岭南版美术教案 篇1
岭南版美术第三册岭南版美术教案 (第三册)
第1课 民间玩具世界 岭南版美术教案 (第三册完整版)
教学重点： 感受民间玩具造型、色彩特点与审美情趣。
教学难点： 能用语言描述民间玩具的艺术特色。
教学过程：
1、 活动一：教师问：“你发现什么？它们叫什么？”
欣赏课本提供的玩具图例，找出它们的名字。
2、 活动二：它们是用什么材料做的？
A、教师提供“泥、纸、竹、皮、面、木、布”等多种材料，让学生进行猜想与假设。
B、感受民间艺人心灵手巧及民间艺术特色。 岭南版美术教案 (第三册完整版)
3、活动三：它们“想说”些什么？
A、让学生讨论民间玩具的产地、寓意及有关的故事。
4、活动四：民间玩具美在哪里？为什么？
A、提供描述的感觉词语（如：材料美、装饰美、对称美、质朴、饱满、逼真），
玩具中哪些地方使你产生这种感觉？
B、民间玩具造型、色彩特点与审美情趣。
岭南版美术教案 篇2
岭南版四年级美术教案：如意吉祥的民间美术
教学目标：
1.知识与技能：了解一些以“谐音”“寓意”、“象征”等手法表达吉祥如意主题的图案纹样。
能用语言描述民间美术作品的图案纹样、色彩特点等。
能灵活运用民间吉祥的图案和色彩，尝试组合表现一幅喜庆吉祥的图画。
2、过程与方法：创设“比较”情境，体验民间表达“吉祥”主题的图案纹样、色彩特点等。
尝试运用民间吉祥的图案纹样组合一幅图画。
3、情感：对民间吉祥图案纹样或色彩产生兴趣。收集民间吉祥的图案。
教学重点：能用语言描述民间美术作品中的吉祥图案纹样、色彩特点等。
教学难点：灵活运用民间吉祥的图案和色彩。
教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设喜庆情境：从多媒体课件中欣赏民间艺术作品。让学生感受民间美术“夸张、变形、概括、对称”等造型特点。
2.让学生能用语言说“吉利话”想对方祝福引入，感知一些““吉利话与吉利画”的关系，了解和进行“谐音、寓意、或、象征”的联想。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：你知道和见到的还有哪些民间艺术品。
4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的和知道的哪些民间艺术品？
3.小组活动：讨论你所知道的民间艺术品，你准备用什么方法和材料进行创造一幅有特色的民间作品？
（三）作业布置：
能用适当的材料，运用具象与抽象的吉祥纹样和色彩组合一幅吉祥图案。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
1.作业评述：举办墙报，展示全班作品，让学生自评优秀作品。
2.教师小结：对构图完整，图画有特点的学生进行表扬。
3.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？
4.课后思考题：寻找身边的民间美术，写成文字或画出草图，下节课带来。
岭南版美术教案 篇3
教学目标
1、培养学生对事物的科学观察方法及想像力、创造力。
2、引导学生关注事物细节的描绘及其内部结构、物与物之间的关系。
3、使学生能运用简单的绘画工具表现所见所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。
教学重点 使学生能运用简单的绘画工具表现所见所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。
教学难点 培养学生科学的观察力、丰富的想像力及创新能力
教学用具 学具：各种绘画工具：油画棒、水彩笔、铅笔、图画纸等。
教具：学生创作的《肚子里的故事》的作品、创作步骤图。
教学过程 一、导入新课：
1、你们知道哪些有关肚子里的故事？指名讲故事。
2、激趣：你们想到谁的肚子里去旅行呢？（学生谈）
二、欣赏作品，讲故事：
1、根据学生们的愿望展示学生作品，指名根据作品讲故事。
2、欣赏课本中的六幅学生作品，选择你最喜欢的作品，根据作品把故事讲给你的同桌听听。
三、引导想像，编创故事情节：
1、引导想像创编故事：如果到老虎、大象、蚂蚁肚子里去旅行会发生什么故事？讲给大家听听。
2、自由创编肚子里的故事，想像会出现什么画面。
四、探讨绘画方法：
1、学生讲绘画步骤，师总结、板书、展示图片。
问：如果让同学们把肚子里的故事画出来，你打算分几个步骤来完成呢？
（1）想像确定故事内容；（2）勾画肚子；（3）创作故事情节；（4）整理画面；（5）上色。
2、在绘画过程中还应注意哪些问题？学生说，师展示图片。
（1）构图太小；
（2）构图太满；
（3）构图不均衡。
五、学生创作：
1、创作要求：
同学们把自己创编的在肚子里发生的故事画出来，只要求画出线描搞。
2、学生创作，师巡视指导。
六、作业展评：
1、学生自由展示作品。
2、指名说故事及创作思路。
3、师生共同评价。
七、课堂延伸：
请同学们把你的作品带回家给你们的爸爸妈妈们看看，并把你们创编的故事讲给他们听听。
岭南版美术教案 篇4
一、学情分析
六年级的学生经过了五年的美术学习，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。
二、教学目标
总目标：学生以个体或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评论方法，丰富视觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣，了解美术语言的表达方式，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶审美情操，完善人格的。
1.运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法的，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。
2.运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理的，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
3.欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征的，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
4.结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其它课程的知识的、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。三、教材分析：
1、目标：能关心乡土美术文化，感受乡土人情，对民族艺术与探索世界多元化文化和科幻创作产生兴趣。能借助艺术媒体大胆地学习、表现与发展个人才艺，有热爱家园和表现科学家生活的精神。
2、重点：：在学习中逐步体会美术的学习特征，激发和保持学生的学习兴趣，培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力，渗透人文精神。
3、难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。
四、教学方法：
1、丰富多样，灵活有趣。
2、要贯彻启发式原则，采用多种教学形式，充分调动学生的学习积极性和学习兴趣，使他们生动活波地学习，大胆地进行创作和发展个性。
3、教师加强示范，充分利用课件和多媒体教学手段进行直观教学。
五、教学措施
1、教师本人积极学习提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。
2、在教学中，多遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。
3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。
4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。
6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7、以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴。
岭南版美术教案 篇5
教学目标
1、利用点、线、面组成丰富的色调来表现对象。
2、尝试各种水墨画法，体验水墨情趣。
3、学会应用各种线条，色彩来表现蜗牛的美。
教学重点 继续体验水墨材质特性。
教学难点 把握毛笔的水墨浓淡干湿来表现蜗牛。
教学用具 常用国画工具
教学过程
一、欣赏导入：
欣赏学生作品，感受水墨情趣。
欣赏作品，看你感受到了什么，发现了什么？
二、认识蜗牛：
1、你们知道蜗牛是什么样的吗？指名板演。
2、有什么办法把它变得漂亮些、可爱些？指名板演。
3、师小结。
三、指导创作：
1、用水墨来表现蜗牛与粉笔是差不多，但还应注意一些问题，有谁知道？
（1）要勾好线条。
（2）注意掌握好笔上的水分。
（3）注意颜色的搭配。
2、画好蜗牛后还应再画些什么？（还要给蜗牛添加背景）
3、学生创作，师巡视指导。
四、作品展示，评价。
教学反思：
学生对笔墨较感兴趣，能在玩中学，玩中有所收获，特别在控制水份方面有较好的表现。
课后反思 自然界中的昆虫的品种繁多，形态各异，色彩斑斓，为自然界境添了不少的情趣，他们通过表现蜗牛，学会表现各种昆虫的特征。
岭南版美术教案 篇6
第一单元画家笔下的生命赞歌
第1课阳光下的世界
一、教学目标
能用美术术语说出自己对画家笔下的阳光下的世界的感受；能观察同一景物在不同时间段阳光照射下的变化或画一幅表现阳光的作品。
二、教学重点：
从名家的作品中感受阳光给世间万物所带来的迷人色彩。
三、教学难点：
能用简单的美术术语谈自己对美术作品的感受和理解。
兴趣点：
①与同学一起欣赏讨论、评述、交流、创作等学习活动。②激发对大自然的热爱情感。
四、教学课时：1课时
五、教学过程：
1、通过欣赏各种阳光下的美景，让学生感受到阳光孕育着生命，也给世界带来了温暖和亮丽的景色。用画笔表现阳光下多彩的世界，是画家终身追求的目标。引导学生去探讨一些艺术家们在这方面做出的成绩和贡献。
2、欣赏探密一——莫奈为什么长期迷恋于阳光与色彩的表现？看一看：清晨、正午、夕阳、日落雪景时的麦草堆的色彩有什么不同？
色调变化如何？（让学生从色彩的冷暖、色调的变化去分析作品给人的视觉感受）
议一议：莫奈为什么要表现不同时段的麦草堆？（对大自然的色彩、光与影产生千变万化的迷人效果的研究，
2、欣赏评述——你欣赏莫奈的作品吗？
听一听：一些评论家对莫奈作品所作的评论，介绍莫奈的生平和艺术地位。
想一想：你对莫奈作品有何感受？你欣赏他吗？
议一议：为什么欣赏或不欣赏？
说一说：你对莫奈作品《麦草堆》系列作品的欣赏小评论。能从构图、色彩上分析作品的成功之处，谈自己的感受和看法。
3、欣赏探密二——中国画技法如何表现阳光？
看一看：作者用什么方法表现阳光下沐浴的三个游泳者？（淡墨、淡色块与空白交错的方法）
想一想：作者为什么选择较难表现阳光的中国画技法？（作者是在生活中细心观察发现的结果，敢于创新的精神鼓励着他。）
说一说：你对作者大胆创新的做法联想到什么？重在启发学生如何善于学习作者对传统艺术的创新追求，对困难不示弱的精神。
4、拓展欣赏——阳光下的世界，真美！
看一看：课外收集的阳光下的世界（绘画作品、摄影作品等）
说一说：充满活力的阳光，不仅孕育着生命，也给世界带来温暖和亮丽的景色，你在生活中对阳光的感受如何？
画一画：把你在生活中感受到的阳光画面画出来与大家一起分享！板书设计：
欣赏评述——欣赏探密二——拓展欣赏
教学后记：
通过本课的学习，学生基本能用美术术语说出自己对画家笔下的阳光下的世界的感受；能观察同一景物在不同时间段阳光照射下的变化或画一幅表现阳光的作品。能用简单的美术术语谈自己对美术作品的感受和理解。从名家的作品中感受阳光给世间万物所带来的迷人色彩。
第2课绘画作品中的劳动者
一、教学目标：
能用美术术语说出自己对画家笔下的纤夫的感受；能观察画中各人物的表情、特点，深刻感受到沙皇统治下纤夫们的沉重的苦难及坚强的毅力。
二、教学重点：
从名家作品中感受劳动创造了世界，劳动最光荣，能用简单的美术术语谈自己对美术作品的感受和理解。学习大师们对劳动者的尊重和赞美。
三、教学难点：
了解画家通过劳动者的动态、表情去表达自己的感受。
兴趣点：
①激发对劳动者的尊敬和赞美；
②表演画中人物的动作，激发观察的兴趣；
③与同学一起欣赏讨论、评述、交流、创作等学习活动。
四、教学课时：1课时
五、教学过程：
1、欣赏《伏尔加船夫曲》导入课题（感受与激趣）
听一听：创设情境，播放《伏尔加河船夫曲》乐曲或朗读，欣赏后提问：你听到了什么？
看一看：《伏尔加河纤夫》
（1）观察各个纤夫的动态、表情、衣着特点，你能发现哪位纤夫是新手、哪位是已经习惯这种工作的？你从什么地方可以看出来？
（2）纤夫们是怎样工作的？作者是谁？为什么作者画了大量的时间去写生后才创作这幅作品？
议一议：让学生合作讨论从画面的构图、色彩、内容上如何去感受和理解列宾笔下的纤夫的苦难和坚强的毅力。作者为什么要表现这些纤夫？
说一说：你看后有什么感受？
演一演：模仿纤夫的姿态和动作，体验纤夫的苦难和坚强。
2、欣赏其他各图，要求通过看一看、议一议、说一说的方法去探究作者的创作意图以及他们对劳动者的赞美之情。
3、分组介绍本组所欣赏的作品的内容、形式、特点及疑问，并综合本组同学的感受做一个简短的演讲汇报。
4、欣赏课外收集的表现劳动者的美术作品，了解和认识更多的画家并激发学生学习大师的兴趣。
5、让学生回忆自己所经历过的劳动场面，谈谈自己的体验和感受，能画的同学可以通过线条画把自己劳动的感受画出来，也可以用文字表达出
来。
6、欣赏评述学生创作的各类作品。
7、课后延伸：鼓励学生多点去劳动，感受劳动给人带来的无限欢乐。板书设计：
欣赏评述——欣赏探密二——拓展欣赏
教学后记：
通过本课的学习，学生基本能用美术术语说出自己对画家笔下的纤夫的感受；能观察画中各人物的表情、特点，深刻感受到沙皇统治下纤夫们的沉重的苦难及坚强的毅力。从名家作品中感受劳动创造了世界，劳动最光荣，能用简单的美术术语谈自己对美术作品的感受和理解。学习大师们对劳动者的尊重和赞美。了解画家通过劳动者的动态、表情去表达自己的感受。
第3课童眼看世界
一、教学目标：
①培养学生对生活的感性认识能力；
②运用平面造型元素表现内心对世界的感受。
二、教学重点：
①引发学生对生活和世界的感性认识；
②启发想象。
三、教学难点：
创造性地运用点线面色等造型元素将想象和感受表现出来。
岭南版美术教案 篇7
【教学目的】
知识与技能：纸碟怪脸
1、感知民间面具的审美趣味；
2、能利用各种材料和纸碟设计制作一个造型美观、纸碟怪脸色彩对比鲜明的“纸碟怪脸”面具。
过程与方法：
1、在欣赏中感受面具的艺术趣味；
2、在比较中找出面具的造型与色彩特色，启发创作思路；
3、在探索中，运用各种废弃物进行“怪”面具的形状、色彩、五官的夸张造型与装饰设计，发展创造力。
情感、态度、价值观：
1、对民间面具产生好奇与兴趣；
2、能与同学交流，互相帮助；
3、增强环保意识。
【教学重点】
能利用纸碟和废弃物设计制作一个“纸碟怪脸”。
【教学难点】妙用各种废弃物，设计和装饰怪面具。
【教学时间】第17周
【教学准备】范作
【教学内容】纸碟怪脸
【教学过程】
一、探究民间面具的审美情趣。
找一找、想一想：
1、找一找面具上的“点、线、面、色”及具象形。想一想，这些造型元素是用来装饰什么？面具是五官有什么特征？（几何形表现、具象形表现、夸张表现）
2、找一找，面具造型奇特的地方和夸张的色彩。
想一想、说一说：
1、面具给你什么感受？（怪异、神秘、恐怖……）
2、哪些地方使你产生这种感受？
3、面具有什么功能？
二、探究面具美的设计制作方法。纸碟怪脸看一看、做一做：根据书上的步骤图，边做边想。
1、用什么材料才能妙用。
2、怎样排列装饰才美。
3、造型、五官及色彩要怎样设计才有奇特和怪的效果。
三、合作创作，共享成功快乐。合作创作：材料共享，分工合作，共同完成。
1、构思；2、选材料；3、如何妙用（形式美的设计和运用材料）；4、合作创作。戴一戴、玩一玩：戴上面具玩一玩，体验创造的快乐。
可模仿非洲民间的一些风俗进行古老的“驱魔保平安”游戏。了解利用面具的狰狞的造型进行驱魔的做法，是古人对“疾病”的恐惧，在缺乏医学知识和药品的情况下，祈求通过“驱魔”能得到“神”的帮助，而体验古面具文化。
四、审美与评价。
评价点：1、造型独特；2、色彩强烈。
【板书设计】纸碟怪脸
【布置作业】用废旧材料和纸碟做一个面具，造型要大胆夸张。
【教学后记】面具是世界性的古老艺术，它不但具有艺术的内涵和价值，更以其夸张多变的造型、丰富鲜艳的色彩、能游戏娱乐和美化环境而深受孩子们的喜爱。通过学习，学生基本能掌握一些简单的面具设计制作方法与妙用材料的技能，发展创新思维和动手能力的同时，感受了面具的艺术魅力，提高审美情趣和美术素养。
岭南版美术教案 篇8
教材分析
每逢佳节，处处都挂起五光十色、形状各异的彩灯，呈现出一派喜气洋洋的热烈气 氛。本课通过七幅反映节日彩灯的照片，引导学生回忆节日的美好印象，并为设计彩灯提供外形、结构、装饰纹样以及色彩方面的参考资料。
左上图是在茫茫夜空中，悬挂在公园里的动物肖型彩灯，生动有趣。左、右、中图是在彩灯展览中陈列出来的各式宫灯型彩灯，造型规范，色彩艳丽。右上图是在商店里出售的折叠式纸制彩灯，一位母亲正带着孩子在精心挑选所喜爱的式样。七张照片以不同的场景和气氛，说明了多姿多彩的节日彩灯，具有各种生动有趣的造型：有金碧辉煌、格调高雅的棱柱宫灯、莲花宫灯等，有栩构栩如生、色彩艳丽的动物肖型彩灯，普通的折叠式纸制彩灯，琳琅满目，五花八门。这些彩灯内部都装上光源，灯外贴着彩绘或剪纸的装饰花纹，·有的还在灯盖或灯脚上装上飘逸的流苏，以上特点应在授课时向学生交代清楚，提醒他们在设计彩灯时加以注意。
课本选了由学生设计的彩灯造型的设计步骤(左下图)，外表的花纹装饰都体现了设计者丰富的想象力，色彩对比强烈，体现出浓厚的节日气氛。欣赏同龄儿童设计的作品会增强学生的兴趣和信心，教师应善于利用这幅学生作品作范例，鼓励学生大胆进行设计。
教学目的
一、通过彩灯的设计，诱发学生的设计意识和思维，使其想象力得到发挥。
二、学习利用基本形的组合方法设计彩灯造型。
三、学习用点、线、面组成曲直、粗细、方圆等各种花纹，配上对比强烈的色彩来装
饰彩灯。
作业要求 :
一、完成作业两幅：一是设计1—2盏好看的彩灯，二是画出悬挂着各种节日彩灯场景的记忆画(或想象画)——以画灯为主。
二、用彩色水笔作画。
课前准备
一、教师课前准备好相应的资料——一两盏不同形状的彩灯或图片。可附上彩灯基本外形轮廓线的挂图，如有条件，可利用幻灯机放映一些花纹资料幻灯片。
二、通知学生准备彩色水笔。
教学过程
第 一 节
一、导入新课：
提问：“每年什么时候有灯饰欣赏?你印象中最好看的彩灯有哪些7”
二、讲新课：
1.指导学生观看幻灯、图片及实物彩灯，并仔细观察灯的外形及装饰物。
2.提问： “课本例图中的彩灯有哪几 种?”
3.用基本形分析彩灯的结构。教师边讲边示范，启发学生思维。
4.观察照片中彩灯的装饰花纹及色彩 配置。
5.教师展示几种较典型的彩灯形状，讲 解装饰纹样的构成和要求。指出装饰法有一定的规律：灯帽(罩)、灯脚用连续图案装饰： 主体灯箱多为单独纹样。用随意性强、不规整的装饰纹样，要讲究均衡。装饰花纹应将彩灯填满。纹祥的构成要注意疏密、曲直大小、粗细等对比，色彩的搭配要考虑冷暖和深浅对比。
三、按课本步挠由讲解设计步骤。
四、学生设计，教师辅导：每人设计一盏好看的彩灯，要造型美观、色彩大效果好。
五、讲评：表扬大胆设计，造型新颖的学生作业。
一、徒手作画，不能借助制图工具。
二、充分发挥学生的想象力，作业过程 中发现好的可及时表扬并向大家推荐介绍。
三、以几何形为主，仿生造型(如动物 等)为辅。
四、花纹设计应着眼大效果，装饰要饱 满。
第 二 节
本课要求完成一幅挂着彩灯，洋溢着节日气氛的记忆画或想象画，重点表现五光十色的彩灯，可加上喜气洋洋的赏灯人群及其他景物。
一、小结上一节课学习情况，出示优秀作品，加以点评。
二、启发学生回忆观赏灯节的情景。
提问：“你有没有观赏过灯节(如中秋灯节、元宵灯节等)?最美好的感觉是什么?”(要求学生从丰富多彩的灯饰、参观的人流以及灯节的气氛等方面作出具体回答。)
三、学生作业：以丰富多彩的灯饰为主，画一幅记忆画或想象画：《赏灯》。
四、讲评：以作品如何表现灯饰品种及节日气氛为重点，进行小结。
日记本是学生常用的文具，漂亮的封面会得到他们的喜爱，在某种意义上能提高他们学习的兴趣。让学生自己装饰日记本的封面，会进一步加强他们的设计意识和审美能力。
课本里展示了三幅日记本的实物照片，这些日记本封面的设计很有特点。色彩对比强烈，造型也具有童趣。其中那本幽默日记，以圆形为主要形体，大大小小的圆点(包括人的造型)，按一定的规律排列，下面的圆点演化为有变化的粗线，形成了有韵律感的画面，整个封面很吸引人。
左下图为学生作品。三幅不同形式的封面设计，分别以直线、曲线和大小不一的方形、圆形组成，色彩多用两种大色块，整体感觉很鲜明。最下面的一幅是用具象设计，一条深蓝色的曲线显示出山的外形，不同的绿色烘托出白色的题字，画面简洁大方，构成静温的意境。中间的一幅则利用透叠的方形和圆形，以紫色与深对比而形成强烈的装饰效果。有边一幅以大小不同的圆形作主体图案，用纯度较高的红色和明亮的白色画圆形，配以低纯度的灰底，“日记”两字用红色写在白色圆形内，形成强烈对比，十分突出。这一幅的整体设计大方，有新鲜感。
右下图也是学生作品，以鸽子为基本造型，四只展翅飞翔的白色鸽子安排有聚有散，位置有高有低，背景色彩运用恰当，构成蓝天白鸽的祥和情调，右侧的紫灰色块打破了单一的蓝底色而产生变化，暖色的题字在冷色的背景中显得格外醒目，画面既富于变化，和谐统一。
所有的日记本封面图案的构成都有“题字与装饰图案”两方面的内容。教学生理解它并按照这种形式与内容设计出“日记本封面”，正是本课的教学目标。
岭南版美术教案 篇9
教学目标
1、能运用线条、色彩画出自己的形象；
2、能用不同的创作手法，表现自己的个性特征。
3、在观察比较中感受自己的成长变化规律，通过描绘未来的我，树立远大的理想。
教学重点
1、认识人物脸型、发式、一官及表情的神态特征。
2、运用线条、色彩等绘画元素描绘现在或未来自己的形象。
教学难点 通过想象，尝试运用其他媒介和材料来表现未来的我。
教学用具
教学过程
一、观察与比较
观察小时候的照片，通过镜子比较现在的我与以前有哪些变化。
1、脸型、发式、五官的变化；
2、身体上的变化；
3、服饰方面的变化。
二、欣赏与发现
引导学生欣赏莫迪里阿尼的作品，你发现了什么？
1、人物的表情和神态能体现一个人的人性特征；
2、运用夸张、拉长变形的手法能使作品更具艺术感染力。
三、探讨与尝试
1、尝试运用线条、色彩等造型元素画出自己现在或未来的形象；
2、能否学学大师用夸张变形的手法来表现呢？
3、小组探讨用其他绘画工具、材料来表现的可能性
课后反思 通过学习学生能运用夸张变形的手法表现自己的个性特征，线条流畅、构图饱满。
岭南版美术教案 篇10
教学目的：
学习初步的雕塑构成知识，培养学生抽象构成的能力，在纹样的组合排列和色调处理中加深对图案形式美（统一、变化）的感性认识。
重点：认识设计图腾柱。
难点：1、对图腾柱知识的理解。
2、运用泥团、泥条、泥块形成点、线、面，简练夸张地表现图腾柱的主要特征。
3、运用纸制作图腾柱。
教学过程：
一、欣赏引入新课：
出示课前准备的构成的图腾柱造型及教师的范品，指导学生仔细欣赏。认识这些图腾柱有不同形状、颜色各有特色。介绍图腾柱的有关知识。
板书课题：图腾柱(设计)。
二、讲新课：
1.指导学生观看课前准备的照片。原始部落认为某种动物或自然跟本氏族有特殊关系，而其当作本氏族的标志，形成图腾。图腾柱是其中一种表现形式。引导学生发现图腾柱的神秘抽象之处。
2.指导学生欣赏课本中的图腾柱作品，引导学生尝试探索如何折（卷）纸材画成装饰柱？如何卷成泥柱子塑造装饰柱？你还能运用哪些材料和方法塑造与众不同的装饰柱？
3.图腾柱造型大胆夸张，由各种不同形象大小穿插、组合而成，柱身遍布装饰，别有情趣；讲解设计步骤，边讲边演示：
①画出柱体外形；
②划分柱体单元；
③添加装饰纹样。
三、学生作业，教师辅导：
选择自己喜爱的方法（绘画、泥塑等），个人或小组创作一个装饰柱。
四、讲评：
完成作业后，举办装饰柱大展，评出你最喜欢的作品，说说喜欢它的理由。
岭南版美术教案 篇11
学习目标：
1、能自主收集两位美术家的生平及经典代表作等资料。
2、能用简单的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述，表达自己的感受。
3、能积极探索美术家与美术作品之间的关系，学习美术家继承优秀传统和勇于创新的精神。学习重点：了解齐白石、徐悲鸿的生平及其艺术特色。
学习难点：用较为专业的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述，有条理地表达自己的感受。
教学环节：
生：上网或到图书馆收集有关齐白石、徐悲鸿的作品图片、文字资料，以小组合作的形式，完成前置作业。
展示齐白石、徐悲鸿的照片。
2、板书课题：齐白石徐悲鸿。
生：学生回答。
说一说对这两位大师的简单认识（时代、代表作、艺术主张等）。
可分小组派代表发言。
2、重点分析：齐白石的作品《祖国万岁》和徐悲鸿的作品《奔马》图片对比。
提供简明的表格让学生填写比较报告。
想一想：两幅画在题材和意境的表达上有什么不同？与传统绘画相比，他们分别有哪些创新？
3、简单小结。
4、观察分析：引导学生从作品的内容、形式、情感及技法等方面讨论徐悲鸿的《田横五百士》。提问：你知道这幅画创作的时代背景吗？它体现了作者怎样的情感？
5、我们向美术家齐白石、徐悲鸿学到了什么？
生：观察，感受，对比，讨论，分享感受，填写报告。
评价：评选出本节课的最佳评论者，看谁描述得最清楚、最准确、最精彩。还有哪些美术家通过对国外艺术的学习、吸收，形成了自己独特的艺术风格？
岭南版美术教案 篇12
一.教学目标：
1.通过观察、欣赏，让学生对海洋有和初步的了解。
2.在培养学生的观察能力的基础上，使学生具备一定的审美能力。3.画出你想象中海洋生物的摸样，使学生产生更广阔的想象空间。
二.教学重点：
海洋生物的摸样。三.教学难点：
描绘出与众不同的美丽海洋生物的摸样的情景。四.教学过程：
课后反思：通过这课学习使学生在欣赏中学会了审美，并用完整的语