读的能力。
布置作业 1、读读徐志摩。（包括他的生平和作品） 写作读书笔记。 全面研究作家、作品。
思路点拨
本课教学有多种方法。教师可以根据自己的教学实际选择教学重点。如从诗歌的“三美”艺术特征入手，分析诗歌中美的具体体现；还可以从诗歌朗读的角度安排课堂教学，在学生的各种形式的朗读中品味诗歌的意蕴；或与中国古代的离别诗进行比较教学，找到它们的相同点或不同点，从而来发现这首诗歌的独特性与无穷魅力。总之，采用什么角度并不重要，关键在于教师应发挥自己的特长，让学生在一堂课中有最大的收获。
练习举隅
1、这首诗的构思很有特点，你能说出一二吗？
2、假设你要写一首表现离别的诗歌，你会选择哪些意象？
3、这首诗歌的“三美”特征具体体现在何处？
《再别康桥》 篇14
1. 作者回顾徐志摩（1897～1931），现代诗人、散文家。1921年赴英国留学，在剑桥两年深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响。1923年，参与发起成立新月社。加入文学研究会。1924年与胡适、陈西滢等创办《现代评论》周刊，1926年在北京主编《晨报》副刊，与闻一多、朱湘等人开展新诗格律化运动，影响到新诗艺术的发展。著有诗集《志摩的诗》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，散文集《落叶》、《巴黎的鳞爪》等。徐诗字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。他的散文也自成一格，取得了不亚于诗歌的成就，其中《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲话》等都是传世的名篇。2.《再别康桥》写作背景关于《再别康桥》的写作时间和缘起也有几种说法。一种说法是，1920年徐志摩远渡重洋，在伦敦剑桥大学，度过了一年多真正悠闲自在的日子。在风景秀丽的康河两岸，他完全陶醉在大自然的怀抱里，临到他要离开伦敦的前夕，在一个美丽的黄昏，他在康桥上漫步，流连忘返，写下了这首诗。另一种说法是，此诗作于徐志摩第三次欧游的途中。他一个人悄悄来到康桥找他的英国朋友。遗憾的是他的英国朋友一个也不在，只有他熟悉的康桥在默默等待他，一幕幕过去的生活图景，又重新在他的眼前展现……3. 逐节讲析并评价第一节，连用三个“轻轻的”，向西天的云彩招手作别，给全诗定下抒情基调既有难舍难离的真情，又有淡淡的无奈与感伤。第二节，写了岸边的柳树，“金柳”是夕阳下的柳树的生动色彩的描绘，它秀美婀娜，好像“新娘”，既喻出其形态的美好，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情。谁能够舍得离开美丽的新婚呢？“艳影”“荡漾”在“我的心头”，物我合一，情景交融。第三节，写了康河的水草，绿油油的水草在水波中招摇，惬意平静。并有向诗人打招呼之意。“我甘心做一条水草”，不仅物我合一，而且表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远留在康河，“生于斯，长于斯”。第四节，写榆树下的清潭，清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑斓，浮藻间好像沉淀着彩虹做的梦境。融情入景，将人带入梦一般的意境中。第五节，诗人的感情达到了高潮。在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离开，撑着长篙去寻找那“彩虹”似的梦。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁地想要“放歌”，快乐的情绪达到了顶点。第六节，物极必反，乐极生悲，诗人由幻想回到现实，情绪低落下来。于是不能“放歌”，只能“悄悄”吹起离别的伤感的笙萧，诗境恢复寂然。连夏虫好像也体会到了离别之情，保持沉默。“沉默是今晚的康桥”，充满了无法化解的离愁别绪，将诗人沉思默想的心境推到了极致。第七节，与开头呼应。诗人是那样不舍得离去，却“不带走一片云彩”，不愿惊动心爱的康桥，不舍得让康桥与我一同伤感。这一节不是对第一节的简单重复，而是更加深情，更加眷恋。同时也有一种洒脱的韵味。
《再别康桥》 篇15
教学目的
1， 感知的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。
2， 学会新诗的鉴赏方法。
A， 通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。
B， 通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。
教学重点
诗人独具特色的意象选择；
的音乐美，建筑美，绘画美。
教学设想
教学方法：诵读吟咏法，欣赏法。
媒体设计：播放校园歌曲。
播放黄磊朗诵带。
教学手段：多媒体教学。
课时安排：一课时。
课堂教学设计
一， 导语 ：
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起，走进诗人内心。
二，播放歌曲，附上剑桥的图片。
（解说：音乐能陶冶人的性灵。这首诗本身就极具音乐美。播一首由改成的歌曲，可以让学生从另一个艺术层面去感受志摩的诗。配上剑桥的优美的图片，让学生由听觉到视觉都对有一定的感知。）
三，志摩其人及写作背景。
徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。
这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。 诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
四，播放黄磊朗读的，老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。
五，整体鉴赏。（从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析这首诗歌）
（一），提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？
明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”
启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。
（二），从诗歌的意象入手赏析诗歌。
提问：
A， 本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？
明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。
B，学生讨论这些意象的选择有什么作用？
明确：
诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。
如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。
（三），从诗歌的形式入手赏析诗歌。
在形式上具有三美：绘画美，音乐美， 建筑美。
1， 绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。
2，音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。
A， 押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。
B， 音节和谐，节奏感强。
C， 回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
3，建筑美，是节的匀称和句的整齐。共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。
（解说：在诗歌的形式美赏析方面，结合徐志摩崇尚闻一多的“音乐美，绘画美，建筑美”的诗学主张，所以作这三方面的点拨。教师重点讲析绘画美，学生讨论音乐美和建筑美，最后教师总结。）
六、小结本文。
本课我们从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析现代诗歌，同学们要学会这两种鉴赏新诗的方法。
七，知识点训练。
1、对这首诗的解说，不恰当的一项是（ ）
A. 开头一节点明“再别”，连用三个“轻轻的”形成轻柔而优美的旋律，把读者带入一种欣喜乃至礼赞的意境中。
B. 第二至四节，诗人用“金柳”“艳影”“青荇”“榆荫下的一潭”“彩虹似的梦”等一系列色彩鲜明的意象描绘康河的美景，抒发眷恋之情。
C. 第五、六两节，诗人的情绪由舒缓转向激昂，想“在星辉斑斓里放歌”；但接着跌落回离别的现实，两个“沉默”表达了诗人无尽的惆怅。
D. 最末一节，以两个“悄悄”紧承上一节的“悄悄”和“沉默”，而且与首节遥相呼应，但诗人的情绪已由淡淡的忧郁变得更加惆怅与伤感了。
2、对这首诗的赏析，不恰当的一项是（ ）
A. 这首诗像一支优美的乐曲，缠绵深婉的诗句随着轻柔起伏的旋律流淌出来，回环往复，一唱三叹，余音袅袅。
B. 这首诗像一幅生动的画卷，一系列近乎完美的色彩变幻与意象组合形成流动的气韵，艳丽而又幽雅，飘逸中见静穆。
C. 这首诗具有完美的形式结构，每节诗四句，每个诗句基本上由三顿构成，匀称，和谐，于清新活泼中求整饬。
D. 这首诗极好地体现了新格律诗派独特的美学追求，但惟美主义也在一定程度上妨害了作品的思想内容的表达。
3， 识记训练：背诵本诗。
八，作业 。
1， 背诵课文。
2， 试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析。写一篇赏析文，不少于五百字。
沙扬娜拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙场娜拉！
《再别康桥》 篇16
披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。
两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得“波光里的艳影/在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功，更是诗人无拘无束的生命追求与美的精神的吐露和象征。
“招摇”：常含贬义，常与“过市”连用；另有“逍遥”一义。用“逍遥”写水草，显现出无拘无束，自由自在的情态。这种“自在逍遥”的安闲，本是写人之词，用来写水草，又更显生动、形象。
“油油的”“招摇”：“油油”是光润的样子，水流的样子，和悦的样子。用它修饰“招摇”，不但增强了水草的自在感，而且还使我们想起了水草得以“招摇”的河水：微风轻拂，水波轻涌，水质清澈，那些像涂了凝脂的水草在水中随微波来回轻摆，自在安闲。这是怎样一幅美景啊！而这美景全赖诗人的“招摇”。
“在康河的柔波里，/我甘心做一条水草”：据此，我们就可以理解作者后面所说的这句诗深刻的含义和诗人强烈的情感体验。
《文心雕龙·情采》说：“情者，文之经。”徐志摩选择这样的词语，创造这样的意境，全是为情驱使。徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。初到伦敦，康桥平静、闲适的环境景物特征逗起的诗人久寻而不得的逍遥自在的情绪，他发现“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。这在徐志摩《康桥，再会罢》中已初露端睨，而在第二次到剑桥后，诗人的散文《我所知道的康桥》中，这种感情表达的更为清晰、鲜明——“我那时有的是闲暇，有的是自由，有的是绝对单纯的机会。说也奇怪，竟象是第一次，我辩认了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。”
康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在，正是诗人心向往之的境界，由此而生出“在康河的柔波里，我甘心做一条水草！”。在这首诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如“我”与“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的魅力，“我”想化入康河柔波之中，作“一条水草”的体验等。
“金柳”：柳树是中国传统诗词中离别的象征。如：“昔我往矣，杨柳依依；今我来斯，雨雪霏霏。”《诗经·小雅》
第五～六节 “寻梦, 撑支长篙,\ 向青草更青处漫溯；\满载一船星辉,\ 在星辉斑烂里放歌。\\但我不能放歌,\ 悄悄是别离的笙箫；\夏虫也为我沉默,\沉默是今晚的康桥!”
第5、6节，诗人接着梦的出现，翻出了一层新的意境：抒写梦的追寻与离别的静默。借
用“沉淀着彩虹似的梦。\\寻梦，撑一只长篙”，“在星辉斑斓里放歌。\\但我不能放歌”，“夏
虫也为我沉默，\沉默是今晚的康桥！”三个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三
折！康桥的美景挑逗起诗人想在康河里“寻梦”“放歌”的强烈冲动，但在青草更青处，诗人
想“在星辉斑斓里放歌”的狂态终未成就——因为康河太美丽了，夜色、星光、水草、金柳、
深潭里的清泉、彩虹揉成的梦……宁静而和谐。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕
这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在了一起。而此时
此刻的静默与无言，正是一曲深情的别离歌，是对康桥最美的告别。“悄悄是别离的笙箫；\夏虫也为我沉默，\沉默是今晚的康桥！”诗人用欲放即敛的方法，采用警句或新颖漂亮的比喻或朴实无华的直接抒情，突现了全诗赞颂的“宁静美”，并由景的宁静转为情的宁静，使诗人至深至爱的别离情怀，在跌宕起伏的旋律中得到了更为充分的表现，浓缩成了古诗中独特的“此时无声胜有声”的意境，给人一种潇洒与深沉相结合的美。
第七节 “悄悄的我走了,\ 正如我悄悄的来；\我挥一挥衣袖,\ 不带走一片云彩。”
诗歌的结尾，为了强化“再别”的感情色彩，诗人又回到了开头的告别。与第一节诗相比，其他的诗句都没有任何的改动，只是更换了最后的一句，但这种复踏已不是简单的民歌体的复踏，它传达出了更深的情感意义——“不带走一片云彩”是诗人在经历了康河的漫溯后产生的灵性，使其对康桥的爱和眷恋化成的一个洒脱的意象，一个极富动态感的姿态，给全诗平添了几分诗意，增强了几分飘逸与潇洒，并在出人意外的奇想中，透出了诗人独特的个性美。全诗也由此完成了一个美丽的圆形抒情结构。
§五 整合小结
中国诗词中写离别的诗作不胜枚举，下面我们就随便举几个例子，拿来与比较一下，大家看看有什么特别新颖之处？
例 1 此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。（骆宾王《于易水送人一绝》）与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。（王勃的《送杜少府之任蜀州》）
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰山在玉壶。（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）
李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白《赠汪伦》）
明确：离别的对象特别。一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。
例 2 执手相看泪眼，竟无语凝噎。（柳永《雨霖铃》）
零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。（柳宗元《别舍弟宗一》）
渭城朝雨邑轻尘，客色轻轻柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。（王维《送元二使安西》）
故关衰草遍，离别正堪悲。路出寒云外，人归暮雪时。少孤为客早，多难识君迟。掩
泣空相向，风尘何所期。(《送李端》卢纶)
明确：营造的气氛轻松。“多情自古伤离别。”自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，但这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻的”“悄悄的”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。
例3 设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？结合你们自己的经验，设身处地地为徐志摩设想一下。
明确：意象的选择新颖。照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这些物象给我们一种什么样的感觉？就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出的是一种清新之感。
总结：从思想内容上来说，这首诗只表达了一种微波轻烟似的情绪，社会投影很模糊，表现不出五四时代的时代精神。但从诗歌艺术的角度来讲，这首诗却地位崇高，达到了炉火纯青的境界。
（1）意境悠婉怡人。徐志摩笔下的康桥具有生命、灵性，带有诗人柔和飘逸的风度，与诗人的感情融为一体。而诗人的情怀也不是直白的显露，它是热烈而有分寸；淡淡起头，又淡淡结尾，却包含了许多复杂情绪，使人产生丰富的联想和回味。既继承了古典诗歌的传统，又在别离诗中，注入了现代人对自己生长的母校深情厚爱，并超越了一般离别眷恋人情感叹，更具有了现代知识分子崇尚自我的个性色彩和追求自由的谈谈的象征意蕴。
（2）诗人很懂得主观情绪和客观景物的和谐融合，很好的处理了情与景的关系。全诗淡化了离别诗对离别之情的宣泄，着重于对康桥美丽的自然景色的描绘，并将自己的爱和眷恋与对自然景色米的歌咏熔于一炉，景中含情，融情于景，在亦情亦景、情景交融的意境中，使诗人的离别之情，表现得更深、更美、更为浑厚和潇洒，朴实自然，如一个圆润发亮的的珍珠，给你的不是零星的闪光和魅力，而是一种人与自然、情与美的和谐统一的完整。
（3）形式结构，四句一行，错落有致，回环呼应。
（4）语言清新，富于音乐美。这首诗的语言有着突出的浅白流畅的特点，但又深得锤炼功夫，不露雕琢痕迹。诗中各个比喻，新鲜准确，形象生动，宛如流水一样自然淌出，毫无当时新诗欧化的倾向。同时，作为新月社的代表，徐志摩非常同意闻一多关于新诗的“三美”主张（建筑美、绘画美、音乐美）。而在诗的音乐美上，他又有自己的独创性。除了节奏整齐，押韵和谐之外，他又强调音节的波动性，注意完整的音乐旋律。：全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。音节抑扬合度，声调回环反复，全诗构成一阕完整的乐曲，带来了音乐美与造型美统一的品格。
§七 迁移应用
1.音乐朗诵
2.试和徐志摩的另一首离别诗比较赏析：
沙 扬 娜 拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙场娜拉！
《再别康桥》 篇17
冰山来客
一、教学目标
1、引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥依依惜别之情；
2、引导学生体味诗中的意象美；
3、当堂背诵全诗。
二、教学重难点
1、诗情的领悟是难点与教学的重点；
2、意象的把握与体味。
三、教学设想
以诵读为主，以课件贯穿始终，集音乐、画面、相片、朗诵等视听手段为一体，充分感受诗歌的优美境界。
四、课时：一课时
教学步骤
一、导语
古人云：黯然销魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢？那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！
二、志摩其人及写作背景。
徐志摩（1896-1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。
三、简要情况－康桥情结），由此引出对《再别康桥》的示范朗诵。
康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。1920年秋，徐志摩经美国到伦敦，在剑桥大学、伦敦大学学习，1922年上半年由剑桥大学皇家学院特别生转为正式研究生。过了半年的正式学生生活后，8月中旬回国。1923年3月在《时事新报》上发表了第一首记忆康桥的诗--《康桥在会吧》，但艺术上松散冗长，效果不佳；1925年7月再次访问伦敦，1926年1月写下了为人熟知的现代散文名篇--《我所知道的康桥》；1928年8月第三次来到英国，11月16日快要归国的途中，灵感闪现，挥洒自如地写下了的传世经典之作--《再别康桥》。
《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。 诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
三、欣赏配乐朗读＜再别康桥＞，先让学生读，再用范读，学生能找出差距（5分）
四、 朗读直至背诵全诗（配乐）（10分）
五、 引导学生感受意象美（16分）
先引导学生把握诗中的意象（提问诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？再让他们说出这是为什么--有诗人的情感融入；再让学生分析这些意象分别融入了作者的哪些感情）
进而由教师总结出意象的含义--是融入了诗人主观情意的客观物象。
这些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者对康河的永久的恋情。他甚至想永远留在这里“在康河的柔波里，我甘心做一条水草“全诗通过这些意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉。
（配合板书……）
六、 课后小结(1分)
\\\"作诗本乎情景,孤不自成,两不相背。……景乃诗之媒,情乃诗之胚：合而为诗以数言而统万形,元气浑成,其浩无涯矣。\\\"
--(谢榛《四溟诗话》)
七、 课后作业 (1分)
1、 每人写一首小诗，借景物抒发某种感情；2、 选学徐的其它诗歌。
八、 结束语
偶然
徐志摩
我是天空里的一片云
偶尔投影在你的波心
你无需惊讶，更无需欢喜
转瞬间我便消失了踪影
我们相逢在黑夜的海上
你有你的，我有我的，方向
你记得也好，最好你忘掉
这相互交汇时的光亮
板书设计 ：
再别康桥
徐志摩
云彩 ……
金柳 ……
青荇 ……
潭水 …… 依恋之情
长篙 ……
星辉 ……
…… ……
（客观物象） ＋ （主观情意）＝ 意象
[1]